Cours et conférences, podcasts, livres, newsletters, vidéos… En cette rentrée, Beaux Arts vous livre ses meilleurs conseils (dont beaucoup sont gratuits !) pour devenir incollable sur l’histoire de l’art.
Comment regarder un tableau ? Quelle est la différence entre l’art moderne et l’art contemporain ? Qu’est-ce que le maniérisme ? Si toutes ces questions vous intimident, pas de panique, vous êtes au bon endroit !
Et pour évaluer votre niveau d’expertise, pourquoi ne pas vous tester, en deux minutes, en répondant à nos quiz ? Au programme : les mouvements et les styles, les femmes artistes, les grands chefs-d’œuvre... De quoi faire un petit bilan de rentrée.
Si, d’abord, vous retourniez sur les bancs de l’école ? Destinés au grand public, les cours du soir de l’École du Louvre, dispensés par des professionnels du patrimoine, des conservateurs, des universitaires et des chercheurs, permettent de s’initier aux fondamentaux de l’histoire de l’art et de l’archéologie de façon didactique et chronologique. L’inscription se fait à l’année : vous vous engagez alors à suivre 37 leçons d’1h15, en présentiel ou à distance. À noter que douze villes en région accueillent des cours, eux aussi labellisés École du Louvre !
Affiche du programme des cours d’histoire de l’art du grand palais
Si vous préférez une formule à la carte, optez pour les conférences du Grand Palais (en présentiel ou en visio), qui s’adressent autant aux grands débutants qu’aux profils plus expérimentés. Divisé en 21 conférences, le programme d’histoire générale de l’art offre un panorama complet de l’art occidental de la Préhistoire au XXe siècle, tandis que les conférences thématiques vous apprendront plus spécifiquement, par exemple, comment regarder une œuvre, ou comment distinguer le mouvement baroque du mouvement classique. Sans oublier les conférences-promenades, pour arpenter les rues de la capitale dans les pas des grands artistes !
Pour finir, avis aux digital nomads férus d’art : animées par des conférenciers passionnés, les visioconférences Beaux Arts passent en revue, pendant environ 1h15, un thème de l’histoire de l’art ou la vie d’un grand artiste. Au programme en ce moment : « Visions du monde chez Bosch et Bruegel » et « Le masque dans les cultures d’Afrique ». Et ne manquez pas, dès le 15 septembre, notre grand cycle de 5 conférences sur La Renaissance dans les pays du Nord ! I.B.
E.H. Gombrich, Histoire de l’art, 1950 – Réédition de 2006
Phaidon
À la recherche d’un ouvrage à la fois complet et accessible ? Tournez-vous vers l’Histoire de l’art d’Ernst Gombrich ! Ce n’est pas un hasard si cet épais volume est considéré comme une bible par les étudiants : son auteur dresse un panorama XXL de la création de la Préhistoire au XXe siècle, le tout dans un style parfaitement clair et synthétique : un must !
Tout aussi didactique, L’histoire de l’art pour tous de Nadeije Laneyrie-Dagen, abondamment illustré, fait aussi partie des incontournables accessibles.
Si la contemplation d’une toile de maître a tendance à vous intimider, nous vous conseillons la lecture de Comment regarder un tableau ? de l’historienne de l’art Françoise Barbe-Gall, qui livre toutes les clés nécessaires au décryptage d’un tableau. Pour plus de conseils avisés, n’hésitez pas à consulter notre sélection de 15 livres incontournables en histoire de l’art. I.B.
Histoire de l’art
Par E.H. Gombrich
Éd. Phaidon • 24,95€ • 1052 pages • Réédition de 2006
Histoire de l’art pour tous
Par Nadeije Laneyrie-Dagen
Éd. Hazan • 39,95€ • 564 pages • 2011
Pour apprendre à lire une œuvre, rien de tel que la mythique série d’Arte Palettes, l’une des rares émissions d’art à la télévision, et ce bien avant D’art d’art. Diffusés entre 1988 et 2003, ses 45 numéros hyper didactiques écrits par Alain Jaubert ont suscité bien des vocations. Un plaid, un thé brûlant, et on se laisse porter par une voix chaude et réconfortante qui nous décortique les plus grands chefs-d’œuvre, démonstration visuelle à l’appui. Si quelques épisodes sont trouvables sur Youtube c’est surtout en DVD qu’on binge-watche l’intégrale de cette série incontournable, en attendant qu’elle soit disponible en VOD.
Envie d’un regard plus actuel ? Foncez sur la plateforme d’Arte vous délecter de la drôlissime web-série Merci de ne pas toucher, où la comédienne et historienne de l’art Hortense Belhôte rejoue un incontournable de l’histoire de l’art [ill. en Une] dans une version 50 % queer, 50 % pop. La relecture est aussi brillante que décapante.
Enfin pour apprécier les tableaux de maîtres du Louvre comme si un bon copain vous en livrait les clés secrètes, rendez-vous sur Youtube. Dans sa série La Toile percée, l’auteur François Bénard, qui officie chaque mois sur BeauxArts.com sous le pseudo Louvre-Ravioli, nous invite à ouvrir l’œil grâce à ses mini-enquêtes truffées de bons mots et de clins d’œil savoureux. F.G.
S’il n’y a qu’un podcast à retenir c’est lui : « Histoires de peinture » de Daniel Arasse. L’immense historien de l’art, disparu en 2003, a su mettre comme personne la discipline à la portée de tous, d’abord grâce à ses livres (Le détail, On n’y voit rien…) puis à travers une série de 25 entretiens pour France Culture, désormais réunis en podcasts. Invention de la perspective, symboles à décrypter, magie de la composition : l’érudit révèle de manière implacable toutes les subtilités de l’art de la Renaissance, mais aussi son pouvoir de fascination.
Si vous avez des enfants, peut-être connaissez-vous Les Odyssées de Laure Grandbesançon sur France Inter ! Sachez dans ce cas que plusieurs épisodes sont consacrés au Louvre, d’autres au musée d’Orsay, et permettent à toute la famille une initiation aussi sympathique que vivante.
En revanche, pour aborder l’histoire de l’art sous un angle plus sociétal, on vous renverra vers le podcast multiprimé Vénus s’épilait-elle la chatte ? dans lequel Julie Beauzac pose des questions essentielles, mais qui dérangent. Et montre à quel point les œuvres anciennes sont révélatrices des tabous et des injustices de notre temps. Son épisode qui déconstruit le mythe Picasso en est un brillant exemple. F.G.
Oubliez l’épaisse encyclopédie qui prend la poussière sur votre étagère. Sur BeauxArts.com nous vous avons concocté une Encyclo pratique, illustrée et facile à lire avec plus de 300 fiches à parcourir en deux minutes sur les plus grand.e.s artistes et sur les mouvements clés de l’histoire. Vous y trouverez aussi des commentaires d’œuvres à la loupe, des réponses à toutes les questions que vous vous posez sur l’art, une sélection d’artistes femmes à découvrir, les 60 œuvres à voir une fois dans sa vie…
On adore aussi les newsletters d’Artips qui permettent, l’air de rien et gratuitement, de se cultiver en recevant deux fois par semaine dans sa boîte mail une savoureuse anecdote racontée de manière claire et synthétique. Mais Artips, c’est aussi des vidéos super pédagogiques, des quiz, des parcours de culture G, des podcasts… Parfait pour une petit cure de culture vitaminée.
Autre bonne adresse à explorer : Google Arts Project, idéale pour découvrir les plus grands musées du monde et visiter des expos virtuelles.
Plateforme Art Explora Academy
© Art Explora
Lancée comme le « Netflix des arts » en 2021 par la fondation Art Explora créée par Frédéric Jousset (président de Beaux Arts & Cie), Art Explora Academy est une mine de vidéos et de podcasts sur une très grande variété de sujets. Mais on y va tout particulièrement pour ses micro-formations élaborées avec des professeurs de la Sorbonne sur les différentes grandes périodes et aires géographiques de l’histoire de l’art. Connaissances que l’on teste ensuite grâce à des quiz, histoire de devenir incollable… F.G.
Se cultiver sur son téléphone, c’est possible ! Sur Instagram notamment, nombre d’influenceurs partagent leur passion pour l’art. C’est le cas de Camille Jouneaux, à la tête du compte La Minute Culture, qui décrypte avec une bonne dose d’humour les grands chefs-d’œuvre de l’histoire de l’art et ses principaux mouvements, mais partage également ses conseils expos, lectures… La jeune femme est aussi l’autrice d’un livre savoureux, Léonard, Frida et les autres (ed. du Chêne), qui retrace huit siècles de peinture de façon très didactique (une version augmentée vient de paraître en cette rentrée). De la même façon, toujours sur Instagram, Margaux Brugvin braque quant à elle les projecteurs sur les artistes femmes, trop longtemps restées dans l’ombre…
Sur TikTok, l’histoire de l’art se fait plus rare mais tente tout de même une percée avec la présence de plus en plus marquée de grands musées sur la plateforme (le Louvre, mais aussi le Rijksmuseum, le Met ou encore le V&A) et une poignée de comptes tels que ceux de @raphael__ft ou encore @aartemisartworks. Dans la langue de Shakespeare on retient @_theiconoclass ou encore l’hilarant @thegaze_. I. B.
@thegaze_ 🩰I LOVE paintings with hidden surprises. « The Swing » was painted around 1767 by Jean-Honoré Fragonard, one of the great French Rococo painters. 💃🏼 The patron that commissioned this work asked the artist: « I want you to paint my mistress on a swing, pushed by a bishop and to show me in a position where I can see her legs and more. » And Fragonard nailed it, apart from the bishop, which he replaced by a regular old man. ❄️ Throughout history « The Swing » has been referenced and parodied in poems, album artwork, contemporary art and even in Disney’s Frozen. #arthistory #fragonard #artmemes #artexplained #arttok ♬ original sound – The Gaze
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