Le Temple des Chartrons : divine résurrection

Quelle est la nature du lien qui nous unit à l’environnement ? Conflictuelle ? Féconde ? L’artiste espagnol Gonzalo Borondo se refuse à trancher, pour donner corps à d’autres perspectives. Dans l’installation immersive qu’il a imaginée pour le Temple des Chartrons – cet édifice néogothique bordelais construit en 1832 et abandonné depuis près de trente ans –, « les colonnes sont reliées aux arbres, une plante vivante est confrontée à une plante morte ou absente ; la nuit et le jour, l’intérieur et l’extérieur dialoguent sur les murs peints ».

Cette expérience sensorielle et mystique prend la forme d’un enchevêtrement de matériaux. Vitres peintes puis grattées, tronçons de bois empilés, monticule de débris et gravats… Son exposition « Merci » est un autel de gratitude, comme une offrande à Mère nature, dans un lieu autrefois dédié à la foi.

Le travail de Gonzalo Borondo, basé sur la mémoire des lieux et l’impermanence des choses, bruisse ici d’un écho particulier. L’artiste a été frappé par le contraste entre Bordeaux l’impériale, cette prestigieuse cité de pierre où tout semble figé, et l’architecture de ce temple qui tombait en ruines. Les plantes disposées à l’intérieur, amenées à grandir puis à se faner avant de retourner à la terre une fois l’exposition terminée, rappellent ainsi la relation cyclique qui réunit les hommes, la végétation et le bâti.