Maïlys Celeux-Lanval

Des œuvres tissées de sublime, oui, mais surtout des actions poétiques, des nuits de fête et des célébrations du quotidien. L’Arte Povera, mouvement culte né dans l’Italie des années 60, est relu par le MAMC+ de Saint-Étienne à l’aune de ses (très) nombreuses archives. L’idée ? Mettre en valeur l’appétit pour l’expérience de ces artistes, qui nous incitent, aujourd’hui plus que jamais, à « entrer dans l’œuvre » et à restaurer un rapport poétique, actif, attentif au monde.

Elle s’appelle Zone Sensible et se trouve à Saint-Denis, au cœur du 93 : la dernière grande ferme du XIXe siècle encore en activité aux portes de Paris a été reprise par un collectif d’artistes et accueille le public tous les samedis, de mars à octobre. Quelques poules, un rucher, des centaines de légumes vivent en harmonie avec des œuvres d’art, des projections et des événements festifs. Reportage au cœur d’un projet rare, promis à un (très) grand avenir.

Il se définit comme un cinéaste aussi bien que comme un artiste, et multiplie les pistes d’exploration formelle. Lauréat du prix Marcel Duchamp 2019, Éric Baudelaire transforme les salles du CRAC Occitanie à Sète en cinéma, salle de concert et lieu d’archives. Un mode d’exposition étonnant, qui dit tout de son auteur soucieux de ne pas laisser aux seuls historiens et journalistes le soin de conter le monde.

Laisser parler le chaos, provoquer le jeu, expérimenter la matière… La modernité a permis aux artistes de lâcher prise sur leurs œuvres, histoire de faire surgir des poésies inattendues ou des mondes insoupçonnés. Des paysages d’encre de Victor Hugo aux « cadavres exquis » surréalistes en passant par les fanatiques de calculs mathématiques, deux expositions marseillaises explorent avec panache le hasard en art. Les dés sont jetés !

Première femme noire à obtenir le Turner Prize, en 2017, Lubaina Himid propose une relecture de l’histoire de l’art selon le prisme des oubliés du monde occidental – autrement dit les populations noires, marginalisées et invisibilisées par la culture dominante. Le CAPC de Bordeaux présente sous les arches de sa nef monumentale l’une de ses œuvres mythiques : une installation de cent silhouettes à taille humaine, qui donnent un corps et une voix à la mémoire d’esclaves noirs. Magistral !

Située entre les très attractives Bordeaux et Montpellier, on en oublierait presque la beauté architecturale et le dynamisme de Toulouse, pourtant infiniment séduisante. Cette ville a le rose aux joues, et ce en toute saison, grâce à sa popularité auprès des étudiants, son soleil, son accent et son goût pour l’art et la vie. Pour oublier l’hiver qui vient, on y passe un week-end hyperactif.

Difficile de résister à l’invitation que nous fait le couvent de La Tourette (Éveux), en parallèle de la Biennale de Lyon : (re)découvrir ses espaces sublimes, dessinés dans les années 50 par Le Corbusier pour une communauté de Dominicains, cette fois-ci investis par l’artiste allemand Anselm Kiefer. Deux géants, donc, pour un dialogue spirituel comme on en voit peu.

Célèbre pour son eau de parfum et sa cathédrale, Cologne la contemporaine a plus d’un tour dans son sac. Sa douceur de vivre sur les bords du Rhin se conjugue à une exigeante actualité artistique, marquée au printemps par la foire Art Cologne. Mais c’est sans doute l’automne qui lui sied le mieux, à elle et à ses grands espaces verts, qui prennent pour quelques semaines des teintes dorées. L’occasion parfaite d’y passer deux journées.

Elle a donné une voix aux travailleurs exilés, aux pauvres et aux femmes du monde, qui lui ont confié leurs malheurs – et leurs richesses, secrètes et infinies. L’artiste franco-turque Nil Yalter est à l’honneur d’une grande rétrospective au MAC VAL de Vitry-sur-Seine, qui éclaire cinquante années d’expériences multimédias et d’engagement politique. Rencontre.

Elle s’est posée devant le Petit Palais lundi 7 octobre, à 8 h du matin. La chauve-souris de l’artiste belge Johan Creten, haute de presque quatre mètres, a traversé l’Europe pour s’installer à Paris durant la période de la Fiac ; nous étions là pour son spectaculaire atterrissage. Récit.

Avec lui, la Joconde vomit, Donald Trump se transforme en femme et Angela Davis est crucifiée… Le peintre américain Peter Saul trouve dans le mauvais goût la force de son insolence, et revendique une « bad painting » qui tourne le dos à l’art moderne. Mal connu en France, l’homme est au centre d’une grande rétrospective aux Abattoirs de Toulouse – pour laquelle il a produit, à 85 ans, une œuvre inédite. Portrait.

Elle n’a jamais été aussi monumentale : la Biennale de Lyon s’installe pour la toute première fois au sein des anciennes usines Fagor-Brandt, un espace de 29 000 mètres carrés, en plus du macLYON et d’autres lieux disséminés dans la ville. L’occasion de s’offrir un beau week-end dans la capitale des Gaules – et de la gastronomie ! Suivez le guide.

La réalité virtuelle fait son entrée au musée ! Alors que le Palais de Tokyo inaugurera en janvier un espace pérenne dédié à ce nouveau médium, les expériences de visite mutent pour nous propulser dans des mondes parallèles inédits. Même le musée du Louvre s’y met. Immersion immédiate.

Il y a chez lui des grimaces et des battements d’ailes, des grincements de dents et des rats, des squelettes et des bébés. Le photographe Roger Ballen fait dialoguer toutes sortes d’obsessions dans des compositions cauchemardesques, quoique étrangement familières. À Paris, la Halle Saint-Pierre l’expose pour une année entière, le temps peut-être de déchiffrer une œuvre puissamment énigmatique. Rencontre.

Récital de piano, exposition d’art moderne, atelier de street art, lecture de conte haïtien… C’est difficile à croire, mais il semblerait que le quotidien de certains pensionnaires en maison de retraite soit particulièrement animé ! Nous sommes allés visiter un EHPAD singulier, qui fait le pari de la culture. Et si les lieux de fin de vie devenaient simplement des lieux de vie ?

À la fois ornement, vêtement et objet d’art, la parure met en majesté le corps tout en le resculptant. Un format singulier qui la rend propice à toutes les excentricités contemporaines et à l’expression des savoir-faire. La Manufacture de Roubaix, musée de la mémoire et de la création textile, en présente une soixantaine d’exemples extrêmement variés. Et questionne au passage notre rapport à la consommation de la mode et des vêtements. Bluffant ! Et palpitant.

Pour sa toute première édition, le festival Perform a transformé durant un week-end le domaine de Nodris, dans le Médoc, en épicentre de la performance : on a ainsi pu dîner à côté d’un mouton, observer un show de pole dance et avancer dans le noir… Récit d’un rendez-vous déroutant, au milieu des vignes.

Elle a eu, en juin dernier, les honneurs du Président de la République, venu de Paris pour l’inaugurer et offrir aux Ornanais un lapsus mémorable : l’exposition du bicentenaire de la naissance de Gustave (et non Gaston !) Courbet se déploie dans l’ancien atelier du peintre et dans le musée qui lui est dédié. Avec, en invité, l’immense Yan Pei-Ming. Un dialogue (d)étonnant, entre deux géants.

Entre 1915 et 1938, les inventions les plus folles étaient documentées au moyen de photographies et de films par l’ancêtre du CNRS. Du « lance-tracts pour avions » à l’« appareil à passer le fil dans l’aiguille », elles révèlent l’esprit d’une époque, marquée par la guerre puis par les révolutions ménagères. Aux Rencontres photographiques d’Arles, ces images d’une modernité de bric-à-brac sont passées au peigne fin.

Quelques mois après la colossale rétrospective de la Fondation Vuitton, la Collection Lambert se penche sur le cas Jean-Michel Basquiat avec tendresse. L’idée ? Montrer des œuvres peu vues, dont certaines racontent l’amitié entre l’artiste et son galeriste français Yvon Lambert, et surtout mettre en évidence son amour pour Henri Matisse, Pablo Picasso et Cy Twombly.

À deux pas de la luxueuse station de ski Crans-Montana, un peu du « Rêve » aborigène a élu domicile au sein de la Fondation Opale, nouvelle venue dans ce sublime paysage de montagnes bleutées et de chalets fleuris. Pour son exposition « Before Time Began », celle-ci écrit le premier chapitre d’une histoire méconnue en Europe, dédiée à l’art aborigène contemporain. Visite éblouie (et émue).

Elle a le vent en poupe : dans le cadre des 50èmes Rencontres de la photographie d’Arles, la réalité virtuelle revient pour la quatrième année consécutive au couvent Saint-Césaire, à l’occasion du VR Arles Festival. Documentaire, jeu interactif, fiction… Une vingtaine de films – ou, plus exactement, d’expériences ! – est proposée à un large public d’enfants et d’adultes. Tour d’horizon en 5 échantillons, qui dévoilent des potentiels étonnants.

En quelques mois à peine, l’artiste syrienne Miryam Haddad s’est faufilée sur les cimaises de la Fondation Cartier, a reçu le prix Jean-François Prat et a été sélectionnée pour l’affiche du Festival d’Avignon, avant d’exposer, pendant tout l’été 2019, petits et grands formats à la Collection Lambert. Rencontre avec un esprit de flammes, dans son atelier d’Ivry-sur-Seine.

Ils jouent avec la matière pour mieux nous hypnotiser : les frères Quistrebert, qui travaillent ensemble depuis douze ans, s’immergent dans l’obscurité quasi totale d’une boîte noire au CCC OD de Tours pour donner à voir leurs dernières recherches picturales. Un ensemble à fort potentiel hallucinogène.

Fondé par l’architecte Ettore Sottsass en 1981, le mouvement Memphis a célébré l’imaginaire jusqu’à l’ivresse, créant des meubles et des objets au design absolument délirant. Pendant huit ans, l’homme s’entourera de créateurs du monde entier pour défier les règles du bon goût et le rationalisme ambiant. Le musée des Arts décoratifs et du Design de Bordeaux expose un peu plus de 160 œuvres dans les méandres d’une jungle noire… Pour une jubilation visuelle comme on en voit peu.

Attention, sujet inflammable : le port du voile est associé, en France, à d’innombrables débats. Pour son exposition estivale, le monastère royal de Brou se place en retrait des polémiques et revient sur les multiples apparitions du voile dans toute l’histoire de l’art. Porté par une femme ou par un homme, par un religieux ou par une danseuse, cette simple pièce de tissu se révèle à coup sûr bien plus qu’un vêtement…

Face aux discriminations, aux oppressions, aux blessures, les artistes parfois se mettent au chevet du monde. Si certains plasticiens choisissent la parodie ou le cynisme, d’autres s’inscrivent dans les marges, en se replongeant dans des pratiques artisanales oubliées, ou s’engagent avec foi dans une pensée féministe et/ou écologique. À travers deux expositions, l’une à la Ferme du Buisson (Noisiel), l’autre à la Verrière (Bruxelles), ils nous enseignent mille façons de prendre soin du monde – et de nous.

Les parois de la grotte Chauvet comptent près de 80 lions dessinés – soit la moitié de tous ceux connus dans l’art pariétal ! Ce bestiaire sauvage, accompagné d’autres grands fauves, est au cœur d’une vaste exposition – la toute première sur le site de la reconstitution de la grotte, inauguré en 2015. Riche de 170 objets et œuvres d’art, le parcours explore la façon dont l’homme a sacralisé le lion, jusqu’à l’imiter et s’identifier à lui. Visite en images, avec quelques pépites rugissantes.

Est-ce vraiment un métier ? Pourquoi le choisit-on ? Peut-on en vivre ? Et la pudeur dans tout ça ? Le froid ? Les règles ? L’épilation ? Le modèle qui s’expose (souvent nu) au regard affûté des étudiants en art et en dessin fascine autant qu’il suscite d’interrogations. Nous avons passé une journée avec Annie, qui pose avec un plaisir communicatif depuis vingt-trois ans ! Elle nous a raconté son parcours, son quotidien et surtout pourquoi son travail la passionne. Mise à nu, singulière et poétique.

Si on avait dit à Blanche de Castille que son abbaye Notre-Dame-la-Royale, fondée en 1236 à Maubuisson, allait accueillir un jour des palmiers et des cactus, elle ne l’aurait sans doute pas cru. Et pourtant : devenue centre d’art contemporain, elle accueille aujourd’hui le travail à grande échelle du peintre Julien Colombier, qui multiplie les illusions colorées à base de motifs en tout genre. Visite stupéfiante.