MusVerre
Attention fragile ! Un somptueux cabinet de curiosités de verre s’expose dans le Nord
Coloré, brisé, filé, soufflé, fusionné… Fragile, onirique et surprenant, le verre brille dans tous ses états au MusVerre, musée entièrement dédié à ce matériau translucide, qui abrite la plus importante collection d’œuvres contemporaines en verre de France. Créatures hybrides, trompe-l’œil botaniques, microorganismes inventés… Une exposition d’œuvres cristallines y explore le thème des cabinets de curiosités, ces collections de choses rares et singulières (naturelles ou fabriquées) apparues à la Renaissance. Aperçu en quelques pièces fascinantes, à manipuler avec précaution !
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Yann Oulevay, Trois graines (détail), 2013
Verre soufflé • 28 x 24 cm • Photo Ph. Robin.
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Kim Kototamalune, Micro-organismes (vue d’ensemble), 2017-2022
Féérie organique
Née à Hô Chi Minh, l’artiste franco-vietnamienne Kim Kototamalune (qui effectuera cette année une résidence au MusVerre) émerveille avec ses créations arachnéennes et translucides en verre filé au chalumeau, véritables prouesses techniques évoquant des méduses, d’étranges membranes ou des gouttelettes d’eau en suspension. Des organismes microbiologiques fantasmés, scintillants de féerie…
Verre au chalumeau
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Susan Hammond, Mass Bowl, 1997
Curieuse anémone
Papillons, coquillages, coraux et autres créatures sont les stars des cabinets de curiosités qui font la part belle aux étranges merveilles de la nature. Pour cette pièce issue des collections du musée, l’artiste britannique Susan Hammond imagine une sorte de créature marine sous la forme d’une corolle délicate, d’aspect à la fois mou et croustillant, qu’on jurerait voir doucement palpiter !
Verre thermoformé, émail et gravure • Coll. MusVerre
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Lilla Tabasso, Agapanthus, 2021
Fleurs hyperréalistes
Incroyable mais vrai, ce bouquet d’agapanthes à moitié fanées et séchées, plus vrai que nature, est entièrement fait de verre fusionné, minutieusement travaillé au chalumeau. Sans le moindre point de colle ni aucun autre matériau ! Cette prouesse de l’artiste italienne Lilla Tabasso, biologiste de formation, rappelle les bluffantes créations des verriers allemands Rudolf et Léopold Blaschka, réalisées au XIXe siècle pour servir de modèles scientifiques. Époustouflant.
Verre au chalumeau • 62,7 x 56 cm
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Antoine Brodin, N’oublie pas que tu es immortel, 2020
Vanité vénitienne
C’est en hommage aux vanités, très présentes dans les cabinets de curiosités des XVIIe et XVIIIe siècles, que l’artiste français Antoine Brodin a réalisé cette nature morte aux coloris subtils, entièrement faite de verre soufflé au moule. Au milieu des mystérieux flacons et fioles d’essences rares et précieuses, des plumes et des œufs, symboles d’immortalité et de renaissance, gît un superbe masque de corvidé qui semble davantage sortir du carnaval de Venise que d’une collection d’ossements. Un pied-de-nez positif et flamboyant aux habituels crânes, fleurs fanées et sabliers évoquant notre mort inéluctable !
Verre soufflé au moule, sculpté à chaud et sablé • dimensions variables • © Aurélien Lambert
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René Lalique, Vase Gros scarabées, modèle créé en 1923
Insectes Art déco
Très présent dans les cabinets de curiosités en raison de son étrangeté, de la préciosité irréelle de ses reflets et de son rôle sacré en Égypte antique, le scarabée est également populaire chez les artistes verriers.
La preuve, c’est sa silhouette graphique que le célèbre joaillier et maître verrier français René Lalique (1860–1945) et sa fille et proche collaboratrice Suzanne (qui en a dessiné les motifs) ont choisie pour orner ce vase rougeoyant. Un rappel du rôle fondamental du verre (et des motifs végétaux comme animaliers) dans l’Art nouveau puis l’Art déco !
Verre soufflé-moulé • 29 x 30 cm • Coll. musée Lalique • © Studio Yves Langlois
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Julie Gonce, Brins de folie au creux d’un arbre, 2016
Souche habitée
Spécialisée dans le travail du verre au chalumeau, l’artiste française Julie Gonce a fait surgir de cette souche d’étranges germes composés de multiples filaments de verre bleu qui semblent avoir poussé en son sein, éclairés par une source lumineuse dissimulée au creux de l’œuvre. On jurerait les voir onduler et ramper hors du tronc… Une vision tout aussi inquiétante que magique.
Verre au chalumeau et bois • © Photo Naohiro Ninomiya.
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Jan Fabre, Jan Fabre, 2017
Scarabée fertile
Inspirée par les spécimens naturels et les hybridations étranges conservés dans les cabinets de curiosités, cette œuvre poétique vient de rejoindre les collections permanentes du MusVerre. Fabriqué à Murano, ce superbe scarabée en pâte de verre signé Jan Fabre éblouit par sa taille et sa finesse d’exécution. À la délicatesse des pattes de l’insecte (l’animal fétiche du célèbre artiste belge) répond celle des feuilles vertes qui poussent sur son dos, si fragiles et translucides qu’elles semblent être faites de sucre…
Pâte de verre et métal • 87 x 31 x 37 cm
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Marta Klonowska, Demon after Giotto, 2018
Chimère acérée
Connue pour ses sculptures d’animaux en verre brisé inspirées de l’histoire de l’art, l’artiste polonaise Marta Klonowska s’est cette fois penchée sur une œuvre du peintre de la pré-Renaissance italienne Giotto di Bondone pour créer ce démon ailé hérissé de milliers de tessons de verre coloré (greffés à une structure métallique invisible) faisant office de poils et de plumes scintillants… mais qui, observés de près, s’avèrent terriblement tranchants !
Tessons de verre et grillage • 130 x 155 x 82 cm
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Koen Vanmechelen, Therianthropy, 2019
Faisans hybrides
Très portés sur l’étrange, les cabinets de curiosités ont souvent abrité des anomalies de la nature, mais aussi des « tricheries », des hybridations fabriquées par l’homme à partir d’animaux naturalisés. Comme ce couple de faisans royaux, morts de vieillesse, récupéré par l’artiste belge Koen Vanmechelen pour ne former qu’une seule créature (tels ces jumeaux qui naissent collés l’un à l’autre) sur laquelle de curieuses excroissances en verre sont venues se greffer…
Verre soufflé et plumes • 110 x 69 x 73 cm • © Photo Pieter Simons.
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Elliot Walker, Aftermath Victuals, 2021
Nature morte radioactive
Acquise par le Musverre à l’occasion de l’exposition, cette nature morte en verre travaillée selon la technique italienne a massello, sculpture à chaud et à main levée nécessitant beaucoup de patience et de dextérité, est l’œuvre d’Elliot Walker, vainqueur de l’émission Blown Away, compétition de souffleurs de verre diffusée sur Netflix. Afin de souligner les dangers mortifères du nucléaire, l’artiste britannique a réalisé cette œuvre en ouraline, un verre contenant une petite proportion d’uranium qui le rend phosphorescent sous une lumière ultraviolette. Résultat ? Une apparence radioactive d’une toxicité hypnotique !
verre sculpté à chaud • 140 x 40 x 40 cm • Coll. du MusVerre • © Photo Simon Bruntnell.
Cabinet de curiosités
Du 12 février 2022 au 21 août 2022
MusVerre • 76, rue du Général de Gaulle • 59216 Sars-Poteries
musverre.fr
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Graine miraculeuse
Serait-ce une décoration de Noël, un fruit merveilleux ? Pour réaliser ses « graines » géantes imaginaires striées de mille couleurs, l’artiste et maître-verrier suisse Yann Oulevay utilise la technique du filigrane mise au point par les Vénitiens au XVe siècle. Ce procédé raffiné consiste à déposer avec agilité, sur une masse de verre fondu, soufflé et façonné avec soin, des « baguettes » composées de fils de verre. Ainsi décoré, l’objet se révèle dans son état final au terme d’une cuisson pouvant durer jusqu’à plusieurs jours. Une lente éclosion qui en vaut la chandelle !