Vilhelm Hammershøi

Au Petit Palais, une exposition s’apprête à mettre à l’honneur un pan à la fois paisible et passionnant de l’histoire de l’art : l’âge d’or de la peinture danoise (1800–1864). Ouvrons une fenêtre sur cette période méconnue en France, en décryptant les indices disséminés dans l’un de ses chefs-d’œuvre : Vue depuis la chambre de l’artiste de Martinus Rørbye (1825) !

Home sweet home ! Du salon à la chambre en passant par l’atelier et de l’âge d’or néerlandais à David Hockney, Beaux Arts vous fait visiter les plus beaux intérieurs de l’histoire de l’art. Voici nos 10 coups de cœur.

Les silences sont insaisissables ! Voilà pourquoi ils se déclinent au pluriel dans les salles noires de l’exposition du musée Rath de Genève. De la sérénité à l’oubli en passant par l’absence, le non-dit et la mort, les silences ont ceci de particulier qu’ils inspirent à chacun et à chacune des images propres comme le suggère joliment Lada Umstätter, conservatrice en chef au musée d’Art et d’Histoire de Genève et commissaire de l’exposition. Résumé en images au fil de l’histoire de l’art.

Échappant aux mouvements de son temps, celui que l’on surnomme « le Vermeer Danois » continue de cultiver le secret avec ses œuvres intimistes et épurées. Hormis quelques portraits, paysages et nus, Vilhelm Hammershøi (1864–1916) peint surtout sa femme Ida, silhouette solitaire et captive, dans le décor dépouillé de son appartement de Copenhague. Oubliées après sa mort et redécouvertes dans les années 1980, ses œuvres s’inspirent des intérieurs flamands du XVIIe. Immersion dans l’un d’entre eux : Intérieur, Strandgade 30 (1901).