Paris

« Bien sûr, nous ne parviendrons jamais à nous envoler, mais il en va de notre survie d’en nourrir le rêve, incessamment. Car il arrive parfois que miracle se passe… à moins que La maison rouge n’ait été qu’un mirage[1]. » « L’Envol, ou le rêve de voler » – la dernière exposition de La maison rouge – est une ode ouverte aux anges qui n’ont pas lâché le rêve de s’arracher.

Cette année, les 80 ans de Georg Baselitz sonnent le glas d’une ancienne vie artistique. Au musée Unterlinden, on célèbre désormais une nouvelle mise à nu et une technique inédite. 70 œuvres comprenant peintures, dessins et sculptures empoignent le visiteur foudroyé par le puissant…

Qui est extatique fait l’expérience de l’extase et sort de soi. Qui se promène à La Défense entre les hautes tours magnétiques fait l’expérience de l’ultra-urbanisme. À partir du 5 juillet et jusqu’au 21 octobre, chacun pourra y profiter d’un parcours artistique qui exalte la création au territoire contemporain. Et voir des œuvres hors des cubes s’épanouir entre le verre et l’asphalte pendant 108 jours, Les Extatiques.

Étonnant ! Pour la première fois en France, le musée d’Orsay dévoile jusqu’au 9 septembre une centaine de sculptures polychromes de la fin du XIXe siècle au début du XXe. Marbres, cires et plâtres peints, bronzes dorés et grès émaillé bousculaient alors les normes esthétiques de la statuaire immaculée, après la découverte de la polychromie de la sculpture antique.

À la Cité internationale des arts, à Paris, près de 1300 pochettes d’albums sillonnent l’histoire des collaborations mythiques de graphistes, illustrateurs, typographes et photographes pour des hits de la musique rock ou pop. Quand le vinyle est une œuvre d’art !

Il pratiquait déjà le finger painting à quatre ans. À 24, il importait le happening en Europe. Jean-Jacques Lebel n’a jamais cessé de créer dans tous les champs du possible, pourvu que l’œuvre soit vie, active et activiste. Le Centre Pompidou lui consacre une exposition relatant l’œuvre qu’il a commise de ses 15 ans à Mai 68, le plus « vaste happening »[1].

Depuis le mois d’avril, dans l’Orangerie les Nymphéas de Monet bordent une nef qui mène à une peinture de Morris Louis, Vernal. Première équinoxe, saison verte, saison abstraite. Le musée parisien propose l’une des plus belles expositions de l’été 2018 ;

Sous les règnes de Louis XV et Louis XVI, fulgurante fut l’ascension de l’appétence pour l’outil pastel autant que sa tombée en désuétude vers la fin du XVIIIe. Aujourd’hui, plus de 120 pastels issus de l’impressionnante collection du Louvre tracent les grandes lignes de ce siècle avec de saisissants portraits exécutés par les plus grands maîtres pastellistes. Rosalba Carriera, Maurice Quentin de La Tour, Marie-Suzanne Giroust… ont détrôné pendant un temps la peinture à l’huile avec leurs coloris veloutés, leur incroyable sens de la physionomie, leur troublante représentation des chairs.

Rue de Lille à Paris, le rêve américain infiltre les murs de la Fondation Custodia. Les estampes du British Museum se frayent un circuit sur-mesure dans une exposition qui est aussi un panorama sur papier s’étirant de l’étage au sous-sol, d’artiste en année. C’est pensé, tout est lié, c’est pop, acide et noir et blanc, et le mirage est fait de réels mouvements !

Cette superstar et ses congénères ont vécu il y a 67 millions d’années… Nous nous sommes glissés dans la Galerie de Minéralogie et de Géologie pendant le montage du squelette de Trix, une femelle T. rex au centre d’une spectaculaire exposition qui démarre ce 6 juin au Muséum national d’histoire naturelle. Voyage au Crétacé supérieur.

Van Gogh à Auvers-sur-Oise, c’est 70 jours de vie pour 80 toiles produites. Au cœur et autour de ce charmant village, les sujets représentés s’enchaînent et des bribes d’une vie de peinture, d’une vie d’acharnement défilent sous les yeux du visiteur comme un musée en plein air. L’auberge Ravoux s’érige alors en lieu historique où le pittoresque séduit, où l’émotion s’installe. Retour sur le passage fulgurant d’une âme prodigieuse.

Voilà quinze ans que l’on a rendez-vous aux jardins. Dans le cadre d’une grande manifestation, le ministère de la Culture propose de découvrir notre patrimoine ambiant et environnant : les parcs et jardins. Certains s’ouvriront juste pour l’occasion, d’autres étendront le périmètre de l’événement aux frontières de l’Europe.

Ces 1e, 2 et 3 juin, Fontainebleau s’imprègne d’histoire de l’art. Au château et dans la ville, plus de 300 événements gratuits animeront cette huitième édition du Festival de l’art avec des conférences, visites guidées, concerts ou spectacles. Cette année, la Grèce est invité d’honneur et le Festival se place sous le signe du rêve ! Belles perspectives au programme…

En remontant aux origines des spectres, esprits voraces et autres démons du Japon, de la Chine et de la Thaïlande, l’exposition « Enfers et fantômes d’Asie » nous embarque aux frontières de l’au-delà… et rappelle que c’est bien dans le berceau du bouddhisme, et non dans les manoirs gothiques du XIXe siècle, que le frisson a pris racine. Chair de poule garantie !

Jusqu’au 27 août, le Centre Pompidou retrace 60 années d’une création française privilégiant l’utile et l’abordable. Après Frantz Jourdain, les coloristes puis les rationalistes, l’Union des Artistes Modernes prolonge l’esprit transdisciplinaire « pour doter l’homme moderne…

Alors que les artistes de la Sécession viennoise proclamaient « À chaque époque son Art. À l’Art sa Liberté », l’époque se dessine au gré de la technologie et l’art se libère de la matérialité. Dans l’Atelier des Lumières l’art de Gustav Klimt devient total, cent ans après la mort du peintre. Pensée par un artiste, un vidéaste, un metteur en scène ou encore un compositeur de musique, l’exposition numérique dépeint une fresque lumineuse qui immerge le visiteur dans un motif, un portrait, un paysage. Impérissable comme l’or qu’il couchait sur ses toiles, le génie Klimt s’exhale au rythme des musiciens virtuoses…

Durant trois quarts de siècle, Willy Ronis a capté d’un œil bienveillant les hommes et leurs destins. Quelque 200 clichés exposés au Pavillon Carré de Baudouin rendent hommage à l’un des plus grands photographes français disparu en 2009, à l’âge de 99 ans.

De la calligraphie japonaise et arabe, de la réflexion et de l’intuition, l’influence de Delacroix et de Picasso… Lassaâd Metoui est un magicien du pinceau et fait de son art une expérience. Jusqu’au 30 septembre, l’Institut du Monde Arabe lui a laissé carte blanche. Une occasion de découvrir une œuvre empreinte de joie et de légèreté que l’artiste nous commente ici.

Au Palais de Tokyo, les murs n’ont plus seulement des oreilles, maintenant ils parlent : « Open Borders » (ouvrez les frontières), « Free Palestine », « Qui veut la paix ne fait pas la guerre », ou le caricatural « Taguele » [Ta gueule]… ce sont quelques-uns des graffitis…

Depuis plus de 20 ans, Mathieu Pernot photographie les Gorgan, une famille de gitans arlésiens. Son travail est exposé dans le cadre de l’exposition « Mondes tsiganes » qui se tient à Paris au Musée national de l’histoire de l’immigration jusqu’au 26 août. Arrêt sur image.

On a beau se méfier du pouvoir, de l’argent, de la globalisation – soit tout ce que symbolise la skyline – rien n’y fait, on ne peut s’empêcher d’être émerveillé par la silhouette que dessine à l’horizon les gratte-ciel des grandes métropoles. Mais ce paysage urbain, …

Ce printemps, le musée de l’Orangerie s’intéresse à la redécouverte des Nymphéas aux États-Unis dans les années 1950. L’occasion de mettre en lumière l’influence de l’œuvre testamentaire de Monet sur l’abstraction américaine. Démonstration en quatre points.

Le Grand Palais consacre une rétrospective à Kupka, Pionnier de l’abstraction. Il offre à voir des inventions de peintre, des poésies de sens et de couleurs. Il expose un cheminement comme une ascension vers un idéal de représentation. Et cette croissance des formes, des gammes, des lignes hypnotise !

En hommage au couturier franco-tunisien disparu soudainement en novembre dernier, l’association Azzedine Alaïa présente une sélection de 41 robes, témoins privilégiés de ce génie de la mode. De l’art intemporel.

Du 10 avril au 15 juillet, le musée du Quai Branly nous offre une Halloween asiatique créatrice de délicieuse épouvante. Ce panorama culturel se construit autour de mésaventures incluant fantômes et créatures fantastiques de Chine, de Thaïlande et du Japon. Le temps d’un circuit, on se laisse transporter de gaieté de cœur dans d’obscurs tréfonds, parmi les spectres qui hantent les arts du spectacle, les estampes, le cinéma ou encore la bande dessinée.

Une bibliothèque en désordre, un lit superposé et une affiche au mur… Voilà qui ressemble, à première vue, à une chambre d’adolescent tout à fait banale. Au centre de la pièce, un garçon assis sur une chaise fixe frontalement un écran d’ordinateur. Hébété, les bras tombant le…

Du 28 mars au 16 juillet, le Centre Pompidou conte l’histoire de l’école populaire d’art de Vitebsk formée par Marc Chagall, avec l’exposition d’œuvres de 33 artistes russes. Une aventure qui échappera peu à peu à son fondateur pour s’orienter vers le suprématisme de Malévitch…

Quand le succès est de mise, tout porte à croire qu’il est de bon ton de l’exporter. Culturespaces, en charge de divers monuments et musées, tente son Paris. Dans le prolongement de la Carrière de Lumières, installée depuis 2012 aux Baux-de-Provence et encensée par le public, l’Atelier des Lumières voit le jour dans XIe arrondissement de la capitale. Comme sa grande sœur, ce nouvel espace prévoit des sessions d’expositions numériques et immersives, où les œuvres se mettent en mouvement sur fond de musique. Pour l’inauguration, c’est à Klimt de mener la valse.

Au bout d’un bras bien trop long, une main atrophiée pointe du doigt un enchaînement de formes duveteuses. Un morceau de corail y côtoie un boyau de chair rose, posé sur un socle façon tranche de gâteau. Rien n’est reconnaissable, et pourtant tout est familier… La faute à ce camaïeu…

L’histoire de l’art des pays baltes est très récente, et les peintres exposés au musée d’Orsay ont été très peu montrés tout au long du XXe siècle. Lorsqu’ils exposaient à Paris, on les qualifiait même de peintres russes. À travers ces cinq artistes, plongée dans un monde en construction.

Grâce à une collection privée française, la propriété Caillebotte a pu rassembler plus de 160 œuvres symbolistes d’une cinquantaine d’artistes français et européens. Ils n’ont jamais formé de mouvement et sont restés attachés à leur propre sensibilité, ces artistes étalés sur deux générations nous ouvrent « La porte des rêves » du 7 avril au 29 juillet 2018.

La chair et la glaise. Le mouvement et l’inertie. Qui a dit que la danse et la sculpture s’opposaient ? Certainement pas Rodin. Durant ses 30 dernières années, le maître a côtoyé l’avant-garde de la danse contemporaine, de Loïe Fuller à Isadora Duncan, jusqu’à devenir boulimique de ballets. Dans l’espace d’exposition de la Chapelle, le musée Rodin explore ces entrechats fertiles.

Art Paris Art Fair a commencé au Grand Palais ! Après vous avoir exposé l’événement, et notamment le soutien qu’il offre à la jeune création, nous vous présentons une vidéo des projections numériques sur la façade de l’édifice. Si cela vous a inspiré…

C’est parti ! Du 5 au 8 avril le Grand Palais vit au rythme de l’art contemporain ! Que voir à Art Paris qui fête cette année ses 20 ans ? Artistes confirmés ou émergents, œuvres historiques et découvertes… Beaux Arts a sélectionné pour vous les stands incontournables parmi 142 propositions.

Le festival de performance du Palais de Tokyo se prépare… Performance, danse, musique, théâtre, feront vibrer l’avenue Wilson au rythme de l’international ! Et du sol au ciel, les corps s’élanceront tout le week-end.

Il y a une semaine, nous vous annoncions l’événement Art Paris Art Fair. Cette foire est à visiter du 5 au 8 avril au Grand Palais. Elle donnera notamment à voir la création émergente, dans des galeries internationales. Nous vous présentons trois d’entre elles.

Souris et colombes, Marianne et Penseur, un globe Sud/Nord… Voilà le vocabulaire connu de Plantu. Le dessinateur effectue un dépôt de tous ses dessins originaux, et un don à la Bibliothèque nationale de France. Soit des milliers de dessins accessibles aux étudiants et aux chercheurs… Dans la galerie des donateurs se tient jusqu’au 3 juin une exposition de son œuvre. Entrée libre.

Cette photographie devait être la dernière. Quand elle a réalisé cette prise de vue, Maia Flore était en effet persuadée d’avoir, au terme de ses recherches sur le corps humain et son environnement, épuisé tous les possibles que pouvait offrir le médium photographique. Diplômée des…

Son nom, Felipe Pantone, ne vous évoque rien à part un nuancier ? Voilà qui tombe bien, puisque la dernière exposition du bien nommé Pantone vous en fera voir de toutes les couleurs ! « Dynamic Phenomena » est présentée en ce moment dans la plus street art de toutes les galeries…

Ce 24 mars dans l’atrium de la Grande Halle de La Villette, les architectes Bernard Tschumi, Jean Nouvel et Christian de Portzamparc ont conversé avec Jack Lang. Ce qui réunit ces personnalités ? Le lieu. La Villette fête ses 35 ans, et voici comment ses bâtisseurs parlent d’elle…