Marché de l'art
Art Basel réaffirme l’importance de l’art contemporain en des temps troublés
Dans un climat international politico-économique plus que jamais incertain, la foire d’art contemporain de Bâle, qui se tient du 19 au 22 juin, donne le change en plaçant la création plasticienne comme heureuse valeur refuge.
voir toutes les images
Danh Vo, In God We Trust, 2024
Treize étoiles en acier doux et bûches de bois • © Danh Vo / Courtesy of White Cube (Ollie Hammick)
C’est le rendez-vous inratable pour les institutions et les collectionneurs d’art contemporain du monde entier, mais les indicateurs ne sont pas au beau fixe. Le marché est en berne, comme le prouvent les récentes éditions d’Art Paris, Art Brussels ou encore Expo Chicago. Pour autant, tout le monde veut croire qu’Art Basel, forte de ses 289 exposants, va tenir le coup et montrer des signes de résistance, voire de résilience. Et ce grâce à une communauté globale d’acheteurs méga-riches, moins affectés financièrement par les turpitudes du monde actuel.
« Puissante plateforme de découverte et force motrice pour l’échange culturel, l’innovation et l’expression artistique, Art Basel 2025 promet d’être un moment décisif, présentant une gamme variée d’œuvres d’art extraordinaires, suscitant un dialogue international », a annoncé positivement Maike Cruse, directrice de la foire. Pour donner le ton, Art Basel accueillera sur le parvis une installation immersive de Katharina Grosse, connue pour ses œuvres aux couleurs vitaminées et à l’énergie positive, réalisées au pistolet de pulvérisation.
Liberté, bonheur et danse à l’honneur
Réservée aux pièces monumentales, aux installations hors norme et aux performances transcendant les capacités d’un stand classique de foire, la plateforme phare « Unlimited » revient avec 67 projets multimédia d’artistes émergents et confirmés, reflétant souvent des questionnements sociétaux. Cette année, elle comprend l’installation The Voyage – A March to Utopia (2025) qui retrace la quête de bonheur et de liberté de l’humanité en juxtaposant utopie et dystopie, par le collectif Atelier Van Lieshout, représenté par les galeries Krinzinger (Vienne) et OMR (Mexico), en collaboration avec Jousse Entreprise (Paris) et Ron Mandos (Amsterdam).
Parmi les performances proposées, Go-Go Dancing Platform (1991) de Felix Gonzalez-Torres (1957–1996), porté par la galerie multinationale Hauser & Wirth, fait venir un go-go dancer vêtu d’un maillot de bain en lamé argent pour des moments fugaces de joie et d’exhibitionnisme, tandis que pour Sham3dan (Candelabra) (2024), présenté par la galerie égyptienne Gypsum, le collectif cairote nasa4nasa revisite la tradition de la danse du ventre.
Un accent mis sur la création très contemporaine
À côté du secteur « Feature », réunissant 16 projets curatés d’artistes du XXe siècle, et du secteur « Statements », qui regroupe 18 solo shows de plasticiens émergents créant spécialement pour la foire, Art Basel lance cette année une nouvelle section intitulée « Premiere », mettant l’accent sur une production artistique récente. Dix galeries ont ainsi la possibilité de montrer les travaux remontant jusqu’à cinq ans en arrière d’un à trois artistes marquants.
< Retour
Un choix alternatif à l’acceptation des cookies vous est proposé (hors cookies nécessaires au fonctionnement du site) pour donner à notre rédaction les moyens de continuer à vous informer au quotidien.
Reprenant le motif du drapeau américain de 1777, l’artiste a créé une sculpture monumentale où les bûches de bois qui composent les bandes peuvent alimenter des cheminées fonctionnelles. Au fur et à mesure, le drapeau disparaît, laissant derrière lui ses étoiles en acier et des débris de bois éparpillés au sol.