Paris

Les galeries regorgent de bonnes expositions où flâner, apprendre et rêver, en semaine ou le week-end. Et ce, gratuitement ! Voici quelques adresses parisiennes à visiter en février…

« Activiste visuel·le », ainsi se définit Zanele Muholi, qui a fait de la photographie un outil de lutte contre les discriminations envers la communauté LGBTQIA+ en Afrique du Sud. La MEP lui consacre une importante et magistrale rétrospective – la première en France.

Chaque semaine, Beaux Arts jette son dévolu sur une exposition qui ne fait pas forcément les gros titres de la presse mais qui nous a fait flasher… Direction la galerie Raphaël Durazzo à Paris. À ne pas manquer si vous passez par là !

Dans toutes les salles de la fondation Cartier, Fabrice Hyber (né en 1961) a installé des chaises et des tables. Mais pas n’importe lesquelles : uniquement du mobilier d’écoliers, reconnaissable à ses lignes fonctionnelles et à ses teintes pimpantes. À l’entrée, le programme du jour…

Les stars du street art (mais pas que) réunies dans une expo près de Paris ! À Saint-Ouen, dans une patinoire de 2 000 mètres carrés fermée depuis deux ans, Obey, Banksy et Kaws se partagent l’affiche aux côtés d’artistes émergents. Après le succès de sa biennale, l’Atelier de…

Chaque semaine, Beaux Arts jette son dévolu sur une exposition qui ne fait pas forcément les gros titres de la presse mais qui nous a fait flasher… À ne pas manquer si vous passez par là !

Vous êtes débordés et vous n’avez pas vu le temps passer ? Ou bien, vous cherchez (en vain) une petite sortie prochainement ? Beaux Arts a feuilleté son agenda et bloqué pour vous quelques dates pour visiter des expositions qui se terminent bientôt. Cette fois, plus d’excuses, filez au musée et dans les centres d’art !

Vous aviez adoré notre petit guide des expos et musées gratuits en France ? En cette rentrée hivernale plus que jamais exposée à l’inflation, Beaux Arts redouble d’efforts pour vous livrer ses bons plans et astuces, et vous permettre de multiplier les sorties sans faire mal au porte-monnaie. Franciliens et Parisiens férus d’art : suivez le guide !

Lauréate du prix Drawing Now 2022, Karine Rougier présente au Drawing Lab « Nous qui désirons sans fin », une exposition en forme de carte blanche, qui nous ouvre les portes de mondes invisibles, peuplés de symboles et de créatures mythologiques. Où le merveilleux se loge dans chaque détail.

Bouleversante et engagée, l’installation du collectif Fibra est l’une des plus impressionnantes de l’exposition « Le Chant des forêts » au MAIF Social Club, qui braque son projecteur sur les créateurs qui abordent la thématique de la forêt en peinture, photographie ou installation.

Deux esprits rebelles et indomptables dont les images doubles mettent en écho les pulsions les plus troubles. Dalí et Giacometti devaient se rencontrer ! Et le face à face eut lieu dans les années 1930 à l’occasion d’un projet de jardin de sculptures pour les Noailles. Une œuvre mystérieuse et inaboutie à laquelle l’Institut Giacometti dédie sa dernière exposition.

Une exposition de décoration d’intérieur à l’extérieur ? Alors que dehors la température est négative, les passants ne peuvent s’empêcher de jeter des coups d’œil aux grilles de la tour Saint-Jacques sur lesquelles sont accrochés, jusqu’au 11 janvier 2023, vingt-huit panneaux…

La galerie 3 du Centre Pompidou, celle qui voit défiler les passants parisiens à travers ses baies vitrées, accueille les portraits d’Alice Neel dans une exposition scindée en deux grands chapitres, soulignant ses engagements politiques et sociétaux. Les œuvres sont associées à des…

Des jardins parés de mille lumières, des châteaux sur leur 31, des spectacles et des promenades enchantées d’art… Pour la période des vacances de Noël, mille initiatives culturelles dans toute la France invitent à vivre de précieux moments en famille. Le plus beau des cadeaux qui soit !

Le magicien Florian Mermin, actuellement à l’honneur au MAIF Social Club au sein de l’exposition « Le Chant des forêts », nous emporte dans un souvenir d’enfance, entre étrange et merveilleux…

Dans les vastes salles immaculées de la Fondation Louis Vuitton, une grande rétrospective dédiée à la peintre expressionniste américaine Joan Mitchell se déploie, assortie d’un fabuleux dialogue entre ses toiles et celles du célèbre impressionniste Claude Monet. Une rencontre fructueuse qui permet de déceler plusieurs points communs entre ces deux artistes uniques, à la fois très différents et étonnamment proches… La preuve par six !

Pour eux, la meilleure des idées peut tout à fait venir d’un poisson… En 1993, les artistes danois Jakob Fenger, Bjørnstjerne Christiansen et Rasmus Rosengren Nielsen ont fondé SUPERFLEX. Le trio, vite mué en collectif, s’est toujours ouvert à tous et à tout. À tous, en…

Exposés avec des films et des photographies de l’artiste, les effets personnels de Frida Kahlo forment un récit poignant de sa vie, exceptionnelle à tous points de vue. De ses bijoux à ses corsets (elle en eut une vingtaine), tout son univers intime se révèle, comme sorti de ses…

À l’occasion de ses 25 ans, la maison de la culture du Japon à Paris ouvre ses portes à un fabuleux bestiaire venu tout droit de l’archipel nippon. Une exposition qui rassemble une centaine d’œuvres remarquables, tantôt irrésistibles, attendrissantes ou surprenantes, témoignage de la cohabitation singulière entre les Japonais et les animaux, du XVIIIe siècle à l’aube du XXe siècle. Et souligne en creux l’étonnante (et fascinante) symbiose entre les habitants d’Edo (devenue Tokyo en 1868) et le monde vivant, qu’il soit domestiqué ou sauvage.

Un peu, beaucoup, passionnément, à la folie… Ou pas du tout ! La saison des expos bien entamée, l’heure du bilan a sonné. La rédaction web de Beaux Arts passe en revue 10 événements du moment et vous livre son verdict. Du blockbuster Edvard Munch au musée d’Orsay à l’immersive « Venise révélée », on vous dit tout. En retour, donnez-nous votre avis grâce à notre outil de sondage.

Chaise rocheuse, table basse aux pieds évasés, guéridon en zigzag, porte-manteau aux allures de cactus et tabouret cornu… Tous façonnés dans un magnifique bois d’olivier aux veines apparentes, teinté de vert, de rouge ou de bleu. C’est la collection créée par une classe d’enfants…

Le pharaon de la sculpture n’a décidément pas fini de nous surprendre. On connaît la passion de Rodin pour l’art grec ou pour Michel-Ange, moins son attirance pour l’Égypte antique, qui n’a pourtant rien d’anecdotique. S’immisçant dans son arsenal créatif dans les années 1880, le tropisme égyptien sera constant, touchant tant le collectionneur que l’artiste. C’est à ce lien quasi-mystique que s’intéresse la nouvelle exposition du musée Rodin à Paris.

Découvert par hasard en 1922 sur un chantier du nord de la France, le trésor de Beaurains, a connu bien des rebondissements… À Citéco, une exposition fait dialoguer des monnaies issues de ce prodigieux ensemble (qui contenait aussi des bijoux et des argenteries), avec les œuvres de Sabine Pigalle. L’occasion de faire le point sur cette improbable histoire !

Aller au bout du monde… ou au bout du jardin ? À travers leurs performances, les artistes invités à l’Espace Fondation EDF soulignent que l’aventure est avant tout une question de points de vue, de sensibilité et d’ouverture d’esprit. Et qu’on peut être son propre véhicule, réenchanter ses déplacements, même les plus courts. Suivez le guide !

Tandis que Paris+ commence à ouvrir ses portes aujourd’hui aux impatients happy few, la semaine de l’art contemporain, elle, bat déjà son plein, avec l’ouverture de quelques foires satellites, des expositions et des installations monumentales dans l’espace public ou dans des lieux hors norme. De la place Vendôme au palais d’Iéna, en passant par les Tuileries et la Conciergerie, voici une visite express en images, d’un bout à l’autre de la capitale.

Chaque année, le Petit Palais se fait l’écrin d’une œuvre monumentale d’art contemporain à l’occasion de la grand-messe de la Fiac, désormais Paris+. Son architecture Belle Époque se trouve cette fois transfigurée par l’œuvre puissante d’Ugo Rondinone, qui sollicite le corps et l’esprit, l’air, le feu et la terre dans une transe furieusement mystique. À ne pas rater !

Il peint depuis plus de quarante ans, s’en remettant toujours à des protocoles stricts, au hasard ou à l’accidentel. Bernard Frize présente à la galerie Perrotin, 2bis avenue Matignon, une nouvelle série de toiles réalisées en 2022, explosions spontanées de couleurs…

S’il a été un peu chahuté par la crise sanitaire, c’est un rendez-vous immanquable de la semaine de l’art contemporain. Après Giuseppe Penone en 2019, le palais d’Iéna est investi, en parallèle de Paris+, par l’artiste Lucia Koch sur l’invitation du commissaire Matthieu Poirier. Pour sa première exposition en France, l’artiste brésilienne a imaginé un labyrinthe coloré, qui dialogue en transparence avec l’architecture iconique d’Auguste Perret. Tout en légèreté.

Lumière sur Tatiana Wolska et sa cabane de bois francilien, irréductible résistante dans un univers de béton. Une œuvre à découvrir au sein de l’exposition gratuite « Le Chant des forêts » au MAIF Social Club, en plein cœur du Marais.

Pastels hallucinants, escaliers vertigineux, feuillages impénétrables… Le musée de l’Orangerie rend enfin (un peu tard ?) hommage au plasticien virtuose Sam Szafran (1934–2019), décédé il y a trois ans, avec une superbe rétrospective. Découverte d’un artiste encore méconnu malgré un talent étourdissant !

Vols bon marché, croisières all inclusive, tour Eiffel en porte-clés… L’industrie touristique a fait du voyage une nouvelle manière de consommer le monde. Une marchandisation dont ont conscience les 32 artistes invités à l’Espace Fondation EDF à l’occasion de l’exposition « Faut-il voyager pour être heureux ? ». Parmi eux, certains dénoncent les ravages du tourisme de masse et d’autres esquissent des alternatives plus respectueuses des hommes et de l’environnement. Tendons l’oreille…

Il y a certes les blockbusters Edvard Munch et Frida Kahlo. Mais cette nouvelle saison nous réserve aussi de belles surprises avec des rétrospectives inédites organisées à Paris ou à Londres. Du ténébreux Füssli à la poignante Alice Neel, en passant par l’Ukrainien Boris Mikhaïlov ou l’Américain Winslow Homer, voici nos découvertes coups de cœur.

Une image universelle du vague à l’âme, de l’impuissance de l’être laissé seul face aux éléments. Le thème de la mélancolie hanta tant Edvard Munch (1863–1944), qu’il en peignit pas moins de cinq versions. Fragment majeur de la Frise de la vie, le thème évoque l’abandon, l’amour, la folie, mais aussi la beauté des paysages norvégiens. Scrutons ce chef-d’œuvre du KODE Art Museum de Bergen à la loupe !