Colonialisme

Politologue et féministe décoloniale, Françoise Vergès remet en cause le modèle du musée occidental tel que le Louvre dans son dernier essai Programme de désordre absolu. Décoloniser le musée. Elle y questionne la notion de conservation et invite à penser le musée autrement. Un musée désacralisé, décolonisé est-il possible ? Chaque mois, Beaux Arts partage le regard neuf et vivant d’une personnalité sur l’histoire de l’art.

Première femme noire à obtenir le Turner Prize, en 2017, Lubaina Himid propose une relecture de l’histoire de l’art selon le prisme des oubliés du monde occidental – autrement dit les populations noires, marginalisées et invisibilisées par la culture dominante. Le CAPC de Bordeaux présente sous les arches de sa nef monumentale l’une de ses œuvres mythiques : une installation de cent silhouettes à taille humaine, qui donnent un corps et une voix à la mémoire d’esclaves noirs. Magistral !

Œuvre clé de la modernité, la provocante Olympia de Manet n’est pourtant pas seule sur le tableau. À côté de la prostituée blanche, une autre femme est représentée : la servante noire. Qui se cache derrière ce modèle oublié par l’histoire de l’art ? C’est ce que propose de découvrir le musée d’Orsay à travers sa grande exposition « Le modèle noir, de Géricault à Matisse ».

Détricoter le patriarcat, effilocher le racisme, raccommoder la planète : telle est l’idée maîtresse de l’exposition « Soft Power », au Transpalette de Bourges, qui réunit les œuvres textiles d’une trentaine d’artistes engagés et tisse au fil du parcours un discours militant. Avec cette constatation : loin d’être décoratif, l’art textile contemporain est extrêmement politique.