Livre photo

Rendre la photographie accessible au plus grand nombre : voilà, depuis plus de 40 ans, l’ambition de « Photo Poche » ! Alors que les Rencontres d’Arles débutent, zoom sur cinq photographes mythiques à redécouvrir dans cette collection historique.

Disparue du grand écran depuis plus de cinq ans, Audrey Tautou a mis sa carrière d’actrice entre parenthèses pour se consacrer, entre autres, à la photographie. Au Quai de la Photo à Paris, elle expose une cinquantaine de clichés au travers desquels elle décrypte son rapport à la notoriété et s’affranchit du regard des autres. Autant de thèmes que l’on retrouve dans son livre Superfacial, publié en 2024 aux éditions Fisheye. À cette occasion, elle s’était confiée à Beaux Arts Magazine sur sa relation aux images.

Les amérindiens le surnommaient « l’attrapeur d’ombres ». À l’aube du XXe siècle, le pionnier de la photographie Edward S. Curtis a passé trente années en immersion parmi les peuples autochtones d’Amérique du Nord. En résulte la publication, entre 1907 et 1930, d’une encyclopédie en vingt volumes témoignant d’un monde en voie de disparition. Ce projet colossal entre art et ethnographie, qui a conduit son auteur à la ruine, est republié aux éditions Taschen dans un superbe coffret.

Un château médiéval en plein cœur du Japon ? À Ōamishirasato, une ville située dans la préfecture de Chiba, se dresse un édifice étonnant aux hauts murs crénelés flanqués de tourelles peintes. Leur couleur – un genre de vert d’eau qui tire sur le cyan – donne à l’ensemble…

La Grande Galerie du Louvre ? Dévastée. Les tuyaux colorés du Centre Pompidou ? Ravagés par la rouille. Et la tour Eiffel ? Explosée en mille morceaux. C’est une vision d’horreur étonnamment sublime que nous proposent Yves Marchand et Romain Meffre avec Les Ruines de Paris, un beau…

Dans son nouvel album « 100 photos pour la liberté de la presse », Reporters sans frontières met à l’honneur l’œil humaniste de Martine Franck (1938–2012). L’occasion de se replonger dans l’œuvre de cette immense photographe, et de faire une bonne action.

Connaissez-vous le mot-valise « Galligrasseuil » ? Il désigne les trois grandes maisons d’édition françaises – Gallimard, Grasset, Le Seuil – et leur hégémonie sur le monde des lettres. Hégémonie, vraiment ? Car si le prix Goncourt a effectivement été attribué à un auteur…

Vous les avez probablement déjà vues dans la rue, collées au mur sous un verre transparent : les photographies de Jean-Baptiste Pellerin (né en 1968) apparaissent depuis dix ans tout pile au coin des boulevards des villes, interpellant les passants attentifs.

Disparu le 9 septembre à l’âge de 94 ans, Robert Frank fut un photographe et un cinéaste expérimental proche de la Beat Generation. Mais il laisse surtout derrière lui un monument de la photographie : Les Américains. En 1955, il entreprend un voyage de quatorze mois avec femme et enfants à travers les États-Unis et réalise quelque 27 000 images qui formeront une sorte de carnet de route, intime et historique à la fois. Un enterrement en Caroline du Sud, un pique-nique entre jeunes en Californie, un gala de charité à New York, la ségrégation… Robert Frank offre un portrait kaléidoscopique, désaxé, de l’Amérique qui n’épargne rien, ni les heureux, ni les oubliés. Méprisé par les éditeurs américains, c’est le Français Robert Delpire qui, en 1958, acceptera le premier de publier cette fresque à visage humain, déployée à travers une sélection de 84 photographies en noir et blanc. Depuis, c’est un livre photo devenu culte. Extraits.

Cette année encore, avec un prix dédié et vingt-huit éditeurs installés sous la verrière du Grand Palais, l’engouement pour le livre photo ne se dément pas. Beaux Arts a repéré cinq stands de maisons d’édition qui recèlent des ouvrages d’exception, rares, annotés ou numérotés. L’occasion, pourquoi pas, de se lancer dans une collection.

Cet été, la galerie Folia nous conte « Une histoire d’amour à Saint-Germain-des-Prés » et nous plonge dans la folle vie des bohèmes, des marginaux et des écorchés vifs qui, dans les années 1950, peuplent le quartier latin. Une errance enivrée saisie au plus près par Ed Van der Elsken dans son roman-photo devenu culte Love on The Left Bank. Focus sur cet objet photographique singulier, à l’heure où un ouvrage, Looking For Love on The Left Bank, reconstitue son histoire et où le Jeu de Paume consacre à son auteur une grande rétrospective.