Art contemporain

Chaque semaine, Beaux Arts et Le Quotidien de l’Art passent en revue l’actualité artistique et culturelle. Voici les infos qu’il fallait retenir.

Et si on partait plutôt à la chasse… aux œuvres ? Direction les musées pour passer des vacances de Pâques en famille pleines de belles découvertes. De l’illustration jeunesse à la magie de l’art optique en passant par Homère et une histoire toute ronde du monde, voici sept expositions ludiques, spectaculaires ou savantes, dans toute la France.

Léonard de Vinci a beau avoir quitté ce monde il y a tout juste 500 ans, le génie toscan n’a pas fini de laisser son empreinte ! Pour commémorer sa disparition, 35 artistes contemporains rendent hommage à ce peintre, dessinateur et inventeur hors pair, mais aussi à son époque marquée…

Dans un ancien night-club reconverti en espace d’exposition, Andres Serrano, qui n’en est pas à son premier coup d’éclat, dévoile une impressionnante collection d’objets autour de Donald Trump, glanés sur le Net. Temple en l’honneur du président des États-Unis ou critique latente d’un homme à l’égo démesuré ? À vous de trancher.

Chacune de ses installations est un événement, attirant des foules de visiteurs en quête d’un selfie au milieu de ses environnements hallucinatoires totalement immersifs. C’est l’occasion de mieux connaître cette psychédélique princesse aux petits pois et tenter de comprendre l’engouement qu’elle suscite.

À travers les œuvres de 21 artistes, tous nés dans les années 1980 ou 1990 et issus de 16 pays différents, l’exposition propose un Grand Tour de la jeune création européenne. Dans une scénographie aérée signée du Français Benjamin Graindorge, peintures, sculptures mais aussi objets…

Aussi haute que les visiteurs, une femme en céramique s’apprête à s’installer pour une séance de yoga. « Une Parisienne typique, trentenaire, célibataire… », sourit Agathe Brahami-Ferron, l’artiste (née en 1992) lauréate de la 12e Biennale de la jeune création. La peau…

Ils formaient un couple d’artistes mythique, à l’esprit fantaisiste…  Connue pour ses sculptures poétiques inspirées de la nature, Claude Lalanne a travaillé toute sa vie en connivence avec son alter-ego espiègle (et mari), François-Xavier. Beaux Arts vous raconte.

Toshio Saeki à la galerie Arts Factory, Gérard Fromanger au musée de l’hospice Saint-Roch, Kokou Ferdinand Makouvia à la galerie Sator, Fabrice Hyber et Nathalie Talec à l’Espace Fondation EDF… De galeries en centres d’art, tour d’horizon de nos expositions gratuites préférées dans toute la France.

L’adage est connu : une image vaut 1 000 mots. Paysages oniriques, traits minimalistes ou visions érotiques… Ce printemps, des récits graphiques ont fleuri dans les librairies. Voici notre sélection de beaux livres (presque) muets, qui hantent pourtant l’esprit comme une chanson sans paroles.

Le revolver de Van Gogh aux enchères, l’œuvre éphémère de JR au Louvre, Christo et l’Arc de Triomphe… Chaque vendredi, Beaux Arts et Le Quotidien de l’Art passent en revue la semaine artistique et culturelle. Voici les six infos qu’il fallait retenir.

7000 mètres de corde et 25 000 mètres carrés de tissu argenté (recyclable, évidemment). Voilà la liste des matériaux dont Christo aura besoin pour son prochain projet, dévoilé aujourd’hui, qui s’annonce aussi ambitieux que monumental : emballer l’Arc de triomphe. Sobrement…

Voilà un duo aussi anachronique qu’inattendu : l’artiste acclamé à l’œuvre hédoniste, et le peintre incompris à la touche nerveuse. Pourtant, une exposition au Van Gogh Museum les réunit dans une effusion de bonheur végétal. Une cohabitation qui révèle l’influence majeure de Vincent van Gogh sur l’art de David Hockney. Démonstration en cinq points.

Cet homme vêtu d’un simple justaucorps blanc, debout dans la neige, questionne. N’a-t-il pas froid ? Le ciel nuageux et le paysage hivernal qui l’entourent ne semblent pas l’atteindre. Son cou a pour seule écharpe une singulière collerette de tulle bleue… Mais celle-ci nous donne un…

Après 130 ans de bons et loyaux services, la voiture serait-elle en train de disparaître ? Accusées de nous enfumer, nos vieilles guimbardes autrefois chéries se retrouvent délaissées, méprisées, rejetées comme des pestiférées. Jusqu’à finir à la casse ? Pas pour Benedetto…

Drawing Now, le salon du dessin contemporain, inaugure à Paris sa 13e édition, à arpenter jusqu’au 31 mars au carreau du Temple. Pour se repérer parmi ses 70 galeries françaises et étrangères, 300 artistes et 2000 œuvres, un défrichage s’impose. Voici notre sélection de dix coups de cœur pour voir le dessin autrement – un palmarès qui, par pur hasard, fait la part belle aux artistes femmes !

C’est une belle journée de printemps. Le 28 mars, à Chaumont-sur-Loire, dans la cour des jardiniers, l’âme d’Agnès Varda rayonne. Pourtant elle n’est pas là, trop fatiguée nous dit-on… Dans ce domaine envahi de fleurs, perché au dessus de la Loire, l’art a essaimé dans…

C’est son plus grand collage jamais réalisé ! À l’occasion des 30 ans de la Pyramide du Louvre, l’artiste JR a imaginé une œuvre magistrale qui a révélé jusqu’à dimanche soir les secrets enfouis du monument en verre créé par Ieoh Ming Pei. Durant le chantier pharaonique qu’a nécessité l’installation, Beaux Arts s’est infiltré en coulisse pour rencontrer les bénévoles et l’artiste en plein work in progress…

Au printemps, tandis que dehors la nature s’éveille doucement, au musée nos sens sont déjà en effervescence ! Performances, expositions, soirées… Voici 6 événements qui, de jour comme de nuit (et dès demain !), promettent de belles découvertes.

Pour sa quatrième édition, le festival 100 % de la Villette à Paris présente une exposition de 100 (très) jeunes artistes. Ils sortent des Beaux-Arts, des Arts Décoratifs ou de la Fémis, et ont été diplômés entre 2015 et 2018. Beaux Arts est parti à la rencontre de ces nouvelles têtes : repérage.

Un géant qui marche, une cuillère de la taille d’un homme, un totem musculeux… Impossible de ne pas se sentir tout petit auprès des œuvres – sculptures et toiles – de Thomas Houseago. Pour sa première rétrospective française, l’artiste engage, au sein du musée d’Art moderne de la Ville de Paris, un dialogue tout en sensations fortes avec l’espace intérieur et extérieur.

Il est l’homme qui peint avec de l’eau sur des pierres, observant le passage du temps effacer progressivement ses traces. Mais n’allez pas lui parler de minimalisme ! Contrairement à Frank Stella qui affirmait : « Ce que vous voyez est ce que vous voyez », Lee Ufan (né en 1936) veut…

Impossible d’oublier Les Trois Brigands, leur soufflet au poivre et leurs grands chapeaux noirs ! Paru en 1961, ce livre pour enfants devenu culte est l’œuvre du regretté Tomi Ungerer (1931–2019). Mais la carrière de cet illustrateur génial, lauréat du prestigieux Prix Andersen en 1998…

Il est rare – mais toujours impressionnant – que les artistes intègrent des êtres vivants à leurs œuvres d’art. Il y eut le chien de Pierre Huyghe au Centre Pompidou, les araignées de Tomás Saraceno au Palais de Tokyo, les oiseaux guitaristes de Céleste Boursier-Mougenot… Et, …

Difficile de courir les musées lorsque son compte en banque fait grise mine… De galeries en centres d’art et de Lens jusqu’à Hyères, tour d’horizon de nos expositions gratuites préférées dans toute la France.

Dite underground ou alternative, parce qu’en marge de nos sociétés, la club culture est loin de n’être qu’une célébration superficielle de la fête. Elle réunit et inspire une grande communauté d’individus (et d’artistes). Titrée d’après le cultissime tube de Soft Cell, l’exposition « Tainted Love – Club Edit » orchestrée par Yann Chevallier célèbre cet esprit avec une trentaine d’artistes internationaux. Son ambiance, sa danse, sa décadence.

« Que reste-t-il de nos amours ? » chantait Charles Trenet en 1942, la voix teintée d’une douce mélancolie. La compositrice-interprète Ruppert Pupkin et le photographe Oan Kim, lauréats 2018 du prix Swiss Life à 4 mains, ont transposé l’interrogation au futur. Que restera-t-il de nos…

Ils sont 300 à passer leurs journées au Centre Pompidou, badge autour du cou, pour recevoir les visiteurs et veiller sur les œuvres d’art : les agents d’accueil et de surveillance (dont quelques-uns sont là depuis l’ouverture du musée en 1977 !) sont les anges discrets d’un patrimoine menacé par les sacs à main et les enfants qui courent. Nous avons passé une journée avec l’un d’eux. Évidemment, les anecdotes croustillantes ont fait tout le sel de cette rencontre !

Mort à 29 ans, il a traversé le monde de l’art comme une comète. La Maison Européenne de la Photographie rend hommage à Ren Hang et lui consacre sa première exposition monographique depuis sa disparition, en 2017. Petits et grands tirages se mêlent à des écrits et livres autopubliés, et révèlent toutes les facettes d’un artiste qui n’a eu de cesse de combattre la censure. Une ode à la liberté et au corps.

Le scénario est digne d’une prédiction d’eschatologue sous acide. Imaginez plutôt. Un drôle de petit nuage coloré et pluvieux, formé par la fonte des glaces, se déplace au gré du vent et transforme tout sur son passage : une vache en poulpe, un scooter en homard, un homme en ours……

En novembre dernier, son musée des Beaux-Arts et d’Archéologie (le plus ancien de France !) a fait entièrement peau neuve. Pour découvrir ses superbes collections, celle que l’on surnomme « la capitale du temps » mérite bien un week-end à la découverte de ses traditions horlogères, de ses hôtels particuliers mais aussi de sa célèbre Citadelle de Vauban, inscrite au patrimoine mondial de l’Unesco. Partons à l’assaut de la belle fortifiée !

Titanesque, sulfureuse, mystique, totale, hors norme, pornographique, brutale… L’expérience DAU, qui a fermé ses portes le 17 février, aura fait couler beaucoup d’encre et attiré près de 40 000 visiteurs. Le journaliste Xavier Faltot s’est plongé à corps perdu, 38 h 47 durant, dans cette machine infernale, laboratoire cinématographique immersif et personnalisé où se croisent chamanes, musiciens et scientifiques. Il en livre le récit halluciné, entre rêve et cauchemar.

De New York à Los Angeles, en passant par Barcelone et Budapest, une nouvelle génération de musées a vu le jour. Surfant sur le potentiel viral des photos d’installations immersives sur le réseau social Instagram, ces lieux érigent le selfie et le plagiat au rang d’art.

Un vent arachnéen souffle sur le monde de l’art : après les araignées de Tomás Saraceno et les invasions de fils de Chiharu Shiota, c’est au tour de l’artiste japonaise Akané Yorita de tisser sa toile… mais en lâchant du lest. Car ses sculptures aériennes présentées à la…

À Montpellier, La Panacée convie chefs et artistes le temps d’une exposition (gratuite) qui explore les liens entre création culinaire et artistique. Un menu riche en expériences, événements et performances, à goûter sans modération.

Plus qu’une simple source d’inspiration, les artistes ont toujours été copiés par les marques. En 2010, Beaux Arts épinglait déjà les pubs qui plagiaient l’art contemporain. La preuve par quatre.