Interview

Les musées ne sont plus seulement des lieux de conservation et de délectation. Directrice du musée de l’Homme, Aurélie Clemente-Ruiz publie Pour un musée engagé. Transmettre, interroger, inspirer (éd. de l’Aube / fondation Jean-Jaurès), un essai qui envisage le musée comme un véritable acteur du débat public, se faisant l’écho des préoccupations des citoyens.

Des Champs-Élysées à Saint-Lazare, la fondation Pernod Ricard a traversé les décennies sans jamais céder à l’inertie. À l’aube de ses 25 ans, elle tourne la page de son prix historique en inaugurant un nouveau programme, pensé comme une réponse aux enjeux actuels de l’art contemporain. Entretien avec sa directrice, Antonia Scintilla.

Depuis 50 ans, l’OCBC lutte contre le trafic de biens culturels en France et à l’international. Comment, et avec quels moyens ? Le journaliste Luc Larriba a suivi les missions de ce service de police judiciaire et publie une passionnante enquête illustrée aux éditions de La Martinière.

Tout juste récompensé d’un Cristal d’honneur au festival d’Annecy, Michel Gondry fait l’objet d’une rétrospective à la Cinémathèque française jusqu’au 27 juin. L’occasion de découvrir son nouveau film, Maya, donne-moi un autre titre, qui sort en salles ce mercredi 18 juin. Inspiré des histoires inventées avec sa fille, ce projet intime en stop motion transforme le bricolage familial en geste de cinéma. Rencontre, entre deux projections.

Longtemps, ils n’étaient que trois enfants sur la toile… Jusqu’à ce qu’un restaurateur ne découvre la présence d’un jeune esclave noir, caché sous un surpeint. Acquis par le Met en 2023, le portrait Bélizaire et les Enfants Frey, peint en 1837 par un Français pour une riche famille de Louisiane, est depuis devenu un symbole. Entretien avec l’historien de l’art Étienne Guillaume, qui lui consacre un roman publié chez L’Harmattan.

Amandine Nana n’a que 28 ans, mais déjà un sacré bagage. Commissaire remarquée de l’exposition « Tituba », à l’automne dernier, la jeune recrue, arrivée au Palais de Tokyo fin 2023, propose pour cette nouvelle saison le projet « Joie collective – Apprendre à flamboyer ! ». À la fois parade activiste, carnaval et manifestation, il réunit quelques habitués du Palais comme Thomas Hirschhorn, mais surtout toute une scène méconnue en France, avec Maty Biayenda, Lorraine O’Grady, Helina Metaferia ou Lauren Halsey. Le visiteur y jouera lui aussi un rôle bien particulier, comme nous le dévoile la prometteuse curatrice.

Depuis 2006, la fondation Culture & Diversité déploie des programmes « Égalité des chances » en partenariat avec des grandes écoles de la culture dans toute la France. L’objectif : accompagner chaque année une centaine de lycéens dans leurs études post-bac et durant leurs premières années de vie professionnelle. Rencontre avec Lucile Deschamps, déléguée générale en charge de l’égalité des chances.

Comment penser le jour d’après ? Pour le commissaire de l’exposition « Après la fin – Cartes pour un autre avenir » au Centre Pompidou-Metz, qui a convoqué le travail de plus de 40 artistes d’horizons très divers, il faut sortir de la quête perpétuelle de la nouveauté et entendre enfin la polyphonie de nouvelles voix. Ainsi seulement nous pourrons imaginer autrement.

Artiste et enseignant-chercheur, Martin Le Chevallier s’intéresse aux installations, performances et actions en tout genre qui remettent en cause l’ordre établi dans l’espace public. Dans son ouvrage Répertoire des subversions : art, activisme, méthodes, il dresse un inventaire réjouissant et passionnant d’actions artistiques et militantes, de l’Égypte antique à aujourd’hui. Avec un mot d’ordre : indignez-vous (avec humour) !

Ils s’appellent Victor Hugo, George Sand, Honoré de Balzac, Eugène Delacroix… Tous ont pris part à la révolution du romantisme qui, au XIXe siècle, a infusé tous les arts – littérature, peinture, musique. Diffusée sur Arte le 21 décembre prochain, la série d’animation L’Armée des romantiques évoque l’engagement de ces artistes sur une scène culturelle et politique en pleine effervescence (pour ne pas dire explosive). Sa réalisatrice Amélie Harrault revient sur cet ambitieux documentaire en quatre volets, qui ravive leurs combats.

Trois semaines de performances, de découvertes, d’impromptus, mais aussi de fertile ascèse… Voilà ce que propose dès aujourd’hui Pierre Bal-Blanc au Palais de Tokyo. Parmi les curateurs les plus inventifs de sa génération, ce génial nomade est allé piocher dans les fonds du…

Il vient de fêter ses 82 ans et les 40 ans de la première fondation d’art contemporain créée par une entreprise en France, à son initiative, devenue un modèle dans le monde entier. Alain Dominique Perrin, qui a fait de Cartier l’un des fleurons du luxe international, revient sur l’histoire folle de la fondation et présente son projet révolutionnaire du Palais-Royal. Entretien avec un personnage mythique à la parole rare mais intense et libre !

Chaque mois, Beaux Arts partage le regard neuf et vivant d’une personnalité sur l’histoire de l’art. Maître de conférences en sciences de l’information et de la communication au CELSA, Sébastien Appiotti s’interroge, dans un essai tout juste paru, sur la photographie amateure au musée. L’occasion de faire une mise au point sur cette pratique qui génère souvent des tensions dans les expositions…

Le Mois de la Photo a beau avoir disparu depuis plus de cinq ans et la crise sanitaire ralenti la vie culturelle pendant plus de deux ans, novembre n’a rien perdu de sa superbe et s’affirme encore comme un temps fort de l’actualité photographique. Rien que dans la capitale, plus d’une…

La star américaine et son complice Stephan Crasneanscki, fondateur de Soundwalk Collective, ont conçu une exposition à leur image au Centre Pompidou : poésie, musique, sons et images s’y fondent dans un grand tout dont chaque visiteur retiendra une dimension singulière, une expérience littéralement unique, hantée par trois poètes français : Antonin Artaud, Arthur Rimbaud et René Daumal. Entretien exclusif.

À l’occasion de l’exposition « Le modèle noir – de Géricault à Matisse », le musée d’Orsay reçoit ce week-end Abd al Malik. Le rappeur, poète, slameur et essayiste y présente Le Jeune Noir à l’épée, son nouveau spectacle inspiré par un tableau de Pierre Puvis de Chavannes. Il nous explique pourquoi cette œuvre le touche autant.

Le chaman britannique du land art tisse des liens profonds avec les éléments. De ces échanges naissent des œuvres sublimes. Penché dans le vent le suit dans ses pérégrinations.

En mai 1997, Beaux Arts magazine avait rencontré l’un des compositeurs de musique contemporaine les plus connus au monde, Pierre Henry, disparu hier à l’âge de 89 ans. Entretien avec un sorcier des synthétiseurs passionné d’art, et ami de Klein, Arman, Michaud…