Enquête

Malgré les apparences, l’histoire de l’art est loin d’être un continuum de représentations de personnes valides. Longtemps caricaturées par les artistes ou invisibilisées par les historiens de l’art, les personnes en situation de handicap sont pourtant bien présentes pour qui sait regarder les tableaux. Un sujet qui passionne des chercheurs et chercheuses depuis quelques décennies…

Au Louvre, 25 000 visiteurs par jour jouent des coudes pour apercevoir la Joconde, et repartir déçus. Pour répondre à ce casse-tête, le président de la République vient d’annoncer le futur déménagement du chef-d’œuvre de Léonard de Vinci dans une nouvelle salle dédiée, creusée sous la cour Carrée. En contrepartie d’un confort de visite revu, le tableau le plus célèbre au monde sera isolé en sous-sol, surtaxé et plus que jamais starifié. Solution rêvée, ou fausse bonne idée ? Les experts sont partagés…

Ils ne parlent pas voire ne marchent pas encore… Mais ils vont déjà au musée ! Depuis quelques années, les institutions sont nombreuses à programmer des visites et des ateliers pour les visiteurs en couches-culottes, et ce, dès leurs premiers jours sur Terre. Pourquoi un tel engouement ? Comment les musées s’organisent-ils pour accueillir les parents et leurs enfants ? Petit tour d’horizon, entre un bavoir et un Matisse.

Leurs destins interrogent l’histoire des colonies, de l’esclavage et des sociétés, en éclairant notre regard sur les problématiques contemporaines. Si l’histoire de l’art a tardé à s’intéresser aux modèles noirs, aujourd’hui, conservateurs de musées et spécialistes mettent enfin des noms sur des visages. Au terme de recherches qui prennent parfois des allures d’enquête policière, du palais de la Porte-Dorée au Metropolitan de New York.

Dans la culture, l’offre à destination des enfants et des familles a explosé ces dernières années. Expos ludiques qui font un carton, espaces kids friendly qui se multiplient au sein de grands musées, week-ends et festivals rien que pour eux : Beaux Arts fait le point sur cette nouvelle génération très gâtée !

Mardi 12 septembre, la police néerlandaise a confirmé que Le Jardin du presbytère de Nuenen au printemps de Vincent Van Gogh (1884), tableau volé le 30 mars 2020 au musée Singer Laren (Pays-Bas), alors fermé pour cause de confinement, avait été retrouvé par un détective local.

Favorisée par la crise sanitaire, l’émergence d’un nouveau format de visite secoue le monde de la culture : moyennant un petit droit d’entrée, certaines institutions proposent de découvrir leurs expositions en ligne, en vidéo ou en captation 3D, sans quitter son canapé ! Que nous réserve ce début de netflixation de l’art ? Enquête sur les dessous d’un phénomène en pleine expansion…

Chaque mois, Beaux-Arts s’arrête devant une œuvre à l’histoire inouïe. Cette fois-ci, retour sur l’affaire ubuesque de la Tête de Dora Maar (1941), sculpture en bronze de Pablo Picasso, disparue mystérieusement d’un square parisien en mars 1999 puis réapparue dans une mairie du Val-d’Oise…

Plus grande ville de Seine-Saint-Denis, Montreuil, avec quelque 110 000 habitants, bouillonne d’initiatives artistiques spontanées, collectives et militantes. Ces projets alternatifs découlent de la cohabitation entre les différentes populations qui composent la ville, là où l’art réussit à créer du lien social. Portrait vivant du bastion culturel du 93.

Plus de 70 ans après, l’énigme irrésolue du Dahlia noir hante toujours les esprits. Parmi les nombreuses théories avancées au fil des ans, une en particulier relie de façon troublante ce meurtre atroce aux œuvres de Man Ray et des surréalistes. Pour le quatrième épisode de notre série policière de l’été, plongée au cœur d’une sombre enquête…

Les faussaires : de vrais génies ? Ces virtuoses de la copie ne cessent en tout cas de fasciner. À l’été 2016, Harry Bellet en a fait une série d’enquêtes hyper-documentées pour le Monde, aujourd’hui adaptées en un livre mordant et empli d’histoires aussi ahurissantes que rocambolesques. À l’occasion de sa parution chez Actes Sud, Beaux Arts vous met l’eau à la bouche avec ces cinq imposteurs qui ont su duper le monde entier.

Comment devient-on artiste ? Comment le reste-t-on ? Est-ce un destin, un engagement, un sacerdoce ou un travail à temps partiel ? Comment en vit-on, ou pas ? Beaux Arts met, à travers cette série de six portraits, ses pas dans ceux des artistes, qui, jeunes ou confirmés, ambitieux ou réservés, tracent leur route. Cette semaine, rencontre avec Antoine Marquis, dessinateur et peintre qui cultive son indépendance, à l’écart du milieu de l’art.

Will Eisner a presque tout inventé en bande dessinée. Avec Le Spirit, il livrait un polar qui détournait les valeurs superhéroïques. Sa grande maîtrise du noir et blanc, des trognes, des décors et de la composition de la place ont largement fait école.