Art contemporain

Pour célébrer les 60 ans des accords d’Évian et de l’indépendance de l’Algérie, huit lieux historiques de Saint-Raphaël ont été investis par 85 plasticiens venus du monde entier, réunis par le thème de l’exode. Ou plutôt des « ExodeS », comme nous l’indique le titre de cette exposition pensée par Simone Dibo-Cohen. Reportage.

Une invitation à rêver, à méditer et à s’extraire du monde. C’est dans cet état d’esprit vagabond où nos pensées se perdent que les « Expériences Pommery » nous plongent pour leur 16e édition imaginée par Fabrice Bousteau (directeur des rédactions de Beaux Arts Magazine), Judicaël Lavrador et Catherine Delot, directrice du musée des Beaux-Arts de Reims. D’abord dans les dédales des crayères du domaine, puis dans les nouveaux espaces du Cellier Pompadour, les artistes nous entraînent dans leurs rêveries, tantôt lascives, tantôt exubérantes, parfois mythologiques ou même mathématiques. Déambulation en images.

Cet été, le Voyage à Nantes revient pour une nouvelle édition, avec une grande exposition gratuite à ciel ouvert qui investit différents quartiers de la ville. Au fil d’une déambulation dans la Cité des Ducs, les visiteurs pourront donc découvrir des œuvres en verre du virtuose Pascal…

Du nord au sud et d’est en ouest, Beaux Arts vous emmène en balade dans toute la France, à la (re)découverte de 40 spots où l’art se vit au grand air. Dans les rues, dans des domaines d’exception, sur des sentiers de randonnée ou dans des jardins de rêve… Aujourd’hui, promenons-nous entre la Seine Musicale à Boulogne-Billancourt et La Défense, où « Les Extatiques » explorent sur les dalles la question du vivant.

Rappelez-vous : Charles Fréger avait enchanté les Rencontres d’Arles en 2016 avec sa série Yokainoshima, portraits de figures rituelles masquées au Japon. Cet été, cap sur Nantes : le photographe connaît justement bien le château des ducs de Bretagne pour y avoir déjà exposé en 2017…

Envie de fraîcheur ? Cap sur la Somme où le Festival international de jardins | Hortillonnages Amiens offre une échappée belle à seulement une heure de Paris en train. Chaque année, une quarantaine de paysagistes, architectes ou plasticiens émergents investissent le cœur de la cité…

Au MuMa du Havre, un tourbillon de 170 œuvres légères, mouvementées et poétiques nous emporte à la découverte des multiples représentations du vent à travers les siècles, de la brise à l’ouragan. Difficile à saisir, tantôt caressante et tantôt destructrice, cette force invisible n’a jamais cessé d’animer l’art de son souffle magique. Aperçu en 9 œuvres frémissantes !

Peintre majeur du XXe siècle, Simon Hantaï (1922–2008) a offert à la peinture abstraite l’une de ses plus belles révolutions. En 1960, il invente la technique du pliage, qui consiste à apposer la couleur sur une toile entièrement pliée, puis à dévoiler ses motifs spontanés en la…

Nichée dans son petit coin de paradis méditerranéen, la Villa Carmignac nous replonge dans les mythes qui entourent l’île de Porquerolles… Errant en vain pour tenter de retrouver les siens, le héros grec Ulysse y aurait fait escale et terrassé un dragon envoyé par Poséidon :…

Au fonds Hélène et Édouard Leclerc, l’artiste Ernest Pignon-Ernest, connu pour ses collages de rue, dévoile ses cinquante années de travail engagé. Une rétrospective à ne surtout pas manquer tant elle révèle (enfin) la virtuosité de ce dessinateur humaniste, inventeur dans les années 70 d’une pratique in situ qui a, depuis, fait florès. Rencontre.

Touche-à-tout génial, architecte autant que compositeur et pionnier de la musique électronique, Iannis Xenakis (1922–2001) a récemment été honoré d’une rétrospective à la Philharmonie de Paris. Pour la réouverture (après sept ans de fermeture !) de son Espace de projection, l’Ircam…

Dans les jardins et salons du château de Chambord, ducs et princesses ont laissé place aux œuvres contemporaines de l’artiste franco-argentin Pablo Reinoso. Ici, les rainures d’un Banc Spaghetti se prolongent, ondulant comme une vague ; là, un tronc d’arbre prend l’allure d’une…

Elle a l’allure d’une méchante poupée cachée dans le coin d’une chambre d’enfant. De ses grands yeux ronds, elle semble nous épier… Avec ses rubans satinés, son adorable museau et ses joues fardées, cette petite créature rose bonbon n’inspire rien de bon ! C’est pendant le…

Combien sont-ils chaque année à franchir la Méditerranée, sans visa, sans passe-droit, avec pour seul bagage l’espoir d’une vie décente ? Ancrée dans notre époque, ses urgences humanitaires et climatiques, l’exposition « Faut-il voyager pour être heureux ? », actuellement présentée à l’Espace Fondation EDF, rappelle que nous ne sommes pas tous égaux face aux déplacements.

Évoquer son nom suffit à visualiser cette trame asymétrique en noir et blanc animée par des rectangles de couleurs vives. Trop souvent résumé à ce simple effet décoratif, l’art de Mondrian traduit pourtant des questionnements spirituels profonds et résulte d’un long cheminement fait de soubresauts, virages, hasards et rebonds, comme le montre la belle exposition que lui réserve actuellement la fondation Beyeler.

Marcella Barceló n’a pas besoin de baguette magique pour faire apparaître des mondes merveilleux. Quelques pinceaux, des huiles, une touche de vernis à ongles pailleté et le tour est joué : sur la toile jaillissent alors des paysages extraordinaires, comme tout droit sortis d’un rêve…

Dans le quartier de Saint-Sulpice à Paris, mille forêts se sont invitées, crépitantes de vie. Pour les découvrir, rendez-vous dans la galerie du photographe japonais Yasuo Kiyonaga : l’artiste y présente une nouvelle série d’images entièrement dédiée aux profondeurs des bois et des montagnes japonaises, où il s’est immergé tout un hiver en solitaire…

Difficile de courir les musées lorsque son compte en banque fait grise mine… À l’approche des vacances d’été et de leurs dépenses inconsidérées, on ne sort pas un sou en visitant ces expositions un peu partout en France, dans un parc à Paris, une fondation à l’Isle-sur-la-Sorgue ou encore à l’ombre de la halle Freyssinet d’Amiens !

Doit-on succomber au désir de franchir la colline pour aller voir si l’herbe est plus verte ailleurs ? À cette question, l’exposition « Faut-il voyager pour être heureux ? », actuellement présentée à l’Espace Fondation EDF, apporte des pistes de réflexion et envisage des alternatives possibles, esquissées par trente-deux artistes contemporains. Parmi eux, nombre de photographes posent un regard critique sur notre perception des ailleurs et l’uniformisation du tourisme.

C’est parti pour une chasse aux montres pleine de surprises au musée des Beaux-Arts de Calais qui, pour la première fois, ouvre ses portes à la bande dessinée. Entre planches crayonnées et œuvres d’art, frissons et émotions garantis !

Elles ont en commun l’exil, et l’impulsion de créer. Le Centre Culturel Canadien réunit actuellement trois artistes femmes venues de Palestine, d’Iran et de Chine : Jude Abu Zaineh, Soheila Esfahani et Xiaojing Yan. Leurs œuvres interrogent en vidéo, en installations et en sculptures l’expérience de l’immigration. Elles en écrivent un récit rare, sensible… et inattendu.

Annette Messager est à l’honneur à Villeneuve d’Ascq, où le LaM lui consacre une grande exposition ! Si on y retrouve plusieurs installations spectaculaires typiques de cette célèbre artiste, une partie moins connue de sa production – de superbes dessins à l’acrylique ou à l’encre de Chine – s’y dévoile dans un parcours grinçant et inventif, où l’humour noir tente de conjurer la mort et la cruauté de l’existence…

Dans le cadre enchanteur de la maison du collectionneur Louis Carré dans les Yvelines, unique réalisation de l’architecte Alvar Aalto en France, s’est posée une nuée d’oiseaux colorés capturée par l’objectif délicat de la Finlandaise Sanna Kannisto. À découvrir pour un instant suspendu dans un lieu d’exception.

Quarante artistes portugaises sont réunies sur trois étages au CCC OD de Tours. Pour cette exposition événement liée à la saison culturelle France-Portugal, le centre d’art a mis les petits plats dans les grands, et convoqué des artistes à la carrière fournie. Pas de jeune pousse, non, mais des talents lumineux, restés trop longtemps dans l’ombre. Repérages.

Vous les avez manqués l’été dernier à Versailles ? Les Lalanne sont de retour ! Le couple de sculpteurs inspirés par la faune et la flore se (re)découvre au Musée des Arts Décoratifs qui célèbre une très belle dation de 54 œuvres reçue récemment. Quelques pièces des collections complètent ce parcours aéré et printanier. Un rendez-vous réjouissant.

À Vielsam, dans l’Ardenne belge, une ancienne caserne militaire est l’écrin d’un centre d’art atypique. Où, depuis plus de deux décennies, des plasticiens professionnels travaillent avec des artistes en situation de handicap. Ceux-ci brodent, chantent, dessinent, sculptent… Partageant avec La « S » Grand Atelier un goût pour les ailleurs de l’art, le musée international des Arts modestes (MIAM) de Sète lui consacre une expo qui détonne et émeut.

Une petite centaine d’œuvres, toutes issues de la collection du MAC VAL. Réunies sous le titre « À mains nues », elles abordent comme à chaque accrochage un grand thème de société : cette fois-ci, et après deux années de crise sanitaire, d’empêchements divers et de visages…

Capturer l’âme d’un lieu pour lui redonner vie. C’est l’idée onirique de la Finlandaise Raija Jokinen, qui s’empare du Domaine de Trévarez à l’occasion de la nouvelle édition de Regard d’artiste. C’est au cœur du Finistère que la plasticienne, connue pour ses sculptures…

L’Homme les avait bannis des villes. Au fur et à mesure du confinement, les animaux ont fait leur grand retour sur l’asphalte, durant un bref mais inoubliable instant. Renards, cerfs, ours et éléphants, immortalisés par des citadins ébahis, ont fait le tour du monde… Jusqu’à inspirer au musée de la Chasse et de la Nature une exposition de street art merveilleusement joueuse, nous invitant à partir en quête de ces bêtes qui se sont emparées du musée tout entier !

En plus de la 12e édition de Circulation(s), festival européen dédié à la jeune photographie, le Centquatre consacre l’une de ses salles d’exposition à Clément Cogitore, jeune surdoué de la scène contemporaine. Cinéaste, plasticien et récemment metteur en scène pour l’Opéra de Paris, l’artiste réunit pour l’occasion cinq vidéos, et nous invite à un envoûtant voyage dans la nuit des images.

Le street art envahit l’atelier Grognard à Rueil-Malmaison pour une rétrospective explosive du duo Lek & Sowat. Comme un catalogue raisonné (et déraisonnable), l’exposition revient sur leurs plus ambitieux projets, de 2010 à 2022.

Régulièrement, le MAC VAL imagine une exposition thématique à partir des œuvres de sa collection. L’idée ? Aborder, par le prisme de l’art contemporain, de grands thèmes de société. Cette fois-ci, et après des mois de précautions sanitaires et de distanciation sociale, place au corps – comme source de questionnements sur soi et sur le monde. Un accrochage passionnant, riche de 90 pièces d’artistes jeunes et confirmés, d’acquisitions récentes et de chefs-d’œuvre.

Dessiné par un ethnographe du XIXe siècle, délicatement sculpté par l’artiste contemporaine Eva Jospin, peint dans un dernier souffle par Pierre Bonnard… Étudié par les scientifiques ou représenté par les artistes, l’arbre est depuis toujours un compagnon bienveillant. Nous ressemblant même étrangement, avec ses bras-branches et ses jambes-racines… C’est justement ce rapprochement que creuse la nouvelle exposition des Franciscaines de Deauville, médiathèque formidable où l’arbre est devenu papier puis livre. D’une époque à l’autre, le parcours transdisciplinaire « Vous êtes un arbre ! » s’emploie à démontrer l’existence singulière des arbres… et leur faculté à nous faire du bien. Comme le résume le jardinier Alain Baraton dans le catalogue : « Si nous aimons les arbres, c’est aussi et surtout parce que nous avons besoin d’eux pour être heureux, pour vivre tout simplement. »

La vision a de quoi surprendre ! Un gigantesque pavillon de bambou sur le parvis de La Défense : « C’est comme si on avait posé une fleur dans ce monde bétonné », réagit le Franco-brésilien Sebastião Salgado (né en 1944), dont les photographies sont exposées à l’intérieur. Le…

Bienvenue de l’autre côté de l’écran ! Dans un monde désincarné mais saturé de nuages de pixels, d’aurores sans fin, de substances proliférantes, d’êtres et objets hybrides… À la Gaîté Lyrique, l’art numérique de la Canadienne Sabrina Ratté…

Entièrement fabriqués à la main avec une patience de fourmi, les décors miniatures (ou « boîtes ») de Charles Matton (1931–2008) relèvent de la magie. De l’atelier new-yorkais aux murs jaunis, où un canapé en cuir et une toile inachevée attendent le retour de leur propriétaire dans…

Avec un père ukrainien et une mère originaire de Crimée, le destin perturbé du peintre Boris Taslitzky, mort depuis 2005, résonne en plein cœur de l’actualité. Marqué par les deux guerres mondiales et déporté, cet homme engagé n’a cessé de peindre la douleur des ouvriers, des grévistes et des immigrés sur des feuilles volées en camp de concentration ou sur d’immenses toiles actuellement exposées à la Piscine de Roubaix. Une rétrospective à ne pas manquer !