Pastel

« Ils croient que je ne saisis que les traits de leurs visages, mais je descends au fond d’eux-mêmes à leur insu et je les remporte tout entiers », affirmait Maurice-Quentin de La Tour. Portraitiste majeur du règne de Louis XV, cet artiste originaire de l’Aisne a bouleversé les codes du portrait au XVIIIe siècle. Lumière sur la carrière de l’un des plus grands maîtres du pastel.

En écho aux foires de dessin contemporain qui fleurissent en mars, lumière sur Solène Rigou, époustouflante dessinatrice de mains et de corps sans visage.

La préparation de l’exposition « Pastels. De Millet à Redon » au musée d’Orsay a été l’occasion d’une importante campagne de conservation-restauration du fonds exceptionnel conservé dans les sous-sols de l’ancienne gare des bords de Seine. Nous nous sommes glissés dans les réserves pour comprendre ces opérations délicates réalisées par des expertes, restauratrices du patrimoine graphique, durant quatre mois. Entre passion et grande maîtrise technique, ces mains d’or n’ont eu qu’un objectif : que vous puissiez admirer la beauté veloutée des 95 pastels, exposés depuis hier !

Ils reposent habituellement loin des yeux et à l’abri de la lumière, dans les réserves du musée d’Orsay. C’est donc une occasion rare qui s’offre actuellement au Palais Lumière d’Évian d’admirer au grand jour environ 200 des 55 000 dessins des collections de l’institution, réunis exceptionnellement pour l’exposition « Les Arpenteurs de rêves ». Soit une déambulation intime, souvent onirique à travers quelques unes des plus belles feuilles des artistes du XIXe siècle, de Courbet aux symbolistes en passant par les préraphaélites ou les romantiques. Un parcours qui brille par une quantité de pépites !

Célèbre portraitiste parisienne, membre de l’Académie royale de peinture et de sculpture, rivale d’Élisabeth Vigée Le Brun… Adélaïde Labille-Guiard a su s’imposer en tant qu’artiste à part entière. Non sans avoir dû faire face à de nombreux obstacles ! À l’occasion de l’exposition « Peintres femmes, 1780–1830. Naissance d’un combat » au musée du Luxembourg, retour sur son parcours hors du commun.

Élève d’Élisabeth Vigée-Le Brun puis de Jacques-Louis David, Marie-Guillemine Benoist est l’une des rares femmes peintres de la période néoclassique à atteindre une grande reconnaissance. Retour sur l’itinéraire de cette artiste ambitieuse au style affirmé, profondément engagée pour la liberté.

Elles ont été filles, sœurs, épouses, mères, muses mais surtout… artistes. Et l’histoire de l’art les a longtemps au mieux négligées, au pire carrément oubliées. Dans sa nouvelle série, Beaux Arts remet en lumière ces pionnières qui, par leur art, se sont engagées pour la liberté. Cette semaine, retour sur une période qui, de la fin du XVIIIe siècle à la moitié du XIXe, a vu les femmes peintres rayonner au Salon.

On connaît le peintre des danseuses, mais un peu moins cette passion qu’Edgar Degas vouait plus généralement à l’Opéra. Dans ce monde clos, en perpétuelle effervescence, il trouve une véritable boîte à outils et l’occasion – rare pour l’époque – d’explorer le corps en mouvement. Une des mille et une facettes que révèle l’exposition « Degas à l’Opéra » au musée d’Orsay. 

Le musée des Beaux-Arts de Troyes a dévoilé le 15 mars ses nouvelles galeries de peinture. Un parcours entièrement repensé pour mettre en valeur une collection impressionnante, qui s’est construite au fil des siècles. L’occasion pour le spectateur d’entreprendre un voyage dans le temps, allant de la pré-Renaissance avec Giotto di Bondone, jusqu’au cœur du XIXe siècle avec Jean-Baptiste Camille Corot. Voici un avant-goût de la visite, à travers dix chefs-d’œuvre méconnus.

Jeune femme au visage animal, double maléfique ou divinité polynésienne androgyne, des figures récurrentes hantent l’œuvre du peintre aventurier. Du Pouldu aux Marquises, une exposition au Grand Palais tente d’en percer le mystère, tous médiums confondus. Décryptage.

Pastelliste virtuose de la fin du XIXe siècle, Lucien Lévy-Dhurmer laisse derrière lui d’étonnantes visions symbolistes et vaporeuses. Une dizaine de ses œuvres sont à admirer au Petit Palais dans une rare exposition de 130 pastels, jamais prêtés en raison de leur fragilité… Portrait.

L’art singulier du pastel est mis en lumière au Petit Palais à travers plus d’une centaine d’œuvres et plusieurs courants esthétiques. Après son âge d’or au XVIIIe siècle, et à la suite des impressionnistes, les peintres symbolistes de la fin du XIXe siècle s’emparent de ce médium pour transcrire dans leurs œuvres des visions d’outre-monde, éblouissantes de couleurs crues et de riches textures. Panorama.