En vidéo : Qui était Anna-Eva Bergman, artiste visionnaire révélée au musée d’Art moderne de Paris ?

Après être tombée quelque peu aux oubliettes, et 35 ans après sa disparition, Anna-Eva Bergman (1909–1987) revient sur le devant de la scène. Figure majeure de l’art d’après-guerre, l’artiste norvégienne s’inspire de la nature et célèbre les paysages du Nord et de la Méditerranée dans des peintures minimales, qui frisent l’abstraction –  terme auquel elle préfère l’expression « l’art d’abstraire ». Femme au destin romanesque, Anna-Eva Bergman a connu une enfance rude avant de voyager puis de devenir artiste. Elle forme avec le peintre allemand Hans Hartung un couple mythique. Marié deux fois, le duo fera édifier une villa aux lignes épurées sur les hauteurs d’Antibes.

L’exposition du musée d’Art moderne de la Ville de Paris retrace son itinéraire artistique : d’abord dessinatrice et caricaturiste de talent, elle se tourne peu à peu vers des formes organiques minimales, dépeignant l’état de la nature et les sensations qu’elle lui inspire. Suite à un voyage au nord de la Norvège, son art prend un tournant majeur, inspiré par les visions et les motifs qu’elle y découvre. Son répertoire symbolique est souligné par les feuilles de métal qu’elle ajoute à ses toiles à partir des années 1950, et qui contribueront à définir le style unique de cette artiste visionnaire, qu’il est urgent de (re)découvrir !

Texte : Léonie Orceau