Herman de Vries

C’est un projet un peu fou. Reconstruire toute l’histoire de l’art en adoptant un point de vue nouveau, celui des énergies et des mondes invisibles. Autrement dit, ne plus simplement contempler les œuvres mais en ressentir l’effet énergétique. Certains, trop cartésiens, s’y refuseront. Pourtant, de plus en plus d’universitaires et d’artistes s’y intéressent de près : preuve en est à l’Espace de l’Art Concret de Mouans-Sartoux, où l’historien de l’art Pascal Pique a développé un nouveau volet de son musée de l’Invisible.

Les artistes de la modernité ont d’abord voulu représenter le mouvement, grisés par la folie cinétique des voitures et des trains. Puis, se débarrassant de l’immobilisme de l’œuvre d’art, ils se sont mis à marcher. Il y a eu les dadaïstes, les surréalistes et les situationnistes, qui défiaient ainsi l’ordre marchand… Aujourd’hui, ils sont nombreux à faire de la marche un acte créatif, parfois rêveur, souvent révolté. Retour sur une pratique libre comme l’air.

Au Frac Nouvelle-Aquitaine MÉCA à Bordeaux, l’exposition « Narcisse ou la floraison des mondes » explore la manière dont les artistes s’emparent des fleurs. Omniprésentes dans la création contemporaine, celles-ci font éclore bien des préoccupations.