Art textile

Jusqu’au 23 novembre 2025, le château de Saumur accueille l’artiste afghane Rada Akbar avec ses créations textiles, ses installations et ses peintures… Mettant en lumière un matrimoine exceptionnel qui, au-delà de tout misérabilisme, pousse à l’empowerment et appelle à la résistance pour toutes les femmes afghanes dont les droits fondamentaux sont bafoués depuis la chute de Kaboul en 2021. Poignant.

Voilà une étonnante découverte à faire cet été : les œuvres textile de l’afghano-canadienne Hangama Amiri au Centre Culturel Dora Maar, situé dans le fabuleux village provençal de Ménerbes. Quinze scénettes du quotidien s’y retrouvent, éblouissantes et politiques.

L’une est artiste textile, l’autre philosophe. Au Lieu Unique de Nantes, Jeanne Vicerial et Claire Marin présentent « In Silentio », une exposition où les œuvres de la première dialoguent avec les mots de la seconde. Bouleversant de beauté.

Faites d’organza de soie, de mousseline ou de plumes, les créations textiles de Yiqing Yin sont bien plus que des robes. Ourlées de mille plissés qui se froncent et se contorsionnent pour composer des formes étranges, elles ont l’étoffe de sculptures vivantes, organiques. Telles des…

Inauguré en 2022 à la porte d’Aubervilliers par la maison de mode Chanel, le 19M est une majestueuse pépinière consacrée aux métiers d’art. Y travaillent quotidiennement pas moins de 700 artisans, tandis que l’on peut venir y voir des expositions, déjeuner, boire un café, et…

Pour la première fois, l’art brut iranien est célébré dans une exposition d’envergure à la Halle Saint-Pierre à Paris, mêlant dessins, peintures ou encore œuvres textiles. Une vingtaine d’artistes dévoilent leurs créations singulières, marquées par les mythes ancestraux de leur pays. Une réjouissante (et inédite) découverte !

Avec 130 ours en peluche, une exposition retrace l’histoire de ce compagnon d’enfance, d’hier à aujourd’hui. Un vrai bonbon de nostalgie à savourer au musée des Arts décoratifs à Paris.

Poétiques et spectaculaires, les immenses nuées de fils enchevêtrés de Chiharu Shiota l’ont rendue célèbre dans le monde entier. Le Grand Palais présente la plus grande exposition jamais consacrée à cette artiste japonaise née en 1972. Un parcours de plus de 1 200 m² qui entremêle des œuvres monumentales et des pièces méconnues. Loin de rester à la surface (très instagrammable) de ses installations, l’exposition nous plonge dans les multiples ramifications de son univers.

À 92 ans, jamais Olga de Amaral n’avait bénéficié d’une rétrospective en Europe. C’est désormais chose faite à la fondation Cartier, qui présente jusqu’au 16 mars prochain toute la richesse de l’œuvre de cette créatrice aux doigts d’or, pionnière du fiber art et icône de la scène artistique colombienne. Une révélation envoûtante.

Pour son exposition « Zombis. La mort n’est pas une fin ? », le musée du quai Branly – Jacques Chirac explore les origines d’une figure largement représentée par le cinéma d’horreur et la littérature. Nous emmenant à Haïti, où les zombis sont nés au croisement de plusieurs influences. Un parcours riche en objets rituels, et ponctué des spectaculaires reconstitutions d’un temple et d’un cimetière vaudous.

Après s’être penché sur le temps et sa perception, le MAIF Social Club poursuit son analyse de grands thèmes intemporels en s’intéressant au corps, qu’il soit individuel ou collectif. Dans ses deux premiers chapitres, l’exposition « Faisons corps » va de l’anatomie à notre rapport à l’autre en réunissant artistes et designers, sculptures monumentales et chaises innovantes, céramiques et hyperréalisme.

Le milieu de l’art afro-américain vient de perdre l’une de ses figures les plus flamboyantes et les plus aimées : l’artiste et militante Faith Ringgold (1930–2024) est décédée samedi 13 avril à son domicile d’Englewood (New Jersey) à l’âge de 93 ans. Cette…

Dans les musées américains ne subsistent que deux exemples du prodigieux savoir-faire d’Harriet Powers, dont les œuvres ont pour la plupart disparu. Lumière sur le parcours de cette ancienne esclave, créatrice de courtepointes qui continuent d’inspirer les plus grands artistes contemporains. En ce mois de mars, Beaux Arts sort de l’ombre quarante peintres, sculptrices ou encore photographes, que vous devriez absolument connaître.

Le nouveau parcours permanent du musée d’Art et d’Industrie de Saint-Étienne illustre les liens entre ses collections techniques et artistiques, tout en apportant un éclairage inédit sur les trois spécialités stéphanoises : les cycles, les rubans et les armes.

Délicates, textiles, textuelles, leurs pratiques résonnent, dialoguent et s’entrelacent. Si les sœurs jumelles, Park Chae Dalle et Park Chae Biole, ont grandi ensemble en Corée avant de faire la même école d’art en France, elles cultivent chacune leurs propres obsessions. Alors que leur collectif Nest lance en ce mois de janvier un festival pluridisciplinaire qui durera une année entière, portraits de deux artistes à la poésie envoûtante.

Tissée à Aubusson, fief de la tapisserie française, une gigantesque œuvre de fil inspirée d’une scène forestière du film d’animation japonais Princesse Mononoké (1997) d’Hayao Miyazaki sera la star du pavillon français de l’Exposition universelle, qui se tiendra du 13 avril au 13…

Sa voix de velours a enchanté la dernière cérémonie des Victoires de la musique, lors de laquelle elle a été sacrée « Révélation féminine de l’année ». Alors que vient de paraître Bedroom Walls : le Salon – une version enrichie de son premier album – November Ultra nous a raconté comment une œuvre de Louise Bourgeois l’a bouleversée au point de se la faire tatouer.

En mai, fais donc ce qu’il te plaît ! Paris regorge de belles expositions à admirer en galeries. De la jeune création aux artistes confirmés, de l’installation à la céramique, en passant par la peinture, voici quelques pistes à suivre au cœur de la capitale, sans hésitation. En plus, c’est gratuit !

À l’occasion de ses 25 ans, la maison de la culture du Japon à Paris ouvre ses portes à un fabuleux bestiaire venu tout droit de l’archipel nippon. Une exposition qui rassemble une centaine d’œuvres remarquables, tantôt irrésistibles, attendrissantes ou surprenantes, témoignage de la cohabitation singulière entre les Japonais et les animaux, du XVIIIe siècle à l’aube du XXe siècle. Et souligne en creux l’étonnante (et fascinante) symbiose entre les habitants d’Edo (devenue Tokyo en 1868) et le monde vivant, qu’il soit domestiqué ou sauvage.

Fraises d’un blanc éclatant, dentelles arachnéennes, soieries colorées, fils d’or… Le musée de Tessé du Mans présente la toute première exposition entièrement dédiée aux étoffes et à la mode dans les Pays-Bas du XVIIe siècle, en faisant dialoguer accessoires d’époque et reconstitutions de costumes avec leurs représentations en gravure et en peinture. Un parcours intéressant qui remet en cause le cliché d’une société toute de noir et de blanc vêtue !

Difficile de courir les musées lorsque son compte en banque fait grise mine… À l’approche des vacances d’été et de leurs dépenses inconsidérées, on ne sort pas un sou en visitant ces expositions un peu partout en France, dans un parc à Paris, une fondation à l’Isle-sur-la-Sorgue ou encore à l’ombre de la halle Freyssinet d’Amiens !

Suspendues dans les airs, des nuées de fils rouges, blancs ou noirs enserrent des objets poétiques et symboliques. Barques, chaises, pianos ou clés se retrouvent pris dans d’infinis réseaux de lignes qui se croisent et s’entrelacent. Doucement envahissants, les tissages compulsifs de…

Difficile de courir les musées lorsque son compte en banque fait grise mine… Surtout au mois d’octobre, où les grandes expositions et les foires ouvrent leurs portes toutes en même temps ! C’est pourquoi Beaux Arts a repéré pour vous 5 expos gratuites, à découvrir à Enghien-les-Bains, Rouen ou Paris, de centres d’art en châteaux.