Judicaël Lavrador

Julien Carreyn raconte mieux qu’on ne le ferait les sources musicales de l’exposition de ses Polaroids, entrecoupés de peintures vibratiles de la Japonaise Carrie Yamaoka, qu’il présente dans le nouvel espace de la galerie Crèvecoeur, à Marseille. Tout a commencé par un morceau de la…

Réceptacle des fantasmes les plus débridés, défouloir gestuel ou matière à rivaliser avec la photo… Autant de tendances que les artistes qui s’adonnent au dessin explorent avec délectation. À découvrir ce printemps dans des événements parisiens à la pointe du trait.

Brocardé par les uns, encensé par les autres, l’art a quitté les cimaises pour s’installer dans notre vie quotidienne. Non sans susciter de multiples réactions. Les artistes n’inventeraient plus rien, seraient coupés des réalités sociales, dominés par l’argent, supplantés par les robots… Vrai ou faux ? Dans le maelström des interrogations, un jeu de question-réponse sans tabous qui éclaire notre lanterne.

Qui sont les galeristes ? Des marchands du temple ? Ou simplement des passionnés d’art, souvent bricoleurs de génie ? À travers une série de cinq portraits, Beaux Arts donne la parole aux galeristes et raconte leur parcours singulier, loin des clichés. Cette semaine, rencontre avec Anne-Sarah Bénichou qui, malgré son jeune âge, garde les pieds sur terre.

Qui sont les galeristes ? Des marchands du temple ? Ou simplement des passionnés d’art, souvent bricoleurs de génie ? À travers une série de cinq portraits, Beaux Arts donne la parole aux galeristes et raconte leurs parcours singuliers, loin des clichés. Cette semaine, rencontre avec Georges-Philippe et Nathalie Vallois qui, après avoir subi les assauts de la crise au début années 1990, ont finalement trouvé la voie de la stabilité.

Qui sont les galeristes ? Des marchands du temple ? Ou simplement des passionnés d’art, souvent bricoleurs de génie ? À travers une série de cinq portraits, Beaux Arts donne la parole aux galeristes et raconte leur parcours singulier, loin des clichés. Cette semaine, rencontre avec Olivier Robert qui, malgré les aléas de la vie, tient le cap sans jamais céder à l’ennui.

Célébré par la prestigieuse Barnes Foundation de Philadelphie, auteur d’un film sur les nouveaux cow-boys, le plasticien franco-algérien détourne l’imagerie du western au MAMVP. Il y montre son goût du travail collectif et son intérêt pour les marges. Nous l’avons rencontré dans son atelier, à Asnières.

Les couples à bout de souffle engagés dans des marathons de danse, moins pour faire les beaux que pour gagner 3 francs 6 sous, ont inspiré à Émilie Pitoiset toute une série de pièces : des sculptures tubulaires anthropomorphes vêtues d’habits, carapaces baroques de cuir ou de…

Qui sont les galeristes ? Des marchands du temple ? Ou simplement des passionnés d’art, souvent bricoleurs de génie ? À travers une série de cinq portraits, Beaux Arts donne la parole aux galeristes et raconte leurs parcours singuliers, loin des clichés. Cette semaine, rencontre avec Axel Dibie et Alix Dionot-Morani, le tandem à la tête de la galerie parisienne Crèvecœur.

Figurative ou abstraite, la peinture avance sur tous les fronts pour sortir du cadre et des conventions. À la conquête de nouveaux espaces ou d’une sexualité longtemps confisquée par les hommes, les artistes qui nous ont tapé dans l’œil cette année lui font reprendre du poil de la bête… et parfois perdre la tête. À tous les niveaux, la peinture se fait plus agressive sous des dehors faussement câlins. Explications.

Le printemps en janvier ? Beaux Arts accélère le temps pour révéler ce que le premier semestre vous réserve de meilleur en France et à l’étranger.

Du fond de ses dernières toiles, des volutes de couleurs subtilement iridescentes s’élèvent pour transpercer une surface d’un noir opaque. Les peintures de Gerald Petit, né en 1973, nimbent ainsi la tradition de l’abstraction d’une mélancolie soyeuse, dont sa bande-son répercute…

Et si César avait préfiguré, « deux ans à l’avance, les recherches des sculpteurs minimalistes » américains ? Telle est la thèse de Bernard Blistène, qui lui consacre une rétrospective au Centre Pompidou. Et si le directeur du musée national d’Art moderne avait raison ? Flash-back.

20 ans après sa mort, le Centre Pompidou consacre à César une rétrospective bien méritée. Star du monde de l’art de son vivant, le sculpteur des célèbres Compressions est mis à l’honneur après avoir été longtemps laissé de côté par les grandes institutions. Pour l’occasion, Beaux Arts revient sur son engagement dans le Nouveau Réalisme.

Si New York est le berceau de l’art américain, la Californie occupe cependant une place très particulière sur la carte de la scène artistique et notamment celle du pop art. À deux titres. Le premier, le plus évident, est culturel. Los Angeles et ses alentours, ses longues avenues, ses…

Elle fait preuve d’une réelle aisance pour revisiter l’histoire de l’art avec une palette mièvre ou étincelante. De son goût prononcé pour le pittoresque et les figures improbables elle a fait une exposition remarquable, dont le titre, « J’ai du chocolat dans le cœur », conviendrait…

Par un hasard du calendrier totalement lunaire, les plus grandes biennales (Venise, Istanbul…), quinquennale (Kassel / Athènes) et décennale (Münster) ont eu lieu en 2017. Qu’avons-nous retenu de l’année artistique écoulée, en France comme à l’étranger ? Palmarès des œuvres qui ont marqué la rédaction.

Comment devient-on artiste ? Comment le reste-t-on ? Est-ce un destin, un engagement, un sacerdoce ou un travail à temps partiel ? Comment en vit-on, ou pas ? Beaux Arts met, à travers cette série de six portraits, ses pas dans ceux des artistes, qui, jeunes ou confirmés, ambitieux ou réservés, tracent leur route. Celle de la jeune Charlotte Moth a serpenté d’un pays à l’autre, et son œuvre avec elle. Rencontre à Paris, son dernier point de chute.

En 1972 a lieu à Los Angeles une exposition manifeste, « Womanhouse ». Rassemblant 25 jeunes femmes artistes autour de l’espace domestique, c’est un regard en creux sur la domination masculine. Plus de 40 ans après, la Monnaie de Paris remet le couvert avec « Women House » en explorant la thématique de la « femme-maison ». Retour sur l’histoire d’une exposition qui fit date dans la perception de l’art au féminin.

Comment devient-on artiste ? Comment le reste-t-on ? Est-ce un destin, un engagement, un sacerdoce ou un travail à temps partiel ? Comment en vit-on, ou pas ? Beaux Arts met, à travers cette série de six portraits, ses pas dans ceux des artistes, qui, jeunes ou confirmés, ambitieux ou réservés, tracent leur route. Cette semaine, rencontre avec Marielle Paul, peintre sensible de 57 ans au parcours artistique à contresens.

Comment devient-on artiste ? Comment le reste-t-on ? Est-ce un destin, un engagement, un sacerdoce ou un travail à temps partiel ? Comment en vit-on, ou pas ? Beaux Arts met, à travers cette série de six portraits, ses pas dans ceux des artistes, qui, jeunes ou confirmés, ambitieux ou réservés, tracent leur route. Cette semaine, focus sur l’itinéraire de Clément Rodzielski, entre « faux plats » et tâtonnements, à la recherche d’un souffle.

Comment devient-on artiste ? Comment le reste-t-on ? Est-ce un destin, un engagement, un sacerdoce ou un travail à temps partiel ? Comment en vit-on, ou pas ? À travers cette série de six portraits, Beaux Arts met ses pas dans ceux des artistes qui, jeunes ou confirmés, ambitieux ou réservés, tracent leur route. Cette semaine, gros plan sur une jeune pousse issue des Beaux-Arts de Lyon, dont la peinture a fini par s’épanouir à force d’obstination.

Depuis les années 1990, il balance du son dans les espaces d’exposition, concevant une Cabine d’écoute au Centre Pompidou ou encore une Station des ondes au Centquatre. À Alençon, cet automne, le musicien-plasticien rend hommage à Robert Malaval, peintre dandy glam mort à 43 ans, en…

Ils sont une dizaine à avoir attiré l’attention de la rédaction. Hommes, femmes, de tous âges et d’horizons variés, ils ont tous quelque chose en plus. À découvrir sans tarder.

Souvent réduit à un style rutilant et à quelques grands noms, le pop art est plus incisif qu’il n’y paraît. Démonstration au musée Maillol, à Paris, qui accueille dès le 22 septembre une sélection d’œuvres iconiques ou méconnues issues de la collection du Whitney Museum of American Art. Exciting !

À 80 ans, David Hockney ne cesse de se réinventer. La grande rétrospective qui lui est consacrée au Centre Pompidou à partir du 21 juin montre autant un peintre nourri par la tradition classique qu’un homme passionné par les nouvelles technologies. Tandis que la galerie Lelong expose les dernières œuvres de l’artiste sur iPad, Beaux Arts vous propose une mise au point.

Férue d’anthropologie comme de bioéthique, cette jeune trentenaire interroge, à travers installations, sculptures ou performances, notre rapport à la filiation, à l’animalité, au sacré… avec une assurance déconcertante. Rencontre dans son atelier parisien.

À Dijon, le centre d’art le Consortium célèbre ses 40 ans en réunissant, dans une exposition en forme d’album-souvenir, les œuvres de 10 artistes qui ont traversé son histoire. Un accrochage où se croisent Maurizio Cattelan, On Kawara, Alberto Giacometti ou encore César.

Les peintres contemporains ont beau créer dans la solitude de l’atelier, leurs toiles frémissent d’aspirations et d’inspirations communes, que Beaux Arts s’est plu à imaginer sous la forme de familles recomposées.