Design & déco

En 1969, Gaetano Pesce faisait une entrée fracassante sur la scène du design international avec son fauteuil « Up5 », inspiré d’un corps de déesse aux courbes voluptueuses. Retour sur le grand coup d’éclat féministe de ce designer culte, disparu le 3 avril dernier à l’âge de 84 ans.

Au Centre Pompidou, plus d’une centaine de pièces retracent l’évolution du mobilier pour enfants à travers le XXe siècle. On déambule parmi les berceaux et jeux de construction, icônes du design et merveilles venues de toute l’Europe, créées par les plus grands designers. À ne surtout pas manquer.

Le Design Museum de Londres présente une exposition inédite sur l’histoire du skateboard depuis les années 1950, accompagnée d’un nouveau livre aux éditions Phaidon écrit par le commissaire et designer Jonathan Olivares. Retour sur l’incroyable épopée d’un simple jouet de rue devenu culte.

Né d’une peinture de Salvador Dalí, le sofa « Bocca » est devenu une star du design photographiée pour Vogue, Harper’s Bazaar ou Vanity Fair. Mais quelle est la véritable histoire de cette pièce iconique visible dans l’exposition « Objets de désir », actuellement au MUDAC de Lausanne, où est fait le lien entre surréalisme et arts décoratifs ? Et à qui appartiennent ces lèvres pulpeuses ?

Le « Componibili », petit baril de rangement en plastique né en 1967 sous le crayon d’Anna Castelli Ferrieri, est devenu, avec ses millions d’exemplaires écoulés, le best-seller incontournable de la marque Kartell. Récit d’une ascension fulgurante, qui se décline aujourd’hui en version durable.

Dans le couple Garouste, il y a Gérard, l’un des peintres les plus connus et appréciés d’aujourd’hui, et Elizabeth, célèbre artiste designer à l’œuvre singulière. Elle expose actuellement son mobilier fantasque, ses dessins à l’encre, ses masques hybrides, toute sa poésie donc, à la galerie Ketabi Bourdet. Portrait d’une septuagénaire en perpétuelle réinvention.

À l’occasion des Jeux olympiques et paralympiques 2024, une nouvelle torche a été dévoilée ; elle sera brandie par plus de 10 000 relayeurs et relayeuses. Le designer : Mathieu Lehanneur, tout juste nommé « Designer de l’année 2024 » par le salon Maison&Objet. Un objet déjà adulé pour son originalité.

Pendant une cinquantaine d’années, Dorothy Liebes n’a pas fait tapisserie ! L’Américaine a bousculé les codes usés du textile et imposé, dès l’entre-deux-guerres, son style chatoyant qui séduisait les architectes et le grand public. L’histoire d’une pionnière du design remise en lumière à New York.

La bouilloire 9093 de Michael Graves est un monument vintage des arts de la table. Créée en 1985 pour l’éditeur italien Alessi, elle s’est vendue près de deux millions d’exemplaires en trente ans. Son secret : un oisillon sifflant qui chante quand l’eau se met à frémir ! Retour sur l’histoire de cet objet chaud bouillant.

Au Design Museum Brussels, une exposition propose un étonnant dialogue entre les pièces Art nouveau d’une collection privée, en bois et en métal, et les objets de sa « Plastic Design Collection », bien plus récents. Parmi eux figure la « Zocker », une chaise anticonformiste conçue en 1971 pour les enfants par Luigi Colani, aujourd’hui très recherchée…

Cette année, la Twingo fête ses trente ans avec la designer et artiste Sabine Marcelis, missionnée par Renault pour réinterpréter son design iconique. Mais connaissez-vous la véritable histoire de la création de cette citadine à la « face de grenouille » ? Et l’ingéniosité dont ont dû faire preuve les designers ? Retour sur une success story made in France !

C’est l’un des fauteuils les plus emblématiques du XXe siècle, mais aussi l’un des plus rares, sa production n’ayant duré que quelques années. Chef-d’œuvre ultra graphique de la Sécession viennoise, Sitzmaschine de Josef Hoffmann, ou « machine à s’asseoir », s’expose jusqu’au 15 octobre à la galerie Romain Morandi. L’occasion de revenir sur son histoire…  

C’est l’événement design de l’été à ne surtout pas manquer : organisé par la Villa Noailles, le festival Design Parade se déroule dans deux villes – à Hyères pour le design et à Toulon pour l’architecture d’intérieur. Au programme de ce festival : des concours, des installations immersives, des objets innovants… Et une kyrielle de belles expositions !

2001–2022 : en quelques années à peine, l’iPod s’est imposé comme un objet culte pour les amoureux de musique et de design. Supplanté par le smartphone, le célèbre baladeur d’Apple au succès immédiat et retentissant est mort en 2022 après une longue période passée dans le purgatoire technologique… Il est aujourd’hui devenu un objet de musée, que l’on retrouve actuellement dans le parcours « Histoires d’intérieurs » au MAMC+ de Saint-Étienne.

Le 14 juin prochain, l’éditeur Vitra lancera une édition limitée, hommage au dessinateur roumain Saul Steinberg, de la Fiberglass Chair créée par Charles et Ray Eames. L’occasion de revenir sur la création de cette icône mondiale – la première chaise produite en série avec une coque monobloc, inventée à Los Angeles à l’aube des années 1950.

Plus qu’une habitation miniature, la cabane est un cocon, intime et protecteur autant qu’ouvert sur l’extérieur. Un « espace psychique » de tous les possibles, auquel artistes et architectes ne pouvaient pas résister. Panorama.

Pensée par la villa Noailles à la Fondation CAB de Saint-Paul-de-Vence, une exposition raconte un pan oublié de la vie d’Andrée Putman. Celle que l’on surnomme « la grande dame du design » était aussi une fervente admiratrice des créateurs du XXe siècle, collectionnant et éditant des pièces d’avant-garde. L’occasion de retracer le destin étourdissant de cette icône disparue il y a tout juste dix ans.

En 2017, le designer Philippe Starck sollicitait déjà l’intelligence artificielle pour créer la chaise A.I. Alors que cette nouvelle technologie bouleverse de plus en plus le monde de l’art, suscitant quelques inquiétudes, il revient sur cette expérience dans notre série sur les icônes du design qui ont révolutionné nos modes de vie.

Ringarde, la fresque ? Un temps oubliée au profit du papier peint, elle fait son grand retour sur les murs des hôtels et restaurants en vue. De Paris à la Côte d’Azur, tour d’horizon !

C’est le lieu de pèlerinage des designers, mais pas que : le Vitra Campus, à Weil am Rhein, en Allemagne, à quelques kilomètres de Bâle, se visite en une journée minimum, tant il regorge de surprises. Musées, site de production, curiosités architecturales, réserves de pièces uniques… Le fabricant de mobilier a vu grand : 25 000 hectares de design, en perpétuelle évolution. Visite guidée.

L’un des tabourets les plus célèbres au monde fête ses quatre-vingt-dix ans d’existence : le Stool 60, créé en 1933 par l’architecte finlandais Alvar Aalto. Doté de seulement trois pieds, ce concentré d’ingéniosité et de fonctionnalisme donne naissance à trois éditions limitées à l’occasion de son anniversaire. Retour sur son succès fulgurant.

Derrière chaque objet de notre quotidien se cache une histoire. Ce mois-ci, place à la Panton Chair, la première chaise en plastique en porte-à-faux, moulée d’un seul tenant ! Ce design iconique des années 1960 à la ligne glamour sera, parmi plus d’une centaine de designs du XXe siècle, la tête d’affiche d’une vente Artcurial en partenariat avec l’éditeur Vitra, le 15 mars prochain. L’occasion de revenir aux origines de ce succès international.

Derrière chaque objet se cache une histoire, même chez nos ustensiles du quotidien. C’est le cas de la cafetière italienne Moka Express créée en 1933 par l’ingénieur Alfonso Bialetti, qui a réveillé de nombreuses générations grâce à ses cafés serrés et aromatiques. Aujourd’hui concurrencée par les machines à dosette, elle poursuit encore son étonnante saga…

Extrêmement recherchés, les meubles signés Jean Prouvé, Charlotte Perriand, Jean Royère ou Mario Bellini sont devenus iconiques. Au point que les rééditions, contrôlées par les ayants droit et les fondations, s’arrachent à prix d’or. Analyse d’un phénomène.

Derrière chaque objet de notre quotidien se cache une histoire. Chaque mois, Beaux Arts raconte ces icônes du design qui ont révolutionné nos modes de vie et fasciné par leur surprenante esthétique. Aujourd’hui, lumière sur un miroir qui vit un étonnant revival grâce à l’influenceuse Léna Situations : l’Ultrafragola d’Ettore Sottsass. Une création pop des années 1970, désormais adulée sur les réseaux…

Derrière chaque objet de notre quotidien se cache une histoire, laquelle continue parfois de faire l’actualité. C’est le cas de la chaise Atelier, créée par le studio suédois TAF, actuellement au cœur d’une vente aux enchères peu ordinaire : le 12 décembre prochain, l’association La Source-Garouste mettra en vente cinquante réinterprétations de cette chaise au design épuré, toutes signées de grands noms. Une consécration.

Derrière chaque objet de notre quotidien se cache une histoire. Chaque mois, Beaux Arts raconte ces icônes du design qui ont révolutionné nos modes de vie et fasciné par leur surprenante esthétique. Parmi elles, un petit guéridon mobile devenu l’un des emblèmes du design moderne du XXe siècle : l’Adjustable Table E-1027, bijou de verre et d’acier dessiné par Eileen Gray en 1927 pour sa villa de Roquebrune-Cap-Martin. Retour aux sources.

Derrière chaque objet de notre quotidien se cache une histoire. Et celui-ci bat tous les records : plus de 100 000 exemplaires ont été vendus depuis sa création en 1962 par les frères Castiglioni ! Le lampadaire Arco, aux dimensions spectaculaires, n’a pris aucune ride et se revêt exceptionnellement de cristal depuis la rentrée, pour fêter dignement ses soixante ans.

Derrière chaque objet de notre quotidien se cache une histoire. Ce mois-ci, une exclusivité s’apprête à ravir les experts du design : une réédition du fauteuil Kangourou, lancée par la marque Vitra. Cette curieuse assise lounge a été dessinée en 1948 par Jean Prouvé, prodige du design industriel. Retour sur un animal rare, qui n’en a pas fini de faire des petits…

Derrière chaque objet de notre quotidien se cache une histoire. Dans son ouvrage best-seller, « Le temps des objets : une histoire du design industriel en France de 1945 à 1980 » qui vient tout juste d’être réédité par la Cité du design, Claire Leymonerie évoque quelques merveilles créées en plein avènement de la société de consommation. L’occasion de revenir sur l’un des fleurons de nos cuisines : la cocotte-minute.

Derrière chaque objet de notre quotidien se cache une histoire. Aujourd’hui, notre heureux élu fait la couverture d’un guide sur le design contemporain à paraître le 11 mai chez Flammarion : il s’agit de la lampe dessinée par Ionna Vautrin pour équiper les TGV. Une prouesse technique au design si réussi qu’elle a rapidement été éditée pour le grand public. Zoom sur ce bijou made in France.

Derrière chaque objet de notre quotidien se cache une histoire. Créé dans les années 50 par Pierre Jeanneret en Inde, le fauteuil Chandigarh séduit par son élégance, son bois foncé et son cannage exotique. Jusqu’au 16 avril, la galerie Laffanour rend hommage à quatre créateurs phares de l’après-guerre, dont l’architecte Pierre Jeanneret. L’occasion de retracer la genèse de ce siège sorti des bennes à ordures pour devenir un « must have » adoubé par les collectionneurs.

Derrière chaque objet de notre quotidien se cache une histoire. Dans cette série, Beaux Arts raconte ces icônes du design qui ont révolutionné nos modes de vie et fasciné par leur surprenante esthétique… Ce mois-ci, attardons-nous sur la Ball Clock, horloge murale conçue en 1947 par le studio du designer américain Georges Nelson. Signe distinctif : aucun chiffre n’y figure ! Et pourtant, lire l’heure n’a jamais été aussi récréatif…

Derrière chaque objet de notre quotidien se cache une histoire. Dans cette série, Beaux Arts raconte ces icônes du design qui ont révolutionné nos modes de vie et fasciné par leur surprenante esthétique… C’est le cas de la lampe Snoopy, directement inspirée du facétieux beagle des Peanuts. Dessinée par Achille et Pier Giacomo Castiglioni, elle est toujours aussi plébiscitée par les amateurs de design et les férus de bande dessinée… Récit.

Derrière chaque objet de notre quotidien se cache une histoire. Dans cette série, Beaux Arts raconte ces icônes du design qui ont révolutionné nos modes de vie et fasciné par leur surprenante esthétique. Cette semaine, zoom sur le tabouret Bishop, signature de la designer India Mahdavi, qui ponctue la rétrospective Prisunic actuellement au musée des Arts décoratifs dont elle est la scénographe. L’occasion de se pencher sur cet objet best-seller, fruit d’une histoire rocambolesque…

Ne comptez pas seulement sur les maîtres de l’histoire de l’art pour vous en mettre plein la vue en cette saison des fêtes ! Le design aussi a sa part de magie, entre les effets pailletés de Memphis, les objets cosmiques exposés à la Cité du design ou encore les affiches seventies de l’enseigne Prisunic. Voici six expositions qui ne manquent pas de style.

Fondés en 1931 et 1932, les magasins Monoprix et feu Prisunic célèbrent leurs 90 ans au MAD. Design, graphisme, mode : l’exposition, qui donne à voir les fondamentaux du « beau au prix du laid », se double d’un exercice de réédition des meubles du catalogue Prisunic. Inventaire.

Derrière chaque objet de notre quotidien se cache une histoire. Dans cette série, Beaux Arts raconte ces icônes du design qui ont révolutionné nos modes de vie, bouleversé nos procédés de fabrication et fasciné par leur surprenante esthétique. Cette semaine, lumière sur une lampe OVNI : la « Pipistrello », dessinée par la talentueuse Gae Aulenti (1927–2012) dans les années 60. Une excentricité qui puise son inspiration dans… les ailes d’une chauve-souris ! Récit d’un succès très français.

Derrière chaque objet de notre quotidien se cache une histoire. Dans cette série, Beaux Arts raconte ces icônes du design qui ont révolutionné nos modes de vie, bouleversé nos procédés de fabrication et fasciné par leur surprenante esthétique. Au musée d’Art Moderne de Paris, une exposition retraçant le parcours du couple d’artistes Anni et Josef Albers renferme une référence incontournable du design : des tables gigognes en bois et verre coloré, reflet d’une intense réflexion picturale.

Derrière chaque objet de notre quotidien se cache une histoire. Dans cette série, Beaux Arts raconte ces icônes du design qui ont révolutionné nos modes de vie, bouleversé nos procédés de fabrication et fasciné par leur esthétique. Rentrée oblige, focus sur la chaise d’école nommée Mullca 510, autant adulée que détestée, sur laquelle subsistent encore des chewing-gums desséchés. Voici la véritable histoire de la chaise la plus familière de France (et aussi la plus méconnue) !

Derrière chaque objet de notre quotidien se cache une histoire. Dans cette série, Beaux Arts raconte ces icônes du design qui ont révolutionné nos modes de vie, bouleversé nos procédés de fabrication et fasciné par leur surprenante esthétique. Ce mois-ci, invitons-nous à la Villa Savoye du Corbusier, où le Mobilier National présente jusqu’au 26 septembre des créations emblématiques… Parmi lesquelles le mythique fauteuil pivotant de Charlotte Perriand en acier tubulaire et coussin de cuir, pensé lorsqu’elle n’avait que 24 ans.

Derrière chaque objet de notre quotidien se cache une histoire. Dans cette série, Beaux Arts raconte ces icônes du design qui ont révolutionné nos modes de vie, bouleversé nos procédés de fabrication et fasciné par leur surprenante esthétique. Difficile parfois de discerner un siège d’une œuvre d’art, surtout lorsque celui-ci est peint à la main à la manière de Paul Signac, dont les « harmonies colorées » sont actuellement célébrées au musée Jacquemart-André… Preuve en est avec le fauteuil Proust d’Alessandro Mendini, assise pointilliste à la fantaisie débordante.

Derrière chaque objet de notre quotidien se cache une histoire. Dans cette série, Beaux Arts raconte ces icônes du design qui ont révolutionné nos modes de vie, bouleversé nos procédés de fabrication et fasciné par leur surprenante esthétique. Et celle-ci endosse le rôle de star du design à merveille ! Baptisée Wassily en honneur au peintre abstrait Kandinsky, la chaise B3 de Marcel Breuer est récemment devenue la coqueluche des réseaux sociaux. Retour sur le passé insolite de ce chef-d’œuvre avant-gardiste du Bauhaus.

À chiner ou à commander, ces collectors sont soit des classiques, soit des pièces encore sous-estimées. À l’occasion de la sortie de son numéro spécial design, Beaux Arts vous dit tout pour faire de votre intérieur un lieu de vie et de rêve.

Habiter chez Le Corbusier ou Charlotte Perriand… Un rêve inaccessible ? Pas forcément ! Des agences immobilières très particulières s’emploient à mettre sur le marché des raretés, œuvres des plus grands architectes du XXe et du XXIe siècle. Qu’y trouve-t-on ? Quels en sont les qualités et les défauts ? Pour quel public ? On vous dit tout !