Gustave Moreau

Licornes, chevaliers, bijoux précieux… : au cœur du superbe atelier parisien de Gustave Moreau (1826–1898), une belle exposition, richement documentée, démontre combien le Moyen Âge, ses motifs décoratifs, ses personnages et ses créatures fantastiques ont infusé les rêves symbolistes du peintre, qui n’a cessé de les transposer dans son univers pour les réinventer.

Phénix, griffons, dragons, licornes… Au Louvre-Lens, une exposition foisonnante explore comment les animaux fantastiques ont été représentés dans l’art aux quatre coins du monde, du Néolithique à notre époque contemporaine. Le constat est éclatant : de la Mésopotamie ancienne aux films Harry Potter, la fascination pour ces créatures surnaturelles ne s’est jamais éteinte, et ces drôles de bêtes n’ont (presque) pas changé d’un poil !

Ils reposent habituellement loin des yeux et à l’abri de la lumière, dans les réserves du musée d’Orsay. C’est donc une occasion rare qui s’offre actuellement au Palais Lumière d’Évian d’admirer au grand jour environ 200 des 55 000 dessins des collections de l’institution, réunis exceptionnellement pour l’exposition « Les Arpenteurs de rêves ». Soit une déambulation intime, souvent onirique à travers quelques unes des plus belles feuilles des artistes du XIXe siècle, de Courbet aux symbolistes en passant par les préraphaélites ou les romantiques. Un parcours qui brille par une quantité de pépites !

Matisse, Derain, Marquet… Quand on parle du fauvisme, Charles Camoin (1879–1965) n’est pas le premier nom qui vient à l’esprit. Bien connu pour ses paysages provençaux, on en oublie que le peintre marseillais passait la moitié de son temps à Paris où, étrangement, plus une seule exposition ne lui avait été consacrée depuis quarante ans. La rétrospective du musée de Montmartre répare cet impair.

Pour continuer d’explorer la culture populaire sous toutes ses formes, Beaux Arts vous offre un petit détour par la Terre du Milieu de J.R.R. Tolkien et une plongée dans les étangs profonds des préraphaélites à l’époque victorienne. Une histoire faite de superpouvoirs et de romance.

Cette maladie de la honte, qu’on préfère nommer « vérole » ou « mal de Naples », est, avec la tuberculose, l’autre grand fléau du XIXe siècle ! Connue depuis le XVe siècle, la syphilis, qui n’a jamais disparu, a contaminé nombre d’artistes et fut l’une des MST les plus représentées en peinture, jusqu’à la Belle Époque où elle s’incarne dans la figure de la femme, dangereuse forcément.

L’auteur du célèbre roman À rebours, manifeste du décadentisme fin-de-siècle, a porté un regard inédit sur les peintres de son temps, comme Edgard Degas ou Gustave Moreau. Pour une lecture passionnante de la modernité en peinture.

Retour sur l’histoire du mouvement du symbolisme et de ses grands représentants, habités par l’étrange et l’invisible du monde.