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À l’occasion de la Fiac, la ministre de la Culture nous a précisé, en exclusivité, sa politique en matière d’arts plastiques. Son objectif ? Faire de la France une place forte de l’art contemporain.

Le mardi 3 octobre à Paris, le musée consacré au grand couturier accueillera ses premiers visiteurs…

Des points par milliers, des miroirs qui se réfléchissent à l’infini, des citrouilles roses et vertes, des ballons de baudruche tout ronds… Aucune erreur possible, c’est bien de Yayoi Kusama dont il va être question dans cet article ! Et que tous les amoureux de l’artiste japonaise saisissent de suite leur agenda : la créatrice fantasque inaugurera son propre musée en plein cœur de la capitale nippone, Tokyo. Ouverture des portes au public : le 1er octobre 2017…

Le 6 septembre dernier, on apprenait (enfin) la date d’ouverture du Louvre Abu Dhabi, vaste musée conçu par l’architecte Jean Nouvel. L’institution, installée sur l’île de Saadiyat, s’est un peu plus dévoilée le 22 septembre dernier à l’occasion d’une conférence de presse organisée au sein du Louvre, cette fois-ci celui de Paris. Architecture, œuvres présentes, prêts, précisions des objectifs, partenariat, accords intergouvernementaux… Alors, concrètement, que nous réserve le Louvre Abu Dhabi ? Éléments de réponse…

Fermez les yeux et laissez-vous porter quelques secondes. Imaginez : vous êtes seul, dans une vaste salle épurée. Sur des murs colorés, s’étalent, comme dans un rêve, tous les chefs-d’œuvre d’un grand maître de l’histoire de l’Art. Ici, Les Tournesols de Van Gogh. Là, dansent les tahitiennes de Gauguin. Quelques pas encore et vous croisez l’air malicieux du Saint Jean-Baptiste de Léonard de Vinci. Un musée idéal ! C’est précisément l’idée de la collection de beaux-livres portée par le magazine GEO, en partenariat avec Le Monde. Le premier volume, consacré à Vincent van Gogh, paraîtra le 28 septembre chez les marchands de journaux.

L’hôpital parisien Necker, spécialisé dans la prise en charge des enfants malades, est l’objet d’un vaste plan de rénovation depuis de nombreuses semaines. Mais saviez-vous que le complexe hospitalier accueille aussi une œuvre d’art ? Et non des moindres ! Sur tout un pan de mur du bâtiment, s’étend depuis 1987 une fresque colorées et dansante, signée de l’artiste Keith Haring (1958–1990). Ayant souffert du temps qui passe, l’œuvre a été menacée de destruction en 2006. Heureusement, l’œuvre vient d’être restaurée, pour le plus grand bonheur des petits patients…

Le Musée d’art moderne et contemporain de Saint-Étienne Métropole aura une nouvelle directrice, et bientôt 30 ans !

Ce week-end partout en France, se tenaient les Journées du Patrimoine, festivité qui tend à faire découvrir au grand public les trésors d’architecture et d’histoire qui jalonnent notre territoire. À cette occasion, le Président de la République Emmanuel Macron a annoncé que l’animateur de télévision Stéphane Bern serait diligenté pour mener une enquête sur le petit patrimoine en péril, avant de livrer un rapport dans les mois prochains à l’Élysée. Que penser de cette décision ? Pistes de réflexion…

Décidément ! Certains diront que c’est la suite logique pour une œuvre de street-art que d’évoluer en fonction de son support, d’autres crieront à la protection du génie de l’artiste, coûte que coûte. En tout cas du côté de Calais, on a apparemment tranché. La réinterprétation de la célèbre toile de Théodore Géricault, Le radeau de la Méduse par l’artiste de rue engagé Banksy qui était apparue au plus fort de la crise des migrants en Europe a été en fin de semaine dernière purement et simplement effacée, comme le rapporte Nord Littoral…

Le Praemium Imperiale, considéré à maints égards comme le prix Nobel des arts, a dévoilé cet après-midi ses lauréats. Parmi eux, les plasticiens Shirin Neshat et El Anatsui.

La semaine dernière, un duo d’amis londoniens redécouvrait une œuvre du street-artist engagé Banksy dans un bâtiment désaffecté de la capitale britannique. Aujourd’hui, toujours dans le monde anglophone mais de l’autre côté de l’océan Atlantique, c’est un nouveau graffiti qui a été retrouvé du côté de Manhattan. Partiellement effacé, on croit pourtant y lire quatre lettres éloquentes : « SAMO© », qui fut pendant des années la signature de… Jean-Michel Basquiat !

Perpignan, 24 juin 2017. La date restera longtemps gravée dans la mémoire des amateurs d’art. Elle signe en effet l’ouverture d’un nouveau musée, baptisé Hyacinthe Rigaud en hommage au célèbre peintre perpignanais de la fin du XVe siècle, qui renouvelle de fond en comble la précédente collection.

Dans le cadre des 34e Journées Européennes du Patrimoine, le 17 septembre prochain, des photographies prises par le moine bouddhiste et fervent défenseur de la cause animale Matthieu Ricard seront proposées aux enchères. Les clichés, issus de l’exposition « Visages de paix, terres de sérénité », seront vendus au profit de l’association humanitaire fondée en 2000 par le moine résidant au Tibet, Karuna Shechen. Des photographies superbes, qui oscillent entre travail artistique et démarche spirituelle…

Apparemment, il n’y a pas que les tableaux et les sculptures qui peuvent se perdre dans le petit monde de l’art, les graffitis aussi ! Preuve en est cette création du plus célèbre des street-artists, Banksy : Snorting Copper, qui représente un policier en train de « sniffer » de la cocaïne. L’œuvre était en effet considérée comme perdue depuis une dizaine d’années. Provoquant, étonnant, engagé : du Banksy tout craché !

Léguée par son ancien propriétaire à la Turner House Trust, l’ancienne demeure du peintre J.M.W. Turner située dans l’ouest de Londres, à Twickenham, a retrouvé tout son éclat. Elle vient de rouvrir ses portes au public après plusieurs années de travaux de restauration.

Au cœur de Madrid, se dresse depuis 1887 une magnifique structure toute de verre et de métal : le Palais de Cristal. Initialement bâti à la fin du XIXe siècle pour accueillir une exposition sur la flore exotique, la structure fut conservée par la capitale espagnole et de nos jours, accueille régulièrement des expositions. En cette année 2017, c’est l’artiste colombienne Doris Salcedo qui va investir l’espace madrilène tout en transparence, avec une œuvre forte, en hommage aux migrants qui depuis plusieurs années, périssent en tentant de traverser la Méditerranée.

Le ministère de la Culture a récemment modifié les conditions d’accès à l’Académie de France à Rome, plus communément nommée la Villa Médicis, par décret du 4 août 2017. A partir du 1er septembre, la limite d’âge jusqu’alors fixée à quarante-cinq ans a été levée.

Une courte « exposition » en ligne sur Vincent van Gogh et sa série de peinture la plus célèbre, cela vous dit ? Voilà qui tombe à pic ! Quatre influents musées à travers le monde (Londres, Munich, Philadelphie, Amsterdam et Tokyo) ont en effet décidé d’unir leurs forces afin d’organiser un petit événement « live », où quatre tableaux du peintre néerlandais issus de la célébrissime série des « Tournesols » seront exceptionnellement rassemblés. L’événement sera à suivre en directe sur Facebook la semaine prochaine !

On peut d’ores et déjà parier que Man Ray devrait prochainement à nouveau déchaîner les passions des enchérisseurs fous d’art et de photographie. Dans le courant du mois de novembre prochain, la fameuse maison de vente aux enchères Christie’s proposera en effet au plus offrant une photographie entrée dans l’Histoire de l’art. Intitulée « Noire et Blanche », l’image iconique a fait le tour du monde pour sa beauté et son élégante composition. Alors, ces deux visages vont-ils bientôt faire tourner les têtes ?

Mercredi 26 juillet dernier s’est tenue le très chic gala de charité de la Fondation Leonardo DiCaprio, à Saint-Tropez. De nombreuses œuvres ont été vendues pour un total de 30 millions d’euros. Parmi elles : une étonnante voiture, customisée par le facétieux Maurizio Cattelan et Pierpaolo Ferrari, tous deux artistes et fondateurs du magazine ToiletPaper.

Avec près de soixante galeries entièrement dédiées au mouvement de l’art urbain à Paris, la ville Lumière s’impose comme capitale mondiale de ce grand courant du XXIe siècle. Un mouvement qui méritait donc bien un centre d’art, qui plus est flottant. C’est en tout cas le pari tenu par Geraud Boursin, Nicolas Laugero Lasserre et Eric Philippon, qui prévoient l’ouverture du bateau 100% culturel à l’horizon 2019.

Pleins feux sur Lille Métropole, depuis que cette dernière a été annoncée par la World Design Organization comme finaliste au titre de capitale mondiale du design en 2020, aux côtés de Sydney.

Le graffiti est poétique, un brin naïf, mais aussi et surtout célébrissime. On y voit la silhouette d’une petite fille peinte en noir, les cheveux ébouriffés par le vent tandis que de son bras tendu, elle laisse s’envoler au loin un ballon en forme de cœur, à la belle couleur écarlate. La patte de l’artiste se reconnaît d’emblée : il s’agit bien d’une réalisation du street-artist masqué Banksy. Or, en ce mois de juillet 2017, l’œuvre en question a été élue « œuvre d’art préférée » des habitants du Royaume-Uni. Une belle reconnaissance de plus pour cet artiste qui tient plus que tout à garder l’anonymat.

Début juin, l’agence photo Roger-Viollet tremblait de ne pas souffler ses 80 bougies et de disparaître avec ses six millions de photographies. Un avenir trouble qui s’est quelque peu éclairci depuis que, le 24 juillet, un nouveau directeur a pris ses fonctions avec, pour mission, de rééquilibrer les comptes. Retour sur l’histoire de cette agence mythique et sur quelques-uns de ses trésors qui racontent le Paris du XXe siècle.

Qui n’a jamais entendu parler de la pierre de Rosette, ce fragment de stèle gravée datant de l’Égypte antique qui a permis à Jean-François Champollion de percer le mystère des hiéroglyphes dans le courant du XIXe siècle ? La pièce, conservée au sein du British Museum, fascine les amoureux d’égyptologie et plus largement d’histoire depuis sa découverte. Et désormais, il est possible de la consulter en ligne, depuis son petit chez soi ! Le musée britannique a en effet récemment annoncé avoir mis en ligne une version en 3D de la pierre afin de pouvoir l’explorer sous toutes ses coutures, et en haute-définition, s’il vous plaît… !

Le musée Isabella Stewart Gardner, à Boston, se propose d’offrir la récompense la plus importante de l’histoire, qui s’élève à dix millions de dollars. L’objet de la quête ? Retrouver pas moins de treize œuvres d’art qui ont été volées à l’institution culturelle en 1990, il y a maintenant vingt-sept ans. Parmi les pièces qui ont été dérobées, des peintures signées de Johannes Vermeer ou encore Rembrandt van Rijn.

La plasticienne et grande figure de l’art contemporain Pierrette Bloch est décédée le 7 juillet 2017 à l’âge de 89 ans. Née en 1928, elle était reconnue pour son œuvre minimaliste et variée faite de fils de crin, de mailles et de collages abstraits. Retour sur 50 ans d’œuvres sensibles, placées sous le signe du blanc et du noir.

À partir du mois de novembre prochain, les Impressionnistes français s’apprêtent à traverser la Manche, le temps d’une exposition temporaire. Dans le cadre de l’événement intitulé  « Impressionists in London : French Artists in Exile » (Les impressionnistes à Londres : artistes français en exil), la Tate Britain rassemblera six vues de Claude Monet de la Chambre du Parlement, dominant la Tamise. C’est la première fois qu’autant de tableaux issus de cette série sont regroupés pour une exposition européenne depuis 1973…

Le Ministère de la Culture a autorisé le musée du Louvre à enrichir sa collection d’un Manet, pourtant loin du domaine scientifique de l’institution, en réponse à la demande du légataire du tableau, un industriel et collectionneur milanais disparu en 2016. L’œuvre est une copie du célèbre tableau de Titien, la Vierge au lapin.

Né à Saint-Pétersbourg en juin 1930 sous l’ère soviétique, l’artiste Ilya Glazounov est décédé le 9 juillet dernier à Moscou à l’âge de 87 ans. Ses grands tableaux figuratifs étaient très connus et appréciés des Soviétiques, et encore après dans la Russie de Poutine. Le…

Dans la liste de plus en plus longue des prix attribués à de jeunes artistes par des fondations d’entreprise, la Bourse Révélations Emerige (du fonds de dotation du groupe immobilier éponyme) est un peu le Graal que visent de nombreux plasticiens. Dédiée aux artistes de moins de 35 ans non-représentés par une galerie, elle garantit aux nommés une exposition collective en galerie (cette année Claudine Papillon à Paris et The Pill à Istanbul), et au lauréat qui sera annoncé le 7 novembre un solo show, ainsi que la mise à disposition d’un atelier, et une dotation globale de 15 000 euros. Portraits des 12 nommés de l’édition 2017.

Saviez-vous que la créatrice de mode Agnès b. portait également la casquette de collectionneuse ? Le grand public l’avait découvert dernièrement, grâce à l’exposition « Vivre ! » organisée au Musée de l’Immigration, où la styliste avait présenté une partie de sa collection. Or, dans le courant de la semaine dernière à l’occasion d’une visite de presse, la créatrice a expliqué travailler à l’ouverture de sa propre fondation, à l’horizon du printemps 2018.

Samedi 8 juillet à 15h, l’École des Filles, espace d’art à l’Huelgoat en Bretagne, rendra hommage à Simone Veil, décédée le 30 juin dernier, avec une conférence réunissant cinq personnalités pour témoigner des trois grands axes de la vie de Simone Veil : le drame de la…

Ce n’est évidemment pas tous les jours que l’on a l’occasion de croiser le chemin d’une œuvre inconnue de Raphaël. Et pourtant, il semblerait que ce soit quelque chose de plus commun, du côté du Vatican. En cette fin de semaine, des experts italiens ont annoncé avoir découvert que certaines fresques de la Chambre de Constantin, qu’on pensait jusqu’alors réalisées par l’atelier du peintre, sont en vérité bel et bien de la main du maître de la Renaissance…

Influence majeure de la musique électro, Pierre Henry était un compositeur hors norme. À partir des bruits de tout et des petits riens, il fabriquait de la musique concrète – mouvement développé par Pierre Schaeffer dans les années 1940. Père spirituel de nombreux musiciens, également…

La découverte fait déjà grand bruit de l’autre côté de la Manche, car si on en croit l’archéologue britannique Peter Ryder, spécialisé dans le patrimoine médiéval : c’est là une des plus importantes découvertes sur la période médiévale de ces dernières décennies.  Sur l’île de Lindisfarne, au nord de la Grande-Bretagne, une équipe de chercheurs a mis au jour ce qui semble bien être l’une des plus anciennes églises du pays…

Vingt-huit ans après sa mort, le corps de Salvador Dali va être exhumé sur décision de justice. Il s’agit de déterminer si le peintre est réellement le père biologique de Pilar Abel, une femme espagnole âgée de soixante ans et vivant en Catalogne, qui demande à être reconnue.

À l’automne 2013, les habitants disaient au revoir à leur musée des beaux-arts, celui-ci fermant ses portes pour des travaux d’ampleur : rénovation, restauration, refonte. En cet été 2017, l’institution culturelle du sud de la France a enfin terminé sa mue et se présente au grand public enrichi, agrandi, modernisé. Chez exponaute, nous avons eu la chance de parcourir les couloirs du musée flambant neuf un peu avant son ouverture au public et le moins que l’on puisse dire, c’est que nous avons été conquis ! Promenade dans le musée d’art Hyacinthe Rigaud…

Cent trente ans après sa création par l’un des plus illustres architectes du XXe siècle Antoni Gaudi, la Casa Vicens, célèbre maison aux façades rouge et turquoise située à Barcelone, va ouvrir ses portes au public à l’automne 2017. Visite en images… 

Ce lundi 26 juin étaient présentés à la Bourse de Commerce de Paris les plans du futur musée d’art contemporain qui accueillera la Collection Pinault, dont la date de livraison est prévue en décembre 2018 pour une ouverture du musée au public début 2019.

Depuis 2004, nombreux sont les visiteurs du musée du quai Branly-Jacques Chirac à rester scotchés pendant de longues minutes devant l’admirable tableau vivant de la façade nord du musée : son mur végétal, créé par le célèbre botaniste Patrick Blanc. Or ce dernier commence à subir l’assaut du temps, et la structure doit être rénovée. Pour la première fois, l’institution fait appel à la générosité du public pour financer en partie ces travaux.

La 48ème édition d’Art Basel a ouvert ses portes jeudi, apportant avec elle les grandes tendances du marché et quelques belles surprises. Exponaute s’est rendu sur place pour assister de prêt à ce qui s’apparente au plus grand rassemblement artistique annuel, supermarché de l’art où il y a beaucoup à voir et où il fait bon être vu. 

Un institut va recueillir la mémoire de la culture rom, dans un esprit d’ouverture et de valorisation d’une minorité brimée depuis des siècles.

Deux villes, deux musées, pour un créateur hors du commun qui aura profondément marqué l’histoire de la mode française. En cette fin de semaine, à l’Institut Français de la Mode, se tenait une conférence de presse annonçant en grande pompe l’ouverture de deux musées pour fêter l’œuvre d’Yves Saint Laurent (1936 – 2008). Tous deux seront situés dans des villes qui auront compté dans la vie du couturier : Paris bien sûr, mais également Marrakech. Pour découvrir ces deux nouvelles institutions, à vos agendas ! Le mois d’octobre 2017 devrait ravir les amateurs d’Histoire de la mode…

C’était il y a encore quelques temps une rumeur qui courait, courait, parmi le petit milieu de l’art. Sauf que tout récemment, si l’on en croit en tout cas les informations d’RTL, la rumeur serait bel et bien fondée. Dans le Nord de la France, plus précisément dans la ville de Liévin, la construction d’un centre de réserves doit débuter en septembre. Mais à quoi servira ce coffre-fort en forme de musée ? Tout simplement à accueillir les collections du Musée du Louvre qui ne sont pas exposées à Paris, faute de place…

Le musée de Minneapolis a décidé de liquider une œuvre de l’artiste Sam Durant. Une nouvelle polémique illustrant les tensions que suscitent, aux États-Unis, des créations accusées de s’approprier les douleurs collectives de minorités opprimées.

Il est des régions de notre petite planète bleue qui, semble-t-il, cherchent à nous surprendre, encore et toujours, en livrant au compte-goutte leurs secrets les plus incroyables. À Rome, tandis que des restaurateurs flanqués d’archéologues travaillaient aux dernières réparations des catacombes de Domitilla, leurs explorations ont permis de mettre au jour des fresques jusqu’alors inconnues, probablement réalisées il y a plus de 1600 ans…

C’est incontestablement un coup de maître que vient de réaliser l’Ashmolean Museum d’Oxford, au Royaume-Uni. L’institution culturelle d’Angleterre est en effet parvenue à rassembler pas moins de cent vingt œuvres de l’artiste de la Renaissance italienne, rarement montrées pour une large majorité d’entre elles. Des dessins d’une beauté exquise, considérés comme les plus aboutis du grand artiste mort à Rome en 1520.

Centenaire de la disparition d’Auguste Rodin oblige, l’actualité de la culture et de l’art ne se conçoit plus ces dernières semaines sans le nom auréolé de gloire de l’immense sculpteur (1840–1917). Des expositions pour le centenaire de sa mort, des parcours mêlant ses œuvres à celles de créateurs contemporains, un long-métrage… Mais qui dit Auguste Rodin, dit évidemment Camille Claudel, qui aura tardé à sortir de l’ombre ; à l’image de ce bronze caché dans une collection privée depuis un siècle et qui sera bientôt mise en vente.

Ils font partie des couples absolument mythiques de l’histoire de l’art. Yves Montand et Simone Signoret, qui se sont rencontrés en 1948 et ne seront séparés que par la mort de l’actrice, survenue en 1985. Au cours d’une vente aux enchères menée par la maison Digard Auction, des effets personnels du couple d’acteurs seront proposés au plus offrant, le 26 juin prochain. Amoureux du cinéma français, cet événement pourrait vous intéresser.

Classées sur la liste du Patrimoine Mondiale de l’Unesco, les lignes de Nazca ne cessent, depuis leur découverte fortuite au cours de la première moitié du XXe siècle, de fasciner le grand public comme le monde scientifique. Ces géoglyphes de taille monumentale, comprenant des lignes pouvant atteindre plusieurs kilomètres, auraient été tracés par une culture pré-incaïque dont on sait bien peu de choses. Mais en ce début d’année 2017, de nouvelles images satellites du site archéologique pourraient bien apporter une nouvelle piste d’explication quant à l’existence de ces motifs fascinants…

Propulsée ministre de la Culture le 17 mai, l’éditrice à la tête de la maison arlésienne Actes Sud affiche un parcours atypique sous le signe de l’engagement et de l’indépendance.

Le 6 mai, les Français ont élu leur nouveau président. Quelle sera sa politique en faveur des arts ? Dans son numéro d’avril, Beaux Arts interrogeait les cinq principaux candidats à l’investiture suprême. Goûts, ambitions, budget… Voici le programme qu’annonçait alors Emmanuel Macron en matière de culture.

L’image a fait le tour du web. On y voit un corps féminin anonyme, jeune et frêle, maculé de traces de main de couleurs différentes. Chacune d’elles correspond à une personne susceptible d’avoir touché la jeune fille au fil de son existence. Sa famille et ses amis en vert, jaune ou…

Il semblerait que Jean-Michel Basquiat n’ait pas fini de faire tourner les têtes. Un peu moins de trente ans après la mort de l’enfant terrible de l’art américain, ses toiles colorées et vibrantes continuent de déchaîner les passions. Dernière illustration en date ? Jeudi soir, la maison de ventes aux enchères Sotheby’s faisait passer sous son marteau une œuvre sans titre de Basquiat, réalisée en 1982. Après dix minutes d’une bataille acharnée entre enchérisseurs, le tableau a finalement été adjugé vendu pour… 110 millions de dollars !

Bon plan : le musée Solomon R. Guggenheim de New-York met à disposition plus de deux-cent catalogues dédiés à l’histoire de l’art moderne, le tout à télécharger en un clic, et gratuitement !