Nabi

Elles s’appelaient Marie Vuillard, Marthe de Méligny, Laure Bonnamour, Marie Michaud. Elles étaient femmes, sœurs, mères et belles-mères des peintres nabis, mais aussi actrices à part entière du courant. L’exposition « De fil en aiguille » au musée de Pont-Aven entend leur rendre un nom, pour le rôle discret mais fondamental qu’elles jouèrent dans le décloisonnement des arts au tournant du XXe siècle.

Si Bonnard est associé à la Normandie et au Cannet, où il a longuement séjourné et même vécu, il a, toute sa vie durant, nourri un profond attachement à la terre de son enfance : le Grand-Lemps. Et c’est dans ce petit bout de campagne iséroise, où il a passé de nombreux étés entouré de sa famille, que l’artiste a puisé les motifs de ses premiers grands chefs-d’œuvre nabis… De Deauville à Saint-Tropez, Beaux Arts vous raconte ces lieux de villégiature mythiques qui ont inspiré des artistes. Préparez vos valises !

Avec ses figures nues à la beauté silencieuse, Aristide Maillol a imposé un renouveau de l’idéal classique. Retour sur la trajectoire de celui qui a exercé une influence durable sur la sculpture du XXe siècle et dont « La quête de l’harmonie » est en ce moment mise à l’honneur à La Piscine de Roubaix.

Il fait partie de ces « Arpenteurs de rêves » que le Palais Lumière d’Évian convie dans ses salles en présentant un florilège des plus beaux dessins du musée d’Orsay. L’occasion de revenir sur la vie et les œuvres clés de ce symboliste à l’imaginaire tantôt sombre, tantôt multicolore, peuplé de monstres, de fleurs et d’androgynes. Fascinant.

Tout le monde connaît Maillol le sculpteur. Ce que beaucoup ignorent en revanche, c’est que cette vocation ne s’est fixée que sur le tard. L’artiste fut d’abord peintre, proche des Nabis, puis ornemaniste touchant autant à la tapisserie qu’à la céramique, toujours avec une verve et une originalité folle. Une exposition au musée d’Orsay explore cette multiplicité de facettes.

Signac, Manguin, Matisse, Hockney… Sous le soleil et les horizons bleus de la Méditerranée, nombre d’artistes ont posé leur chevalet et leurs pinceaux pour tenter de traduire les fabuleux paysages du golfe de Saint-Tropez. Ce dernier est, au fil des décennies, devenu un foyer de la création, qui accueille désormais de nombreux lieux dédiés à l’art – parmi lesquels le musée de l’Annonciade, dont on célèbre cette année le 100e anniversaire. Récit.

Tradition et avant-gardisme : a priori tout les oppose. Et pourtant… La culture populaire, ses rites et ses coutumes nourrissent de mille façons l’imaginaire des artistes modernes et contemporains. Une vaste exposition présentée à Metz puis à Marseille explore ces liens méconnus et féconds. Loin, très loin des clichés.

Membre des Nabis, Maurice Denis (1870 – 1943) appartient à l’histoire du symbolisme français. Il est le tenant d’une peinture d’essence spirituelle faite d’aplats de couleurs expressives. Très chrétien, ce nouveau Fra Angelico est connu pour avoir entrepris de…

Son regard corrosif et son art suprême de la ligne ont donné naissance à des xylographies devenues cultes. Retour sur le parcours du peintre suisse Félix Vallotton (1865–1925), surnommé par ses compagnons le « Nabi étranger », à l’occasion du centenaire de sa disparition.

Le point commun entre Monet, Chagall, Matisse ou Bonnard ? Tous ont, du bout de leur pinceau célébré les paysages ensoleillés de la Méditerranée. Après Klimt et Van Gogh, la nouvelle exposition immersive de l’Atelier des Lumières se met à l’heure du Midi. Impressionnisme, pointillisme, fauvisme… L’ancienne fonderie du XIXe siècle se pare, jusqu’au 3 janvier 2021, de mille et une couleurs chatoyantes et estivales. Une parenthèse estivale au creux de l’hiver, vivifiante comme un plongeon dans la Grande Bleue !

Membre de la nébuleuse nabie, Ker-Xavier Roussel est un artiste encore trop méconnu du grand public, éclipsé par ses contemporains et amis, Édouard Vuillard, Pierre Bonnard ou Maurice Denis. Le musée des Impressionnismes de Giverny lui consacre une rétrospective, à la découverte de ses jardins rêvés. Portrait express d’un artiste majeur, à la palette surprenante.

Inspiré par les maîtres du Louvre autant que par le monde du théâtre, Édouard Vuillard est un Nabi à part. Contrairement à ses camarades attachés à un symbolisme mystique, le peintre s’est plutôt tourné vers des scènes intimes, dans lesquelles transparaît son talent de décorateur. Le « zouave » partage aujourd’hui l’affiche de l’exposition « Les Nabis et le décor », avec notamment Pierre Bonnard et Maurice Denis.

Peinte sous la direction de Paul Gauguin par Paul Sérusier, Le Talisman, œuvre-manifeste des Nabis, est, à partir de demain, au cœur d’une exposition au musée d’Orsay. L’occasion de revenir sur la vie et l’œuvre de son auteur, fortement imprégné de mysticisme et de culture populaire bretonne.

Comment peindre la guerre ? C’est la question à laquelle tente de répondre le plus français des peintres suisses, Félix Vallotton, alors qu’il est envoyé par l’État français sur le front, en 1917. À l’occasion du centenaire de la disparition de l’artiste, Beaux Arts revient sur cet épisode qui fut à l’origine de Verdun, l’une de ses toiles les plus audacieuses et puissantes.

Qu’ont en commun Pierre Bonnard et Henri Matisse ? Considéré comme « le dernier des impressionnistes », le premier est connu pour ses toiles à la lumière vacillante et aux couleurs pastel, tandis que le second fut un prince du fauvisme qui déclencha l’ire des critiques du Tout-Paris. Une exposition au Städel Museum de Francfort démontre que, malgré les apparentes différences, les deux artistes entretenaient une étroite et féconde amitié.