Maximilien Luce

Repaire d’artistes sans-le-sou, quartier de noctambules et colline bucolique : Montmartre connaît son âge d’or à la Belle Époque. La butte inspire alors de grands noms de la peinture tels que Auguste Renoir et Suzanne Valadon, jusqu’à devenir le laboratoire des avant-gardes. Cet été, Beaux Arts vous invite à découvrir ces lieux mythiques qui, de la Côte d’Azur à la Normandie, ont inspiré les plus grands peintres. En route !

Avec son port pittoresque, la lumière éclatante de la Méditerranée et ses collines couvertes de pins, Saint-Tropez s’est imposé à la fin du XIXe siècle comme un phare de la modernité picturale. Dès les années 1890, ce village de pêcheurs attire Paul Signac, et toute une vague de peintres néo-impressionnistes en quête de couleurs. Cet été, Beaux Arts vous invite à découvrir ces lieux mythiques qui, de la Côte d’Azur à la Normandie, ont inspiré les plus grands peintres. En route !

Avec sa lumière et ses couleurs exceptionnelles, le Lavandou a profondément inspiré Paul Signac, Henri-Edmond Cross et Théo Van Rysselberghe, et fait jaillir tout un courant artistique nouveau. Cet été, Beaux Arts vous emmène à la découverte de ces paysages mythiques qui, des îles Marquises aux falaises d’Étretat, en passant par le Mont Fuji, ont inspiré les plus grands peintres. En route !

Pour les amoureux de Montmartre, c’est un lieu privilégié, et un peu caché, situé juste derrière la très touristique place du Tertre… Au 12 rue Cortot, le promeneur découvre une ancienne bâtisse dont les murs ont bien des choses à nous raconter : et pour cause, ils ont vu passer la crème des artistes montmartrois !

« Enquête sur les arts lointains. Seront-ils admis au Louvre ? » La question est posée directement en 1920, alors que l’institution réorganise ses départements, par Félix Fénéon (1861–1944) dans son Bulletin de la vie artistique. Le musée du quai Branly avait à cœur – en s’associant avec le musée d’Orsay-Orangerie et le MoMA à New York – de célébrer ce collectionneur hors norme, éditeur et marchand d’art, connu comme le plus grand critique de son temps. En 1947, lors de la vente de sa collection, ce sont plus de 750 toiles, d’Edgar Degas à Marx Ernst, et plus de 400 pièces africaines ou océaniennes qui sont dispersées. À travers 76 œuvres à nouveau rassemblées, le Quai Branly présente le volet « Arts lointains » de cet événement et offre en creux le portrait d’un visionnaire.

Lors du terrible incendie survenu à la cathédrale Notre-Dame de Paris le soir du 15 avril 2019, c’est le cœur brisé que les Français et les citoyens du monde entier ont assisté, impuissants, à la violente progression des flammes qui ont entraîné l’effondrement surréaliste de sa flèche et réduit en cendres la totalité de sa charpente. Monument emblématique de la capitale et ouvrage d’art inestimable, cette majestueuse dame de pierre, qui avait survécu à une révolution et deux guerres mondiales, était un morceau de notre histoire et de notre culture, une part de nous-même que l’on pensait immuable. Au fil des siècles, elle avait inspiré de nombreux peintres qui l’ont représentée intacte, figeant à jamais sur leurs toiles certains éléments aujourd’hui partis en fumée. Hommage en douze tableaux.