Impressionnisme

Vincent van Gogh, artiste incompris, n’aurait vendu qu’une seule toile de son vivant… à une femme visionnaire : la peintre et collectionneuse belge Anna Boch. Le Mu.ZEE d’Ostende lui consacre en ce moment une grande exposition, qui fait la part belle à sa superbe collection d’œuvres d’art.

À Montmartre se trouve un jardin unique en son genre… Il recèle une histoire artistique très riche, des fleurs tirées de tableaux impressionnistes et une époustouflante vue sur Paris. Pour le découvrir, direction le musée de Montmartre dans la discrète rue Cortot, tout en haut de la butte, à deux pas du Sacré-Cœur.

Au Grimaldi Forum de Monaco, une éblouissante monographie consacrée à Claude Monet (1840–1926) fête le premier voyage du peintre à Monte-Carlo il y a 140 ans. Composée d’une centaine d’œuvres venues des quatre coins du monde, de Trouville aux Nymphéas de Giverny, elle dévoile en son cœur 23 peintures méconnues témoignant de trois séjours du peintre sur la Riviera, à deux pas des motifs qui les ont inspirées…

Le Mu.ZEE d’Ostende accueille une grande exposition consacrée à la peintre Anna Boch (1845–1936). C’est l’occasion de faire plus ample connaissance avec cette artiste aux multiples facettes : impressionniste, musicienne, collectionneuse et infatigable voyageuse…

Plus que quelques jours, quelques semaines ou tout juste un petit mois pour encore en profiter ! Beaux Arts a repéré pour vous les meilleures expositions qui fermeront leurs portes avant la fin de l’été. Des peintures de Giovanni Bellini à celles des impressionnistes, ou les créations d’éminents designers, attention le compte à rebours est lancé !

C’est une rétrospective inattendue que donne à admirer la BnF Richelieu, à Paris, où l’impressionniste Edgar Degas se montre sous un jour nouveau : en noir et blanc !

Peindre un bambin, quelle tâche ardue ! Lui faire tenir la pose quelques heures, le distraire en même temps… Pourtant, nombreux sont les impressionnistes à s’être lancé le défi de figurer leur progéniture, jouant au jardin ou apprenant leur leçon. Renoir, Morisot, Monet… Au musée des impressionnismes de Giverny, une exposition regroupe plus d’une centaine de ces œuvres, intimes et spontanées. En voici huit, comme autant de moments suspendus.

Le 10 février, le tribunal administratif de Paris a tranché après dix ans de bataille juridique. Le musée d’Orsay devra restituer quatre œuvres aux ayants droit du célèbre marchand d’art Ambroise Vollard (1866–1939) : deux très belles peintures à l’huile, Marine, …

En matière de fléau, il en est un pire que le feu : l’artiste lui-même… Où l’on découvre la face sombre d’un artiste qu’on croyait solaire.

C’est un précieux bijou qui vient d’entrer dans les collections du musée d’Orsay ! Huile sur toile bien connue, figurant parmi les plus belles du maître, et qui fut présentée à l’exposition impressionniste de 1879, La Partie de bateau (1877–1878) du célèbre peintre Gustave…

C’est une première : un tableau d’Auguste Renoir appartenant à un collectionneur suisse a été authentifié par une intelligence artificielle ! D’après l’algorithme, l’œuvre aurait 80,58 % de chances d’être de la main du peintre du Bal du moulin de la…

Depuis le mois de septembre, la seconde maison où Claude Monet a vécu de 1874 à 1878, parmi ses sept années passées à Argenteuil, s’est ouverte au public, après plus de dix ans de travaux. Le visiteur peut ainsi marcher sur les pas du maître impressionniste tout en découvrant son œuvre grâce à un parcours ludique. L’occasion de revenir sur cette période extrêmement productive dans cette ville bucolique des rives de la Seine, à l’époque adulée des Parisiens…

Dans les vastes salles immaculées de la Fondation Louis Vuitton, une grande rétrospective dédiée à la peintre expressionniste américaine Joan Mitchell se déploie, assortie d’un fabuleux dialogue entre ses toiles et celles du célèbre impressionniste Claude Monet. Une rencontre fructueuse qui permet de déceler plusieurs points communs entre ces deux artistes uniques, à la fois très différents et étonnamment proches… La preuve par six !

Considéré comme le père de l’impressionnisme, Claude Monet a ouvert la voie aux avant-gardes. Sa longue carrière et son œuvre colorée incarnent le passage de la tradition vers la modernité. Une exposition à la fondation Louis Vuitton fait actuellement dialoguer ses toiles avec celles plus radicalement abstraites de Joan Mitchell. Lumière sur le maître des Nymphéas.

Une mode semble avoir été lancée. Il y a dix jours, le célèbre tableau Les Tournesols (1888) de Vincent Van Gogh avait été pris pour cible à la National Gallery de Londres par des militantes écologistes, qui l’avaient aspergé de soupe à la tomate avant de coller leurs mains à la…

Après Klee, Monet, Goya ou Rothko, l’écrivain passionné de peinture Stéphane Lambert plonge dans la psyché de Van Gogh au gré de ses errances, d’Amsterdam à Auvers-sur-Oise. Dans cette série hebdomadaire, l’auteur nous transporte en cinq lieux, étapes cruciales du cheminement intérieur, mais aussi pictural, de l’artiste. Il en ressort un itinéraire fulgurant et habité, où l’art éclaire les stations spirituelles d’une vie.

Chef-d’œuvre de jeunesse de Monet, Femmes au jardin (1866) pose les jalons de l’impressionnisme, quelques années avant son éclosion en 1873. Couvert d’un vernis jaunissant, le tableau est récemment passé entre les mains des chercheurs du Centre de Recherche et de Restauration des Musées de France (C2RMF) et a retrouvé ses couleurs grâce à une minutieuse campagne de restauration, qui a permis de révéler par la même occasion de nombreux repentirs et autres ajouts tardifs. L’occasion de nous inviter dans ce cocon de verdure…

Ils ont chacun créé un lieu tout entier dédié à l’immersion dans leur œuvre, l’un à Houston, l’autre à l’Orangerie, au point de devenir des icônes d’un art méditatif. Peintres de l’immatériel, les géants Monet et Rothko se rencontrent enfin au musée des Impressionnismes de Giverny. À l’endroit même où le maître des Nymphéas avait attiré dans son sillage nombre de peintres américains en quête de modernité. Un face à face inédit.

Pour lui, l’art est un bon plat à partager. Blogueur au regard libre et curieux, Louvre-Ravioli (aka François Bénard) mitonne chaque mois pour Beaux Arts une savoureuse chronique inédite. Aujourd’hui, grimpons dans les gradins du Cirque de Seurat, actuellement sous les feux de la rampe au musée d’Orsay pour « Signac collectionneur ». Un numéro de pointillisme de haute volée !

Nouvelle année, nouvelles découvertes ! Et ça tombe bien : l’agenda 2022 des expositions promet d’ores et déjà de belles surprises et des visites loin des sentiers battus, des forêts finlandaises aux salons mondains de la Belle Époque. Prêts à en prendre plein les yeux ?

Pour finir l’année en beauté, que diriez-vous d’un tour du monde des musées les plus remarquables ? Chaque jour, du lundi au vendredi, Beaux Arts vous fait découvrir l’un de ses lieux fétiches, où l’art se vit comme une expérience riche en surprises et en émerveillement. Difficile d’imaginer un best of sans le musée d’Orsay ! Chouchou des touristes comme des Parisiens, cette ancienne gare offre non seulement aux impressionnistes un écrin digne de ce nom, mais foisonne aussi de pépites.

Pour finir l’année en beauté, que diriez-vous d’un tour du monde des musées les plus remarquables ? Chaque jour, du lundi au vendredi, Beaux Arts vous fait découvrir l’un de ses lieux fétiches, où l’art se vit comme une expérience riche en surprises et en émerveillement. Faisons aujourd’hui le voyage jusqu’à Washington : le plus grand complexe de musées au monde y recèle une galerie d’œuvres iconiques de l’histoire de l’art, et un jardin de sculptures qui se mue l’hiver en patinoire.

Pour finir l’année en beauté, que diriez-vous d’un tour du monde des musées les plus remarquables ? Chaque jour, du lundi au vendredi, Beaux Arts vous fait découvrir l’un de ses lieux fétiches, où l’art se vit comme une expérience riche en surprises et en émerveillement. Aujourd’hui, promenons-nous dans le musée des Impressionnismes et son jardin ouvert sur les collines de Giverny…

Les arts visuels sollicitent, par définition, le regard. Celui du spectateur, une fois l’œuvre achevée ; celui du créateur en action. Que se passe-t-il quand la vue de ce dernier se détériore ? Est-il possible de contourner la maladie, d’en tirer parti ? Voici cinq artistes touchés par des maladies oculaires, qui ont su surmonter leur déficience pour continuer à peindre.

Chaque mois, Beaux Arts partage le regard neuf et vivant d’une personnalité sur l’histoire de l’art. Spécialiste de la colonisation et de la mondialisation, l’historien Pierre Singaravélou est actuellement invité au musée d’Orsay pour nous raconter une histoire du monde aussi ambitieuse qu’inédite, à travers ses collections. Résultat de plusieurs mois de recherches, un livre et un cycle de conférences donnent à voir les oubliés du XIXe siècle et offrent une réflexion passionnante sur les fondements de notre société.

Au sein de l’exposition « Paul Durand-Ruel et le post-impressionnisme » à la Propriété Caillebotte, le méconnu Georges d’Espagnat (1870–1950) se démarque avec une délicieuse scène de genre prêtée par le musée d’Orsay : La Gare de banlieue (1896–1897). Arrêtons-nous sur ce quai pour découvrir les inspirations de ce moment de poésie urbaine…

Passionnés par les côtes bretonnes et normandes, les post-impressionnistes Henry Moret (1856–1913), Maxime Maufra (1861–1918) et Gustave Loiseau (1865–1935) ont été défendus bec et ongles par le galeriste Paul Durand-Ruel, agent de Claude Monet et Camille Pissarro. Exposés à la Propriété Caillebotte, ces trois paysagistes méconnus combinent de façon étonnante l’influence de Monet et celle de Paul Gauguin. Cap sur leur épopée marine !

Passionné, audacieux et novateur, Paul Durand-Ruel (1831–1922) s’est imposé comme l’un des galeristes les plus mythiques de l’histoire de l’art. Grand défenseur des impressionnistes, le marchand français a également pris sous son aile des artistes moins connus, parmi lesquels cinq postimpressionnistes auxquels la Propriété Caillebotte consacre aujourd’hui une exposition-événement. Exclusivité, achats systématiques… Dès 1865, ses pratiques atypiques ont permis à de nombreux talents incompris de s’épanouir. Voici sa méthode en 7 commandements !

Ils nous ont tant manqué ! Après plus de six mois de fermeture, les musées et centres d’art rouvrent enfin leurs portes dans toute la France. Pour célébrer ce retour de l’art dans nos vies, Beaux Arts s’est glissé dans les parcours des expositions pour vous révéler chaque jour les pépites à ne pas rater. À vous de réserver pour mieux les contempler ! Aujourd’hui, allons chercher un peu de fraîcheur au musée d’Orsay.

Ils ont passé leur existence à l’abri des regards indiscrets. Chez des particuliers, dans une cave, un grenier poussiéreux, un bureau richement décoré. Tout à coup, les revoilà ! Restaurés, expertisés, évalués, ces chefs-d’œuvre oubliés ou méconnus s’apprêtent à faire monter les enchères. Une fois, deux fois… Qui dit mieux ?

Ski, raquettes, patinage : la saison est ouverte ! Des chasseurs de la préhistoire aux Birkebeiners norvégiens en passant par des élégantes en patins, Beaux Arts vous raconte la petite histoire des sports d’hiver en peinture. En piste !

Au loin, une longue silhouette sombre, coiffée d’un chapeau melon, s’approche, accompagnée d’un chien. Qui est-ce ? Celui qu’on aurait pris pour un banal homme d’affaires tiré à quatre épingles n’est autre qu’une légende des avant-gardes : René Magritte ! Dans ces…