Secrets d’artistes

Les couleurs de Vasarely sont la « bande-image » des Trente Glorieuses et ses formes épurées intrinsèquement associées à l’idée de modernité. On les a vues partout : sur des posters, dans le design, la mode, sur les plateaux télé, au cinéma… Peut-être trop. Le parcours de cet homme, que certains reconnaissent être le père de l’art numérique et dont la réussite fulgurante a fait grincer des dents, révèle quelques surprises.

Gare aux faux amis ! Amuser la galerie n’évoque pas le marché de l’art. Mettre la gomme ne renvoie pas au dessin. Un dada, synonyme de cheval, n’a rien à voir avec les avant-gardes. S’emmêler les pinceaux ne fait pas allusion aux accessoires du peintre. À l’inverse, il existe des expressions directement empruntées au domaine de l’art. En voici une sélection, éclairée.

D’une longévité remarquable, ami de Pablo Picasso comme d’André Malraux, Marc Chagall (1887–1985) a connu un destin hors norme dans l’art français. Parti de rien, il a fini sa vie consacré, livrant le somptueux décor de l’Opéra Garnier. Mais savez-vous vraiment qui était Chagall ? Beaux Arts vous livre aujourd’hui 6 secrets d’artiste !

Il y a un an, le Prix MAIF pour la sculpture prenait un nouveau tournant pour s’intéresser aux œuvres incluant des technologies numériques. Après Grégory Chatonsky et Goliath Dyèvre, c’est la jeune Marion Roche qui a été récompensée et qui verra son projet réalisé en deux exemplaires, grâce à un accompagnement complet et une enveloppe de 40 000 euros. Exploit inédit, sa sculpture donne chair à cinq de ses rêves grâce à la technologie 4D…

Elle se livre sans cesse dans son art aussi libre que torturé. On connaît ses malheurs, le poids du handicap et de la maladie sur sa sensibilité, sa stature d’icône féministe et patriotique ainsi que le couple explosif qu’elle forma avec Diego Rivera. Pourtant Frida Kahlo (1907–1954) réserve encore bien des secrets. En voici six.

On peut être né à la Renaissance et être une star du rock. La preuve dans ce nouvel épisode de notre série, consacrée aux liens plus ténus qu’on ne le croit entre art et culture populaire, où l’on évoque la fascination de générations de punks et de hardrockers pour Jérôme Bosch et ses tableaux psychédéliques… Branchez les guitares, accordez les basses et ouvrez grand les yeux !

Il transformait tout ce qu’il touchait en or, faisait de ses contemporaines des Athéna et des Judith intemporelles, son Baiser tapisse les murs des chambres d’étudiants… On connaît pourtant mal le destin de celui qui cultivait son mystère : « Quiconque désire me connaître comme artiste […] doit regarder attentivement mes tableaux. » Dévoilons tout de même six secrets qui permettent de mieux cerner le maître.

Voyageur insatiable, créateur prolifique et passionné prêt à toutes les expérimentations plastiques, Joseph William Mallord Turner (1775–1851) est l’une des figures de proue du romantisme et sans conteste son chef de file en Angleterre. C’est aussi un artiste facétieux, dont nous révélons six secrets.

Tout le monde sait qu’il a fait d’un urinoir une œuvre d’art, tout le monde sait qu’il a affublé la Joconde d’une moustache. Inventeur du ready-made, Marcel Duchamp a ouvert la voie à des générations d’artistes contemporains du pop art à Maurizio Cattelan. Pourtant, l’« anartiste », qui voulait laisser chaque regardeur libre d’interpréter son œuvre, est souvent mal compris. Pour percer le « mystère Duchamp », Beaux Arts vous livre quelques clés qui risquent de vous étonner.

Inventeur, ingénieur, peintre virtuose… Malgré son immense notoriété, Léonard de Vinci n’a pas fini de nous surprendre, tant il avait de cordes à son arc. Voici 8 faits insolites ou méconnus sur ce génie de la Renaissance !

C’est l’un des peintres les plus célèbres et les plus étudiés. Pourtant, Vincent van Gogh n’a pas fini de nous surprendre ! Alors qu’on croit connaître sa vie en long, en large et en travers, chaque année de nouvelles découvertes révèlent un visage inconnu de ce maître des autoportraits, dont l’existence tumultueuse continue de conserver des parts d’ombre.

Nombreux sont les grands maîtres de l’histoire qui ont partagé ou enseigné avec passion leur science de l’art. Dans sa nouvelle série, Beaux Arts délivrera chaque mois la leçon d’un artiste et vous initiera aux secrets de la création. L’heure est venue de faire le point sur la technique unique de Léonard de Vinci, maître de la Renaissance italienne, à la croisée de la science et des arts.  

Les tourments de son existence comme son histoire passionnelle avec Rodin ont nourri la légende de Camille Claudel. Jusqu’à produire quelques clichés et occulter, parfois aussi, sa carrière d’artiste… L’heure de vérité a sonné.

Sous ses airs sereins, cette scène de genre d’inspiration hollandaise recèle une histoire à faire frissonner les plus délicats d’entre nous. Où des cœurs embaumés de la famille royale française et des momies égyptiennes finissent broyés… Disséquons les matériaux les plus étranges des peintres du XIXe siècle.

Il a fait voler en éclats les conventions et a incarné le mythe de l’artiste maudit… Plongeons dans les secrets d’un artiste aussi prolifique que tourmenté.

C’est en 1894, grâce à la divine Sarah Bernhardt, que le Paris de la Belle Époque a brutalement succombé au « style Mucha ». En seulement six ans, ce jeune Morave auparavant inconnu va non seulement révolutionner les codes de l’affiche publicitaire, mais aussi dessiner les contours de l’Art nouveau. Mais quelle est la recette secrète de cette esthétique unique qui a su conquérir le monde ?

Edward Burne-Jones (1833–1898), roi du préraphaélisme anglais, crée des royaumes féeriques où la mélancolie envoûtante donne le ton. Peuplé de chevaliers androgynes, de pâles sirènes et de palais envahis de ronces, son univers cache bien des mystères. Voici 5 clés pour le comprendre.

Qui n’a jamais rêvé d’avoir un Monet dans son salon ? Ou bien un Léonard au-dessus de son lit ? Depuis l’Antiquité, l’homme s’interroge : comment faire pour qu’un chef-d’œuvre unique (et souvent onéreux) profite au plus grand nombre ? De la gravure à l’impression numérique, plusieurs techniques tentent d’y répondre…

Avec un rassemblement unique des chefs-d’œuvre du peintre flamand, l’année Bruegel s’est ouverte le 2 octobre au Kunsthistorisches Museum de Vienne. L’occasion de présenter les résultats de six années de recherches menées par le Bruegel Wiener Project sur la technique picturale de l’artiste et d’inviter le spectateur à se plonger dans l’œuvre foisonnante de cet orfèvre de la peinture. Décryptage en cinq points.

Dans cette série, Beaux Arts vous invite dans les coulisses de la création en vous délivrant la leçon d’un artiste. Cette fois, faisons un peu d’espionnage industriel dans la « Factory » d’Andy Warhol, pape du pop art américain. Passons les produits de ce Willy Wonka de l’art aux rayons X pour mettre au jour ses secrets de fabrication… et la philosophie de sa marque !

Ce week-end, il a encore frappé. Tandis qu’elle était adjugée pour une somme record, une de ses œuvres était déchiquetée par un mécanisme secret : la maison Sotheby’s se faisait « bankser » en beauté. Le mystérieux artiste britannique n’en est pas à son premier coup d’éclat dénonçant les excès du marché de l’art. Non sans quelques contradictions…

À chaque exposition où figure son nom, les files d’attente s’allongent devant les musées. Père de l’impressionnisme, Claude Monet est un monstre de la peinture à la carrière exceptionnellement longue (il s’est éteint à 86 ans). Scrutons un peu plus en détails sa biographie, de l’ado du Havre au vieux barbu de Giverny.

Chaque mois, Beaux-Arts vous dévoile la leçon d’un artiste et vous initie aux secrets de la création. Pour ce cinquième épisode, voguons sur le fleuve Bleu pour suivre les enseignements de Shitao (alias moine Citrouille-Amère), esprit libre de la peinture chinoise du XVIIe siècle…

Beaux Arts vous propose de découvrir cinq indiscrétions sur le maître incontesté de la sculpture moderne. 

Le 20 juillet 1927, le Tout-Paris se presse dans le quartier d’Auteuil où la rue Mallet-Stevens est inaugurée en grande pompe. Retour sur les lieux où s’est écrit une page de l’histoire de l’architecture moderne.

Cap sur Auvers-sur-Oise pour une balade fluviale : dans le sillage du peintre Charles-François Daubigny (1817–1878), découvrons la réplique du Botin, premier bateau-atelier de la peinture française. Retour sur l’histoire de cette embarcation mythique dont s’inspira Monet vingt ans plus tard !

Chaque mois, Beaux Arts délivre la leçon d’un artiste et vous initie aux secrets de la création. Pour ce troisième épisode, place au pointilleux Paul Signac, théoricien du néo-impressionnisme initié par Georges Seurat : une peinture faite de minuscules pointes de couleur juxtaposées avec une précision scientifique. Un savant mélange optique au service de l’émotion et de la lumière.

Nombreux sont les grands maîtres de l’histoire qui ont partagé ou enseigné avec passion leur science de l’art. Dans cette série, Beaux Arts délivre la leçon d’un artiste et vous initie aux secrets de la création. Pour ce premier cours, place à l’excentrique Paul Klee qui, dans les années 1920, a exposé sa théorie de l’art moderne à l’école du Bauhaus. Au programme : diagrammes, observation d’aquarium et couleurs. Ouvrez vos cahiers !

Paul Gauguin est la figure par excellence de l’artiste génial et maudit. Beaux Arts vous propose d’approfondir vos connaissances sur celui qu’on délimite trop souvent aux périodes bretonne et polynésienne. Questions-réponses.

Le 15 avril 1452, il y a précisément 564 ans, naissait le plus grand génie artistique de tous les temps : Léonard de Vinci. Artiste, anatomiste, scientifique, musicien, philosophe, poète, écrivain… le maître florentin toucha à tout, avec la même virtuosité que l’on connaît. Mais connaissez-vous vraiment ce  personnage génial à l’origine des plus célèbres tableaux de la Renaissance ? Voici donc cinq anecdotes sur le maître italien…

Deux expositions parisiennes, à la Fondation Cartier et à la galerie Gagosian, rendent hommage à l’Américain Bruce Nauman. Cet étudiant en mathématiques devenu artiste conceptuel et cowboy à mi-temps n’entre pas facilement dans une case. Au risque d’en déstabiliser certains. Exponaute vous guide aux côtés d’un des grands artistes de notre époque.