Adrien Pontet

Photographe culte des années 1980 avec The Ballad of Sexual Dependency, où elle captait sur le vif l’amour, le désir, les drogues et la violence, Nan Goldin revient en France cet été avec une exposition uniquement composée de photographies de paysages. Sur la côte d’Opale, le château d’Hardelot dévoile en effet une trentaine d’images inédites réalisées depuis la fin des années 1980 par Nan Goldin, entre la France, la Grande-Bretagne et les USA. Une série intime intitulée Fata Morgana, où se lisent ses thèmes de prédilection : le vide, l’absence, et la quête de sérénité.

Dans la période actuelle placée sous le signe de la libération de la parole des femmes, de nombreuses réflexions se font jour autour de la notion de genre et de la manière dont est représenté le corps humain. Fantasmé, lissé, idéalisé ou sexualisé à outrance, la représentation du…

Cette photographie devait être la dernière. Quand elle a réalisé cette prise de vue, Maia Flore était en effet persuadée d’avoir, au terme de ses recherches sur le corps humain et son environnement, épuisé tous les possibles que pouvait offrir le médium photographique. Diplômée des…

Une enseigne qui n’indique plus rien depuis longtemps, un palmier sans tête, une échoppe cadenassée… C’est au cœur d’une Amérique inquiétante que les tirages granuleux aux teintes sépia de Guillaume Zuili semblent vouloir nous plonger. Une Amérique figée, dont on ne…

Depuis près de vingt ans, la Bourse du Talent propose chaque année un panorama de la jeune création en matière de photographie. Après Identités à venir en 2016, ce sont les Fragilités des êtres et de notre monde qui constituent cette année le fil rouge de la sélection exposée en ce moment à la BnF, et dont voici quelques-uns de nos coups de cœur.

Cela fait bien longtemps que les tornades n’ont plus de secrets pour lui. Né il y a 34 ans dans le camp de réfugiés de Sabra (Beyrouth) où sa famille réside depuis trois générations, l’artiste palestinien Abdul Rahman Katanani a assisté toute sa vie aux dégâts causés par le…

Méconnu du public français, Ralph Gibson est pourtant l’un des plus ambitieux photographes américains. Pour la première fois, une exposition réunit l’ensemble de ses clichés, initialement publiés dans trois ouvrages que l’artiste a auto-édités entre 1970 et 1974.

Comme tous les automnes à Paris, une myriade d’événements s’apprêtent à prendre place en parallèle de Paris Photo. Parmi eux cette année, un salon hors du commun – soutenu par Beaux Arts – cherche à tirer un fil entre des photographes dits « classiques » et des artistes plasticiens qui s’emparent du médium photographique.

On le connaît avant tout pour ses collages, photomontages et poèmes emblématiques du mouvement dada. Raoul Hausmann a pourtant développé, à partir de 1927, une pratique de la photographie singulière qui mêle esthétique de l’intime et documentaire. Ce travail, jusqu’alors resté méconnu, est aujourd’hui à l’honneur d’une exposition au Jeu de Paume.

En août 2014, la région de Sinjar, située au nord de l’Irak, a été le théâtre d’un des plus importants massacres de masse perpétrés par l’État islamique : celui des Yézidis. Le photographe français Michel Slomka est parti sur les traces des survivants, interrogeant leur capacité à faire face à la violence et à se reconstruire. Il rend compte aujourd’hui de son travail de recherche au travers d’un livre et d’une saisissante exposition organisée dans le cadre de la Biennale des photographes du monde arabe contemporain.

Cet été, la galerie Folia nous conte « Une histoire d’amour à Saint-Germain-des-Prés » et nous plonge dans la folle vie des bohèmes, des marginaux et des écorchés vifs qui, dans les années 1950, peuplent le quartier latin. Une errance enivrée saisie au plus près par Ed Van der Elsken dans son roman-photo devenu culte Love on The Left Bank. Focus sur cet objet photographique singulier, à l’heure où un ouvrage, Looking For Love on The Left Bank, reconstitue son histoire et où le Jeu de Paume consacre à son auteur une grande rétrospective.

Alors que les 48e Rencontres d’Arles font la part belle à la photographie iranienne, Arte propose, depuis le 3 juillet, dans sa web-série Iran #NoFilter le portrait de dix jeunes photographes qui font souffler un vent post-révolutionnaire sur ce pays en pleine mutation.

Après cinq années rythmées par des projets à l’étranger, durant lesquelles il a entre autres collaboré avec Radiohead ou exposé à la Power Station of Art Museum de Shanghai, l’artiste Ludovic Vernhet revient à Paris avec une exposition ultra-libre et protéiforme à la galerie Magda Danysz. L’occasion de partir en balade avec lui dans les rues presque désertes de la capitale qui s’éveille.