Une chaire « arts et sciences » pour penser l’avenir

Au beau milieu des traditionnels portraits d’illustres scientifiques, un bras robotisé rouge métallique s’articule pour signer l’acte de création d’un avenir artistique qui s’annonce d’ores et déjà palpitant : celui de la chaire « arts & sciences ». Le 27 septembre, dans la salle des Actes de l’Institut Pasteur, la Fondation Daniel et Nina Carasso, l’École polytechnique et l’Ecole nationale supérieure des Arts Décoratifs, en collaboration avec l’université Paris Sciences et Lettres, dessinent les arts de demain sous l’auspice de très classiques moulures à la grecque et autres colonnes doriques.

Enseignements et programmes de recherche pour les étudiants ; projets de « recherche-création » impliquant scientifiques et artistes confirmés – qu’ils soient chorégraphes, poètes ou plasticiens – mais aussi opérations de médiation sur les différents travaux : tel est l’ambitieux programme de la chaire.

Si certaines initiatives ont déjà été lancées en ce sens, comme aux Arts Décoratifs de Paris avec l’EnsadLab depuis 2007, le premier laboratoire scientifique en école d’art en France, ou encore le doctorat Sciences Arts et Créations (à prononcer SACRe) depuis 2012, notre art à la française n’était pas encore à la pointe de la technologie – contrairement au Danemark et son clinquant programme universitaire KLAS (Knowledge Link through Art and Science), ou à l’Australie et son emblématique SymbioticA, un Biotech & Art Workshop à l’université de Perth. C’est désormais chose faite avec cette chaire prometteuse qui annonce une « esthétique opérationnelle », le pari d’un art abreuvé de sciences, tourné vers un futur à construire en commun.

voir toutes les images

Samuel Bianchini, artiste et enseignant-chercheur à l’EnSAD, et Jean-Marc Chomaz, « artiste physicien », comme il se qualifie lui-même, et directeur de recherches au CNRS, seront les figures de proue « artistico-scientifiques » de la chaire. Quand ils parlent de leurs travaux (sur nos interactions et nos organisations socio-politiques via les nouvelles technologies pour l’un, et sur la biomécanique, la dynamique des bulles de savon ou encore les questions climatiques pour l’autre) et de ceux de leurs élèves, leurs yeux lancent des éclairs – de génie – et leurs cerveaux se mettent à fumer.

« Triangulation entre société, esthétique et techno-sciences. »

Samuel Bianchini

À les entendre, le champ des possibles s’étend à l’infini. Qu’on puisse tisser une robe « épine dorsale » en s’inspirant des tissus musculaires (comme dans la Clinique vestimentaire de la doctorante Jeanne Vicerial), récolter l’eau du brouillard à travers de gigantesques filets (avec le projet Misty Impressions de Camille Duprat et Ana Rewakovicz) ou encore liquéfier la totalité de l’atmosphère pour la présenter en boîte (une œuvre de Jean-Marc Chomaz pour la COP21, intitulée 2080), la visée commune est de transformer la société de demain. L’énergie des spectateurs sera tout autant mobilisée, une réverbération indispensable pour le fonctionnement de « l’objet artistico-scientifique encore non identifié ».

voir toutes les images

Prochain signal émis les 2 et 3 février 2018, à la Cité internationale des arts pour 36 heures en flux tendu de workshops, séminaires, performances et autres expériences hybrides sous le titre énigmatique « Nous ne sommes pas le nombre que nous croyons être ». Saurez-vous résoudre l’équation ?