Secrets d’artistes

La Philharmonie s’apprête, le 15 octobre, à lui consacrer une grande exposition ! Professeur au Bauhaus, chef de file du Blaue Reiter, Vassily Kandinsky (1866–1944) – à qui l’on attribue abusivement la paternité de l’art abstrait – brillait d’innombrables talents. Beaux Arts vous dévoile six de ses secrets d’artiste.

Un secret d’atelier vient d’être percé ! Le peintre américain Jackson Pollock (1912–1956), figure de l’expressionnisme abstrait et grand maître du dripping, restait très secret concernant le choix de ses couleurs. Mais une analyse chimique vient de permettre…

Maître des ténèbres et génie du clair-obscur, Michelangelo Merisi dit Caravage (1571–1610) est connu pour être l’un des peintres les plus violents, non seulement dans son art mais aussi dans sa vie digne des maffiosi contemporains. Cet aspect ne doit pas faire oublier la complexité de l’homme, très religieux et politique, aussi adulé que craint de son temps. Beaux Arts vous dévoile sept de ses secrets d’artiste.

Sa première, et tant attendue, exposition rétrospective ouvre cette semaine à Paris à la Cinémathèque française. Esthète et érudit, le réalisateur américain Wes Anderson est un grand amateur d’art. Composant chaque plan comme un tableau, élaborant ses décors avec l’aide de nombreux artisans, le cinéaste truffe aussi ses films d’œuvres réelles ou fictives. De The French Dispatch à The Grand Budapest Hotel, Beaux Arts décrypte pour vous les références artistiques de sa riche filmographie.

Il est considéré comme le père de l’art moderne. Capable de traiter un fruit avec le même égard qu’un visage, Paul Cezanne (1839–1906) a révolutionné l’histoire de la peinture, réconciliant les classiques et les modernes, les tenants de la couleur et ceux du dessin. Alors qu’Aix-en-Provence a ouvert l’année Cezanne, Beaux Arts vous révèle six détails qui veulent dire beaucoup.

La Goulue, Jane Avril, Aristide Bruant… Autant d’icônes de Montmartre immortalisées dans les lithographies d’Henri de Toulouse-Lautrec. Avec sa barbe, son monocle et le chapeau melon vissé sur sa frêle silhouette, l’artiste est un personnage à la vie romanesque et aux multiples facettes.

Dripping, action painting, all-over : autant de termes indissociables de l’expressionnisme abstrait et de son champion, Jackson Pollock. Alors que le musée Picasso ouvre une exposition dédiée à ses jeunes années, moins connues que sa production d’après-guerre, c’est l’occasion de se plonger dans le parcours du peintre pour mieux le connaître. Beaux Arts vous dévoile six de ses secrets d’artiste.

Des Raboteurs de parquet au Pont de l’Europe, Gustave Caillebotte est « le peintre de la vie moderne » par excellence, le héraut du Paris haussmannien, mais aussi un ovni dans le paysage chatoyant de l’impressionnisme. Alors que sont fêtés en 2024 les 150 ans du mouvement et que le musée d’Orsay s’apprête à célébrer le peintre dans une grande rétrospective, Beaux Arts vous dévoile six de ses secrets d’artiste.

Certains n’avaient même pas 30 ans… Fauchés dans la fleur de l’âge, tandis que d’autres se cherchent encore, ces peintres, photographes et performeurs ont toutefois marqué l’histoire de l’art. Retour sur les disparitions les plus précoces d’artistes, qui ont aussi contribué à forger leur mythe.

Tous les artistes vous le diront : le corps humain donne bien du fil à retordre… Alors, quelle est vraiment la partie la plus difficile à peindre, celle que les peintres faisaient parfois même payer plus cher ? Beaux Arts vous dit tout dans le cadre de notre série quotidienne de la rentrée dédiée aux questions que vous vous posez sur l’art.

Vous êtes-vous déjà demandé pourquoi les tableaux anciens que vous admirez dans les musées laissent entrevoir des petites fissures ? Dans le cadre de notre série quotidienne de la rentrée dédiée aux questions que vous vous posez sur l’art, on vous explique tout sur ce phénomène intriguant.

Le vrai nom de Vermeer, une œuvre accrochée à l’envers, un fantastique peintre pasteur, des inspirations inattendues… Retour sur trente anecdotes d’histoire de l’art qui vont épater la galerie à l’heure de l’apéro, à table ou au bord de la plage.

Avec Vermeer, Van Gogh et Rembrandt, Piet Mondrian est sans nul doute l’un des plus grands peintres hollandais de l’histoire. On reconnaît immédiatement ses compositions géométriques aux surfaces de couleurs pures, sans toujours savoir que sa pratique est plus complexe et variée qu’il n’y paraît. Beaux Arts vous livre six secrets pour mieux percer le mystère Mondrian.

En peinture, en sculpture ou dans leurs installations, les femmes n’omettent aucune vérité lorsqu’il s’agit de raconter la grossesse, l’accouchement ou l’éducation des enfants. Pour la fête des mères, voici un panorama des génitrices modernes, parfois loin de l’image d’Épinal !

Une couleur et trois lettres : IKB comme International Klein Blue… Si un artiste est lié à une teinte, c’est bien Yves Klein (1928–1962) ! Un destin furtif, une œuvre explosive qui se déroule sur huit courtes années à partir de 1954… Bien des secrets entourent cette figure de proue du Nouveau Réalisme : Beaux Arts vous en révèle six.

L’histoire de l’art recèle de nombreux mystères qui n’ont jamais été élucidés, ou seulement partiellement. Retour sur les 12 plus grandes énigmes arty, qui tiennent éveillés les experts et les passionnés depuis des lustres !

Figure incontournable de l’art moderne, inspirateur des avant-gardes, Constantin Brancusi a poussé dès l’aube du XXe siècle la sculpture dans ses retranchements pour trouver son essence. Alors que le Centre Pompidou lui consacre une sublime rétrospective, lumière sur six de ses secrets.

Dans le tourbillon artistique du début du XXe siècle, Marie Laurencin fait figure de pionnière. Artiste indépendante, féministe, elle est à l’origine du mouvement du « nymphisme ». Alors que le musée du Petit Palais célèbre au travers d’une foisonnante exposition « le Paris de la modernité (1905–1925) », Beaux Arts dévoile six secrets de cette artiste aussi majeure que mystérieuse.

Qu’elles mettent en vedette Sarah Bernhardt, des biscuits ou de l’absinthe, ses affiches incarnent l’esprit de la Belle Époque. Mais que savons-nous vraiment d’Alphonse Mucha (1860–1939) ? À l’occasion de l’exposition « Mucha. Maître de l’Art Nouveau » à l’hôtel de Caumont d’Aix-en-Provence, Beaux Arts vous dévoile six de ses secrets.

Quel est le point commun entre Rembrandt, Niki de Saint Phalle et Damien Hirst ? Pour créer, tous ont manipulé des substances toxiques qui les ont rendu malades ou qui peuvent aujourd’hui encore représenter un réel danger pour les visiteurs… Attention, poison !

Avec L’Homme qui marche, Grande Femme debout ou L’Objet invisible, Alberto Giacometti (1901–1966), actuellement à l’honneur aux Abattoirs de Toulouse, a laissé des sculptures parmi les plus emblématiques du XXe siècle. Leur auteur est aussi devenu une légende, avec ses allures d’homme simple au regard acéré. Mais connaît-on si bien l’artiste, ses origines, ses inspirations et l’étendue de son œuvre ? Beaux Arts vous livre six « secrets d’artiste ».

Actuellement exposé au musée d’Art moderne de Paris, Nicolas de Stäel (1914–1955) est une figure majeure de la peinture française d’après-guerre, dont la carrière explosive et brève a suffi à bouleverser le champ pictural. Pourtant, sa vie reste bien méconnue, à tel point qu’on peut se méprendre sur son œuvre… Beaux Arts vous livre ici six de ses secrets d’artiste.

Figure de proue du color field, Mark Rothko (1903–1970) est le plus célèbre des expressionnistes abstraits aux côtés de Jackson Pollock. Alors que la fondation Louis Vuitton lui consacre une exposition d’envergure, Beaux Arts révèle six secrets de cet artiste majeur du XXe siècle.

Fer de lance du romantisme en France, Eugène Delacroix (1798–1863) est l’un des peintres les plus admirés et respectés de l’histoire de l’art. Sa Liberté guidant le peuple est devenue une icône universelle, et par son voyage au Maroc il est considéré comme le père de l’orientalisme. Malgré les nombreuses pages de son journal, l’artiste solitaire conserve une grande part de mystère. Beaux Arts vous révèle aujourd’hui six de ses secrets d’artiste.

Sa Naissance de Vénus est l’un des tableaux les plus connus et détournés de l’histoire de l’art, si bien qu’on en oublie parfois l’auteur… Protégé des Médicis, symbole de la Florence du Quattrocento, Sandro Botticelli (1445–1510) garde pourtant en lui encore bien des secrets. La preuve par six.

Un homme musclé, de dos, la cuisse gauche repliée : mesurant à peine plus de dix-neuf centimètres sur quinze, ce petit dessin à la sanguine en parfait état vient d’être identifié comme étant une esquisse préparatoire pour l’un des personnages du plafond de la chapelle…

Avec leur silhouette joyeuse, dodue et multicolore, ses Nanas sont parmi les plus célèbres des sculptures du XXe siècle. Niki de Saint Phalle (1930–2002) est assurément une icône, mais trop souvent réduite à quelques œuvres qui cachent une grande richesse. À l’occasion de l’exposition que lui consacrent les Abattoirs de Toulouse, Beaux Arts vous dévoile six de ses secrets.

Trop ennuyeux la peinture à huile, le pastel ou l’aquarelle ? Certains artistes ont eu l’audace de s’essayer à des matériaux peu communs : des selles, des momies, de la poudre à canon ou, pourquoi pas, du sang ? Voici six techniques qui ne vous laisseront pas indifférent.

C’est l’un des « géants de la Renaissance », parfois considéré comme le plus grand peintre de tous les temps. Raphaël d’Urbino (1483–1520) a séduit au cours des siècles en s’illustrant par la perfection de son trait et par l’humanité de ses portraits. Tandis que Taschen publie une somptueuse (et épaisse) monographie de l’artiste réunissant la totalité de son œuvre, Beaux Arts révèle quelques secrets hautement romanesques d’un destin prodigieux.

Hygiène de vie, repas, rituels, tocs, petites habitudes… Les grands maîtres aussi ont besoin pour créer d’un quotidien réglé. Voici six secrets d’artistes qui pourraient vous inspirer pour vos nouvelles résolutions. Méditation ou andouillette : faites votre choix.

Qui sont-ils ? D’où viennent-ils ? Depuis plus de vingt ans, les space invaders, ces envahisseurs en pixels de mosaïques, sont parmi nous ! Alors que la 4 000e créature du street artist Invader souffle sa première bougie bien haut perchée en Bolivie, et qu’une exposition et un livre consacre cette œuvre aussi mondialement connue que mystérieuse, on vous dit (presque) tout sur les space invaders.

Pile ou face ? Souvent pour des raisons pécuniaires (mais pas toujours !), il arrivait à certains peintres de réemployer leurs toiles, en recouvrant non la surface picturale mais bien le dos. Ce qui peut poser des problèmes de conservation… et d’exposition. Quelle face présenter au public ? Dans quelles conditions ? Voici sept œuvres qui appellent à voir double.

Salvador Dalí (1904–1989) ou « Avida Dollars » comme aimait le nommer André Breton… Une figure controversée, que certains voient en génie d’une folie assumée, rebelle et virtuose, quand d’autres dénoncent ses postures qui tendraient à l’imposture. Dalí est un être multiple, complexe, à la fois si connu et plein de mystères… Six anecdotes pour mieux connaître le moustachu le plus excentrique de l’histoire de l’art.

Champion des peintres du Siècle d’or hollandais, Rembrandt Van Rijn (1606–1669) est l’un des artistes les plus admirés et étudiés de l’histoire de l’art. Pourtant, sa vie et son œuvre ne cessent de nourrir débats et controverses…

Envie d’évasion et de beauté ? Sans quitter Paris, votre rêve se trouve à deux pas de la place Vendôme. Rue Casanova, au sein du majestueux hôtel de Ségur, prenons place sur les bancs de L’École des Arts Joailliers. Rendez-vous est pris pour « Un tour du monde du bijou » ! Or, jade, parures en plumes, bijoux en émail ou coquillages… Au-delà de leur fonction décorative, ces matières revêtent de nombreuses symboliques. Préparez-vous à un précieux voyage en cinq escales.

Si Salvador Dalí a trouvé depuis 1989 le repos éternel dans son musée-théâtre de Figueres, en Catalogne, son âme plane toujours à Paris ! À Montmartre, « Dalí Paris » présente plus de 300 œuvres d’une collection privée, acquise auprès du maître ou de collectionneurs. L’occasion de plonger dans cette œuvre des plus surréalistes et de décrypter les grands motifs qui l’habitent.

Qu’on se le dise, certains artistes auraient bien mérité de se retrouver en Une du magazine Vogue ! À la faveur de leur excentricité ou de leur élégance innée, certains sont devenus des icônes de style, à tel point qu’ils inspirent encore, parfois bien après leur mort, les couturiers et les tendances. De Frida Kahlo à Yayoi Kusama en passant par Jean-Michel Basquiat ou Salvador Dalí, voici un défilé d’artistes sapés comme jamais !

C’est l’artiste japonais le plus célèbre de l’estampe ukiyo-e à l’époque d’Edo, voire même de toute l’histoire de l’estampe japonaise ! Katsushika Hokusai (1760–1849) fut un artiste prolifique, sa longue vie lui ayant permis de laisser derrière lui pas moins…

En salles à partir du 26 janvier, un documentaire fascinant du réalisateur danois Andreas Koefoed décortique l’histoire rocambolesque de la peinture la plus chère jamais vendue au monde : le Salvator Mundi, parti pour 450 millions de dollars en 2017 après avoir surgi miraculeusement de l’ombre. S’agit-il réellement d’un tableau perdu de Léonard de Vinci ? Lumière sur le plus palpitant scandale de l’histoire de l’art !

C’est le « peintre naïf » par excellence : Henri Rousseau, mieux connu sous le nom du Douanier Rousseau (1844–1910) incarne l’image du « primitif » moderne avec ses toiles de jungles aussi rafraîchissantes qu’exotiques. Mais est-il seulement un véritable douanier ? Sa naïveté était-elle feinte ? Connaissiez-vous ses démêlés avec la justice ? Beaux Arts apporte quelques lumières sur un destin bien singulier.

Figure incontournable de l’underground new-yorkais et reine mère de l’art contemporain, Yayoi Kusama est l’une des artistes les plus populaires au monde. Mais la connaissez-vous vraiment ? Car à 90 ans passés, l’artiste n’a pas fini de nous étonner… La preuve par six !

Les arts visuels sollicitent, par définition, le regard. Celui du spectateur, une fois l’œuvre achevée ; celui du créateur en action. Que se passe-t-il quand la vue de ce dernier se détériore ? Est-il possible de contourner la maladie, d’en tirer parti ? Voici cinq artistes touchés par des maladies oculaires, qui ont su surmonter leur déficience pour continuer à peindre.

Un trait de génie, une longue vie aux multiples rebondissements, une œuvre démesurée (plus de 30 000 dessins), une ambition à toute épreuve… Voici huit faits surprenants sur Hokusai, le « fou de dessin ».

Ses portraits de femmes aux visages allongés ont fait le tour du monde, mais connaissez-vous les détails de sa vie mouvementée ? Accès de fureur, descente de police, romance russe… Voici 7 faits méconnus sur cette comète maudite de l’art moderne !