Suzanne Valadon

Se glisser dans l’intimité de l’artiste et percer les secrets de sa création, c’est le rêve qui habite tout atelier. Reconstitués ou laissés intacts, maisons cossues ou simples mansardes, voici quelques-uns des ateliers-musées les plus remarquables. Bienvenue chez eux !

Cet été, on plonge dans le grand bain de l’histoire de l’art ! Depuis l’Antiquité, baigneurs et baigneuses sont une source d’inspiration intarissable de création. De François Boucher à Paul Cezanne en passant par Suzanne Valadon, Beaux Arts décrypte dix œuvres ultra rafraîchissantes. À vos marques, prêts, plongez !

Repaire d’artistes sans-le-sou, quartier de noctambules et colline bucolique : Montmartre connaît son âge d’or à la Belle Époque. La butte inspire alors de grands noms de la peinture tels que Auguste Renoir et Suzanne Valadon, jusqu’à devenir le laboratoire des avant-gardes. Cet été, Beaux Arts vous invite à découvrir ces lieux mythiques qui, de la Côte d’Azur à la Normandie, ont inspiré les plus grands peintres. En route !

Ce dimanche c’est la fête des mères ! L’occasion de passer en revue les différents portraits que les artistes des XIXe et XXe siècles ont consacrés à leur génitrice. Tendre et coloré pour Van Gogh, aussi insolent que complice chez Michel Journiac, en araignée selon Louise Bourgeois. Voici cinq œuvres surprenantes qui célèbrent l’amour filial !

Suzanne Valadon est la première femme à peindre des nus en grand format, y compris des nus masculins. En témoigne son Adam et Ève (1909) où l’artiste s’est représentée totalement dévêtue, en compagnie de son amant André Utter dont les parties intimes s’avèrent, elles, cachées sous une feuille de vigne, ce qui n’était pas le cas à l’origine… Mais pourquoi cette dissimulation ? À qui est-elle due ? Censure ou autocensure ? À l’occasion de la grande rétrospective qu’il lui consacre, le Centre Pompidou a mené l’enquête…

Après le succès de la grande rétrospective au Centre Pompidou-Metz consacrée à Suzanne Valadon (1865–1938) en 2023 – la première en 60 ans –, le vaisseau amiral parisien en propose une version enrichie de nouveaux prêts et augmentées de nombreux dessins. L’institution poursuit…

Depuis plus d’un siècle, des amoureux de Montmartre constituent une folle collection d’œuvres et d’objets pour témoigner de l’histoire de ce village pas comme les autres. Véritable portrait de la butte, le musée de Montmartre déploie ces trésors à travers un parcours de visite riche et passionnant. Suivez le guide !

Pour les amoureux de Montmartre, c’est un lieu privilégié, et un peu caché, situé juste derrière la très touristique place du Tertre… Au 12 rue Cortot, le promeneur découvre une ancienne bâtisse dont les murs ont bien des choses à nous raconter : et pour cause, ils ont vu passer la crème des artistes montmartrois !

Si son nom ne vous est pas étranger, c’est parce que ses produits, médicaments et cosmétiques, ont conquis toutes les salles de bains depuis soixante ans : Pierre Fabre (1926–2013) est le pharmacien français le plus connu au monde ! Entrepreneur visionnaire, le créateur des Laboratoires Pierre Fabre en 1962 est un amoureux de sa région natale, le Tarn, où il puise son attachement à la botanique. Le docteur s’est aussi passionné pour l’art, constituant au fil des années une vaste collection de tableaux et d’objets. Un petit trésor personnel dévoilé pour la première fois au public grâce une exposition en trois volets, présentée au musée Goya à Castres, au musée du Pays de Cocagne à Lavaur et à la Cité de Sorèze. Morceaux choisis.

C’est l’un des quartiers emblématiques de Paris ! Attirant aujourd’hui des millions de visiteurs par an, Montmartre charme par ses ruelles pittoresques et son riche passé artistique dont demeurent encore quelques vestiges à l’image du musée de Montmartre, du moulin de la Galette, du…

Une centaine de peintures et de sculptures d’artistes femmes sont réunies dans l’ancien réfectoire du monastère royal de Brou, à Bourg-en-Bresse, pour nous raconter l’émancipation féminine entre 1880 et 1940 avec, comme fil conducteur, la figure de Suzanne Valadon. La suite en quelque sorte de l’exposition « Peintres femmes, 1780–1830. Naissance d’un combat », présentée simultanément au musée du Luxembourg, à Paris. Une histoire faite de courage et d’aplomb, de talent et d’audace, mais aussi de solidarité et de sororité.

Il va encore falloir s’armer de patience avant de pouvoir retourner au musée et, surtout, se faire à l’idée que certaines expositions ne rouvriront peut-être pas leurs portes… En attendant des jours meilleurs, nombre d’entre elles vivent sur la Toile !

Envie de peinture ? À défaut de pouvoir arpenter les musées, on peut tendre l’oreille et écouter ce que les tableaux ont à nous raconter. Le podcast « Le Son de peinture », créé par Audiovisit, propose d’explorer en deux minutes un chef-d’œuvre des musées français. Chaque dimanche, jusqu’au 11 mai, retrouvez sur BeauxArts.com nos épisodes coups de cœur de la semaine. Bonne visite !

Elles s’appellent Yoko Ono, Beyoncé ou Rosa Bonheur. Depuis le XIXe siècle, elles accompagnent de peintures, d’images et de performances les luttes pour les droits des femmes : les artistes femmes (et féministes) sont au cœur d’un ouvrage historique passionnant, qui revient sur 160 ans de création politique, libre et engagée. À l’occasion de sa parution en France, deux de ses trois autrices ont répondu à nos questions.

Alice Guy, Delphine Seyrig, Suzanne Valadon, Marguerite Porete… Ces noms vous sont inconnus ou presque ? Et pourtant elles sont cinéaste, peintre, architecte, philosophe…Une association entend, depuis 2015, leur rendre la place qu’elles méritent dans la mémoire collective à travers les Journées du Matrimoine, alternative féminine et féministe aux traditionnelles Journées européennes du Patrimoine qui se déroulent ce week-end.