Nature morte

« Vanité des vanités, tout est vanité ! » Et ce n’est pas le musée des Beaux-Arts de Lyon qui ferait mentir la célèbre citation tirée de la Bible hébraïque. L’institution nous invite cet hiver à profiter des plaisirs terrestres et à méditer sur la fugacité de l’existence à travers une sélection de 160 vanités, du XVIe au XXIe siècle, provenant de ses propres fonds ainsi que ceux du musée d’art contemporain et d’une collection privée. Tous les médiums sont ici convoqués pour une démonstration magistrale de la permanence d’un thème existentiel qui a su traverser le temps comme l’espace. Beauté, créativité et spiritualité : autant de remèdes à la mélancolie qui guette en ces temps maudits de pandémie.

Sous le soleil ardent de l’été, en plein décor bucolique, une grappe de raisin est posée sur une table en bois. Plus les minutes s’écoulent et plus la caméra s’approche de ce symbole de vie et d’ivresse. À ses côtés : du pain, une carafe et des noix. Autant…

Pour lui, l’art est un bon plat à partager. Blogueur au regard libre et curieux, Louvre-Ravioli (aka François Bénard) mitonne chaque mois pour Beaux Arts une savoureuse chronique inédite. Aujourd’hui, au menu, dégustation du Dessert de gaufrettes de Lubin Baugin (1610–1663). L’occasion de revisiter la recette de la nature morte !

Indissociable du Siècle d’or hollandais, la nature morte connaît son heure de gloire au XVIIe siècle. Bien que déconsidéré au profit de la peinture d’histoire ou du portrait, ce genre pictural permet aux artistes de sublimer le quotidien tout en déployant leur virtuosité technique. Sous des dehors décoratifs, certains y insufflent aussi parfois mystères et sous-entendus… Parmi eux, Jan Davidszoon de Heem (1606–1684), maître absolu des atmosphères silencieuses, n’hésite pas à glisser dans ses compositions des symboles chargés d’allusions. Observons de plus près son Festin de fruits et de fleurs (1660–1670) qui, dans une orgie de senteurs et de saveurs, renvoie tout un chacun à sa condition de mortel.

Il était l’un des peintres préférés de Diderot, un « magicien » de la nature morte. Jean-Baptiste Siméon Chardin (1699–1779), reconnu « dans le talent des animaux et des fruits » par l’Académie royale de peinture et de sculpture a également joué un rôle très important au Salon, …

Natures mortes alléchantes, festins gargantuesques, dîners gourmands… Sur la toile comme au musée, les artistes mettent les petits plats dans les grands. De l’entrée au dessert, voici 10 œuvres pour croquer l’art à pleines dents. À table !

Dites-le avec des fleurs. Ou, plutôt, ne dites rien. Observez simplement, méditez. En silence. Car dans les mises en scène rigoureuses de la jeune photographe américaine Brooke DiDonato, présentées au Purgatoire, espace d’exposition parisien, jusqu’au 14 juillet, le temps semble…

Ce n’est plus une aubergine mais un fruit de la passion à dévorer des yeux que peint Georgia O’Keeffe, l’année de son mariage avec Alfred Stieglitz. Immense pictorialiste devenu à New York l’un des plus fervents promoteurs des avant-gardes picturales et photographiques, …

Nous sommes en 2018. À tout casser, cela fait donc 400 ans que les artistes peignent des natures mortes en tant que telles ; plus d’un siècle qu’ils en photographient et un demi-siècle que nous sommes proprement assaillis d’images dans nos sociétés du spectacle. Malgré tout, Wolfgang…

Alain Passard, chef triplement étoilé de l’Arpège, concocte tous les mois pour Beaux Arts une recette inspirée d’une œuvre. Honneur à la couleur pour aborder l’été, avec une pétillante trilogie de saison, qui tranche avec l’austère nature morte de l’Espagnol Luis Meléndez.

Chef-d’œuvre de trompe-l’œil du jeune Jean-Baptiste Oudry (1686–1755), ce petit tableau truffé de détails charmants est une véritable leçon de peinture qui annonce déjà l’art du grand peintre animalier du XVIIIe siècle. Un trésor qui vient de rejoindre les cimaises du musée d’Agen, aux côtés de deux toiles similaires avec lesquelles elle noue un heureux dialogue. Décryptage.

Alain Passard, chef triplement étoilé de l’Arpège, concocte tous les mois pour Beaux Arts une recette inédite, inspirée d’une toile de maître. Il livre ici son interprétation savoureuse d’une nature morte espagnole (bodegón) du XVIIe siècle, parfaitement de saison.