Abstraction lyrique

Pour fêter les 20 ans de l’arrivée dans ses collections de 20 toiles de Pierre Soulages (1919–2022) données par l’artiste et son épouse, le musée Fabre de Montpellier consacre une superbe rétrospective à ce magicien du noir. Sur 1 200 m², ce parcours thématique met en regard avec finesse une centaine de ses œuvres avec celles d’autres artistes qui l’ont inspiré ou qu’il a côtoyés, de l’art préhistorique à Zao Wou-Ki, en passant par Rembrandt et Van Gogh.

Peintre d’origine portugaise, Maria Helena Vieira da Silva (1908–1992) est une figure emblématique de l’abstraction lyrique. Ses toiles colorées combinant réseaux et mosaïques nous transportent vers les paysages qui l’ont inspirée, de Lisbonne à Marseille. Retour sur la vie et l’œuvre de cette artiste au langage unique, actuellement exposée à la collection Peggy-Guggenheim de Venise.

Sa légende est aussi monumentale que son œuvre. Mais au musée d’Art moderne de Paris, une exposition truffée d’inédits s’écarte du mythe de l’artiste maudit pour mettre en lumière toute la complexité d’une peinture en constant renouvellement.

Disparu ce mercredi à l’âge de 102 ans, Pierre Soulages (1919–2022) a exploré plus qu’aucun autre la lumière à travers le noir, « une couleur violente, mais qui incite pourtant à l’intériorisation ». À l’occasion de son centenaire célébré par le musée du Louvre et le musée Fabre en 2019, Beaux Arts revenait sur les origines de l’outrenoir.

C’est l’un des peintres chinois les plus connus au monde. Arrivé en France en 1948, Zao Wou-Ki s’est imposé comme l’un des plus grands représentants de l’abstraction lyrique. Dans ses toiles, les couleurs se mêlent à la lumière pour donner corps à l’invisible et l’ineffable. Alors que l’Hôtel de Caumont s’apprête à lui rendre hommage, retour sur la vie de ce peintre dont l’œuvre sensible a dressé des ponts entre l’Orient qui l’a vu naître, et l’Occident qui l’a accueilli.

Mouvement né en Allemagne et en Autriche au début du XXe siècle, l’expressionnisme est une réaction face à la modernité grandissante et aux incertitudes de l’avenir. Incarné par plusieurs groupes d’artistes (Die Brücke, Der Blaue Reiter, l’expressionnisme viennois), il se détache…

Le printemps arrive plus vite avec Beaux Arts ! Des fresques de Pompéi aux toiles solaires de Matisse, le réchauffement artistique ne sauve pas la planète mais console déjà un peu. Voici notre sélection des événements les plus prometteurs en France et à l’étranger dans les six mois à venir.

Ne la réduisez plus au seul titre d’épouse d’Hans Hartung ! L’abstraction aussi intime que spirituelle d’Anna-Eva Bergman, fondée sur la contemplation de la nature, se révèle de toute beauté au musée des Beaux-Arts de Caen dans une exposition organisée en partenariat avec la Fondation Hartung-Bergman. L’œuvre de cette Norvégienne, amoureuse des soleils de minuit, porte l’empreinte de fabuleux voyages en Arctique.

Pour sa réouverture après rénovation, le musée d’Art moderne de la Ville de Paris rend hommage au peintre de l’abstraction lyrique et du tachisme, Hans Hartung, cinquante ans après sa dernière rétrospective française. L’exposition porte un regard renouvelé sur son œuvre, et revient sur son rôle majeur dans l’histoire de l’art. Portrait à grands traits.

Au cœur des tranchées durant la Première Guerre mondiale, engagé dans la Résistance durant la Seconde, Jean Fautrier s’est confronté de près aux douleurs du XXe siècle. Retour sur son œuvre hors norme à l’occasion de la rétrospective que lui consacre le musée d’Art moderne de la Ville de Paris à partir du 26 janvier.