40 femmes artistes que vous devriez absolument connaître

Elle était l’une des représentantes les plus prometteuses de l’impressionnisme, mais Marie Bracquemond a dû rapidement mettre un terme à sa carrière. En cause ? Probablement son mari, artiste lui aussi, qui tolérait fort peu que son épouse lui fasse de l’ombre… En ce mois de mars, Beaux Arts vous raconte le destin de 45…

Dans les années 1930, Mey Rahola s’est imposée comme l’une des premières femmes photographes professionnelles en Espagne. Dispersée pendant de longues décennies, son œuvre résolument moderne refait désormais surface à la faveur d’expositions. En ce mois de mars, Beaux Arts sort de l’ombre quarante peintres, sculptrices…

Femme libre, icône controversée de l’avant-garde norvégienne, aux côtés d’Edvard Munch et de Knut Hamsun pour ne citer qu’eux, Oda Krohg (1860–1935) était aussi peintre – une artiste qu’il est temps de redécouvrir alors que le musée d’Orsay consacre la première exposition française à son mari Christian Krohg…

Si les femmes ont pu enfin étudier à l’École des beaux-arts, c’est grâce à elle ! Au XIX^e siècle, la sculptrice Hélène Bertaux (1825–1909) a mis sa renommée au service de la reconnaissance des artistes femmes ; avant de sombrer dans l’oubli… En ce mois de mars, Beaux Arts vous raconte le destin de 45…

Le musée du Luxembourg lui consacrera une grande exposition à l’automne 2024 : originaire du Brésil, Tarsila do Amaral n’a eu de cesse de faire dialoguer dans sa peinture le langage formel des avant-gardes parisiennes avec la culture de son pays natal. En ce mois de mars, Beaux Arts sort de l’ombre quarante peintres, …

Enseignante en arts plastiques pendant plus de 30 ans, Alma Thomas a véritablement commencé sa carrière de peintre abstraite à la retraite, à 60 ans passés. Première femme africaine-américaine à avoir exposé au prestigieux Whitney Museum de New York, elle a inspiré de nombreuses artistes afrodescendantes. En ce mois de mars, …

Méconnue, l’œuvre de Marguerite Peltzer a pourtant su réinventer le nu féminin, notamment au travers de l’expression des émotions. Lumière sur cette autodidacte et sculptrice de génie qui a osé se lancer dans ce domaine largement dominé par les hommes. En ce mois de mars, Beaux Arts sort de l’ombre quarante…

Première sculptrice française à vivre de son art, Félicie de Fauveau (1801–1886) s’est aussi consacrée aux arts décoratifs. Catholique fervente, farouchement indépendante, elle s’est très tôt démarquée au Salon, avant que sa vie ne bascule avec la guerre de Vendée… En ce mois de mars, Beaux Arts sort de l’ombre…

Pendant des siècles, les œuvres de Judith Leyster ont été attribuées à tort à Frans Hals. Redécouverte à la fin du XIX^e siècle, elle est aujourd’hui reconnue comme l’une des rares artistes femmes du Siècle d’or hollandais. En ce mois de mars, Beaux Arts sort de l’ombre quarante peintres, sculptrices ou…

Délectons-nous des natures mortes subtiles d’Anne Vallayer-Coster, rare femme admise à l’Académie royale de peinture et de sculpture au XVIII^e siècle.

Place à la représentation de la beauté féminine selon l’idéal nippon d’Uemura Shōen…

Entre figuration et abstraction, découvrons l’intense poésie visuelle de Luchita Hurtado…

Pleins feux sur Madame Yevonde et son usage explosif (et pionnier) de la couleur en photographie.

Retour au temps où les avant-gardes ont fait battre le cœur de Paris, et conquis celui de Jacqueline Marval.

L’Allemande Jeanne Mammen nous entraîne dans les sous-sols berlinois, où d’anguleuses jeunes femmes se frôlent dans un nuage d’aquarelle…

Ne vous y trompez pas, derrière l’apparence classique de ses sculptures se cache une artiste d’une volonté et d’un destin hors du commun, symbole de liberté : Edmonia Lewis.

Place à Herrade de Landsberg, savante du Moyen Âge à qui l’on doit la première encyclopédie écrite et illustrée par une femme !

On voit double avec Wanda Wulz, photographe magnétique.

On s’arrête sur le travail troublant de Patricia Piccinini, sculptrice prodige d’un hyperréalisme exubérant.

Surnommée la « Gertrude Stein du Midwest », cette passionnée de jazz a produit des œuvres comme autant de rêves extra-lucides.

Fille du grand maître de la Renaissance vénitienne, Tintoret, Marietta Robusti est entrée dans la légende comme une exceptionnelle portraitiste au destin tragique.

Malgré une existence brutalement écourtée à 28 ans, Amrita Sher-Gil a porté haut les couleurs de la peinture indienne, se hissant au rang de Matisse et Picasso.

Juive, communiste, résistante, Julia Pirotte s’est armée de son Leica pour documenter les grands combats du XX^e siècle.

Cubisme, dadaïsme, orphisme, futurisme… Elle a été de toutes les avant-gardes du début du XX^e siècle et a inventé le concept de « tableaux-laine ».

Active sur la scène artistique japonaise des années 1930, Fumie Taniguchi a renouvelé le genre traditionnel du nihonga en représentant des femmes modernes élégantes et leurs activités du quotidien. Saluée de son vivant, son œuvre est tombée dans l’oubli avant d’être redécouverte au début des années 2010. En…

Ses portraits néoclassiques ont été admirés de son vivant… mais ont fini attribués à d’autres. Passée par l’atelier de David et de Girodet, Marie-Denise Villers n’a été redécouverte que dans les années 1990. Et encore…

Jeune et audacieuse prodige de la peinture baroque à Bologne, Elisabetta Sirani a conquis l’Italie à seulement 20 ans, avant de disparaître dans la fleur de l’âge.

Active dans le milieu de l’art féministe des seventies, Heidi Bucher a écorché les murs pour mieux exorciser les histoires qu’ils renferment.

Figure de la Renaissance de Harlem passée par le Paris des avant-gardes, Lois Mailou Jones s’est illustrée tout au long du XX^e siècle par un brillant parcours, en dépit du racisme.

Pionnière du photomontage, Hannah Höch s’est imposée comme la seule femme de Dada, malgré les réticences de plusieurs membres du groupe. Plébiscitée en Allemagne, son œuvre, à la fois drôle, satirique et irrévérencieuse, demeure méconnue en France… En ce mois de mars, Beaux Arts sort de l’ombre quarante peintres, …

Affichiste et illustratrice incontournable de la Belle Époque, Jane Atché a brillé sur la scène artistique parisienne au côté d’Alphonse Mucha avant de tomber peu à peu dans l’oubli.

Aux côtés d’Hilma af Klint, la Suédoise Anna Cassel, tout juste redécouverte, peignait dans le secret une œuvre ésotérique d’une modernité stupéfiante.

Créatrice d’autoportraits torturés à la palette chromatique fascinante, l’ancienne institutrice Maria Lassnig a eu mille vies avant d’obtenir une reconnaissance méritée.

Dans les musées américains ne subsistent que deux exemples du prodigieux savoir-faire d’Harriet Powers, dont les œuvres ont pour la plupart disparu. Lumière sur le parcours de cette ancienne esclave, créatrice de courtepointes qui continuent d’inspirer les plus grands artistes contemporains. En ce mois de mars, Beaux Arts sort…

Avant de succomber à la tuberculose à l’âge de 25 ans, cette peintre naturaliste d’origine ukrainienne s’est fait une place dans le monde de l’art de la fin du XIX^e siècle et a laissé un chef-d’œuvre au musée d’Orsay.

L’ambition de cette artiste multi-talents du début du XX^e siècle : sortir l’art breton du folklore réducteur et donner du travail aux femmes de Bretagne en développant les artisanats locaux.

Isolée et introvertie, Mary Sully a été trop longtemps classée comme une outsider. Elle a pourtant dans ses dessins proposé une abstraction audacieuse à la rencontre du modernisme et de son identité Dakota.

Peu connue en France, Felicia Abban s’est imposée à partir des années 1950 comme la première femme photographe professionnelle du Ghana, et même de toute l’Afrique de l’Ouest.

Experte de la technique divisionniste, Lucie Cousturier a initié sa carrière sous la protection de Paul Signac avant de faire la découverte décisive de l’Afrique.

Son histoire d’amour avec son mari et muse, devenu femme, a inspiré le film The Danish Girl, sorti en 2016. Portraitiste mondaine, Gerda Wegener a brillé de ses multiples talents dans le Paris des Années folles.

Européenne avant l’heure, véritable citoyenne du monde, Lou Albert-Lasard est longtemps restée dans l’ombre du poète Rainer Maria Rilke, dont elle a brièvement partagé la vie. Au point que son œuvre foisonnante, qui mêle dessins, aquarelles, écrits, peintures, est aujourd’hui largement méconnue. En ce mois de mars, …

Trop souvent réduite à la compagne de Kandinsky, Gabriele Münter est la voix féminine du Blaue Reiter et une figure majeure de l’expressionnisme allemand à qui l’on doit la préservation de chefs-d’œuvre menacés par les nazis.

Peinte par Whistler et Millais, Louise Jopling fut aussi une peintre de talent qui fit ses armes à Paris avant de devenir, à Londres, une portraitiste en vue et surtout une militante acharnée en faveur du droit de vote des femmes.

Peintre sud-africaine grandement influencée par l’expressionnisme allemand, Irma Stern a peint des paysages aux couleurs vibrantes et des portraits saisissants d’humanité. Déplorant les désastres de la colonisation, elle s’est toute sa vie tournée vers les populations discriminées de son pays. En ce mois de mars, Beaux Arts…