Mo.Co. Montpellier

Le MO.CO de Montpellier aime les grands projets. Après s’être intéressé aux 1001 nuances de la peinture figurative en 2023 puis aux liens entre l’art et la littérature en 2024, le voici qui se penche sur la curiosité des artistes pour la science, avec une grande exposition collective à l’Hôtel des Collections et deux monographies à la Panacée, mais aussi un agenda de rencontres et de conférences.

Cinq expositions… en une ! Avec l’exposition « Entre les lignes. Art et Littérature », le MO.CO de Montpellier explore les liens qui unissent la création littéraire et les arts visuels à travers le regard de cinq écrivains : Daniel Rondeau, Maryline Desbiolles, Christine Angot, Jakuta Alikavazovic et Jean-Baptiste Del Amo. Pari audacieux mais amplement réussi.

Trente-huit ans après sa disparition, le MO.CO de Montpellier rend hommage à Ana Mendieta (1948–1985) en exposant une centaine de ses œuvres. Le 8 septembre 1985, à l’âge de 36 ans, cette talentueuse artiste cubaine faisait une chute mortelle depuis le 34e étage d’un gratte-ciel new-yorkais. Accident ? Suicide ? Ou a-t-elle été poussée par son mari, le sculpteur Carl Andre ? Retour sur cette terrible affaire qui hante encore le monde de l’art…

À ceux qui l’ont crue morte, le MO.CO de Montpellier répond que la peinture figurative a encore (beaucoup) à dire, en réunissant plus de 350 œuvres à l’hôtel des Collections et à la Panacée. Impressionnant panorama ! 122 artistes sont ici représentés, nés depuis 1970 − dont de toutes jeunes pousses. Foisonnant, l’accrochage démontre avec fougue la vivacité d’un art qui a connu les entraves d’institutions réticentes, puis un retour en grâce national, avec, notamment, des artistes captivés par l’intime, à la technique maîtrisée. Bon à savoir : l’exposition enregistre d’excellents chiffres de fréquentation pour son démarrage, les meilleurs depuis l’ouverture du MO.CO ! Avant-goût, donc, en 10 œuvres.

Cet hiver, le MO.CO Panacée Montpellier bat le pouls d’une Terre dévastée par l’être humain, sur fond de paysages médico-légaux (forensic garden), d’animaux mécaniques et de death metal. Avec « Pourrir dans un monde libre », Max Hooper Schneider, artiste américain qui bénéficie ici de sa première exposition institutionnelle en Europe, imagine avec humour une apocalypse joyeuse, sublime et créative. Visite les yeux et les oreilles grands ouverts.

Puisque les musées sont fermés jusqu’à nouvel ordre et les magasins ouverts, certains ont pris le taureau par les cornes : de Montpellier à Metz en passant par Bordeaux, les initiatives se multiplient pour inviter l’art dans les vitrines et les rayonnages des commerçants. Une tendance déjà forte, qui se confirme alors que la crise fait rage.

Que reste-t-il des années 2000 ? En s’appuyant sur la collection Cranford, réunie depuis 1999 par Muriel et Freddy Salem à Londres, le Mo.Co. déroule, jusqu’au 4 avril, les temps forts de cette bouillonnante décennie, orchestrant de singuliers dialogues entre des artistes qui ont façonné le début du millénaire.