Peinture

Au musée Courbet d’Ornans, l’exposition « Paysages de marche. Dans les traces de Rousseau, Courbet, Renoir, Cezanne et les autres » déroule un réjouissant dictionnaire de la marche dans la peinture du XIXe siècle. Errance de l’artiste, traversées solitaires, introspections… Petit tour d’horizon à travers cette soixantaine de chefs-d’œuvres.

Peintre d’origine allemande, Gerhard Richter (né en 1932) excelle autant dans la figuration que l’abstraction. Célèbre pour ses photos-peintures, il interroge l’histoire du XXe siècle et sa mémoire. Retour sur le parcours de cet artiste virtuose et inclassable actuellement présenté au sein de l’exposition « Dans le flou, une autre vision de l’art de 1945 à nos jours » au musée de l’Orangerie.

Alors qu’ouvre à Aix-en-Provence une grande exposition, à l’occasion de l’année « Cezanne 2025 », sur la bastide du Jas de Bouffan, maison familiale aux portes de la ville qui fut un laboratoire de création pour l’artiste, Beaux Arts Éditions publie un beau livre, richement illustré et documenté, qui retrace l’ancrage mais aussi les relations compliquées du peintre avec sa ville natale. Extrait.

Encore peu connue du grand public, Geneviève Claisse (1935–2018) est pourtant une artiste incontournable de l’abstraction de la seconde moitié du XXe siècle. Ses œuvres s’invitent tout l’été dans les Yvelines, à la maison Louis Carré, joyau du grand architecte finlandais Alvar Aalto.

1507 : le front pâle, les lèvres bleues, les yeux mi-clos… Le pauvre Jean-Baptiste n’a pas l’air dans son assiette. Le peintre italien Andrea Solario représente, à la demande d’un cardinal rouennais, sa tête soigneusement tranchée, servie comme une offrande dans sa coupe sacrificielle. Mais pourquoi peindre un saint comme une nature morte ? Avec son regard libre et curieux, Louvre-Ravioli aka François Bénard enquête chaque mois pour Beaux Arts sur un chef-d’œuvre de la peinture.

« Aux yeux de beaucoup, je n’étais qu’une annexe insignifiante de Kandinsky. On oublie facilement qu’une femme peut posséder un talent original et authentique, être une vraie créatrice. » Longtemps éclipsée par celui qui fut son compagnon quatorze ans durant, Gabriele…

Depuis quelques mois, le peintre italien Guido Reni (1575–1642) ne cesse de faire parler de lui. Après que le David contemplant la tête de Goliath du musée des Beaux-Arts d’Orléans, longtemps pris pour une copie, a été réévalué en 2018 comme étant l’original peint avant celui du…

C’est un tableau exceptionnel qui vient de ressurgir de l’ombre : restée introuvable pendant un siècle et demi, cette huile sur toile du célèbre peintre britannique William Turner (1775–1881) n’est autre que la toute première à avoir été exposée du vivant de…

C’est un paysage de tissus et de couleurs, un petit monde en soi. Au cœur du Grand Palais, sous la resplendissante verrière récemment restaurée, l’artiste brésilien Ernesto Neto (né en 1964) a créé une installation géante, dans laquelle on peut entrer – après avoir retiré ses…

L’église d’Auvers-sur-Oise doit sa renommée au fameux tableau de Vincent van Gogh, qu’il réalise en 1890. Plus d’un siècle plus tard, une œuvre oubliée de la peintre Léonide Bourges ressurgit, offrant le même sujet sous un autre regard. Restaurée et actuellement exposée au château d’Auvers, cette toile méconnue questionne les liens entre les deux artistes, contemporains dans le village. Un événement qui remet en lumière une artiste méconnue.

Baigné d’une lumière dorée, ce paysage norvégien signé Georg Saal, témoin du romantisme allemand du XIXe siècle, est à saisir aux enchères en ligne. À découvrir sans tarder sur le site Internet de Catawiki.

1787 : la mode des ruines antiques bat son plein. Le champion français du genre, Hubert Robert, livre sur commande des vues fantaisistes des monuments d’Orange, vestiges d’une Gaule romaine fantasmée. Devant la monumentale marche de l’Histoire, triomphante ou déplorable, le tout petit peuple de Robert se balade… Avec son regard libre et curieux, Louvre-Ravioli aka François Bénard enquête chaque mois pour Beaux Arts sur un chef-d’œuvre de la peinture.

Maître italien de la peinture de genre à la fin du XIXe siècle, Gaetano Bellei séduit par son réalisme et sa capacité à capturer les petits bonheurs du quotidien. La signature du peintre figure actuellement parmi les lots en vente sur le site d’enchères en ligne Catawiki, offrant aux collectionneurs l’opportunité d’acquérir un authentique morceau de joie.

C’est un événement rare dans le monde de l’art : un tableau d’Artemisia Gentileschi, Hercule et Omphale (vers 1635–1637), longtemps tombé dans l’oubli, est exposé pour la première fois au public au Getty Museum de Los Angeles, après une restauration minutieuse.

Ce dimanche c’est la fête des mères ! L’occasion de passer en revue les différents portraits que les artistes des XIXe et XXe siècles ont consacrés à leur génitrice. Tendre et coloré pour Van Gogh, aussi insolent que complice chez Michel Journiac, en araignée selon Louise Bourgeois. Voici cinq œuvres surprenantes qui célèbrent l’amour filial !

« Je ne vais pas vous ennuyer plus longtemps avec des bavardages féminins. Mes œuvres parleront d’elles-mêmes ! » Mise à l’honneur jusqu’au 3 août prochain au musée Jacquemart-André, qui réunit près de 40 de ses tableaux, la peintre caravagesque Artemisia Gentileschi…

Annoncée en avril 2024, l’ambitieuse restauration d’Un enterrement à Ornans (1849–1850), tableau monumental du peintre Gustave Courbet et l’une des pièces maîtresses du musée d’Orsay, vient de débuter au rez-de-chaussée de l’établissement parisien.

De portraits officiels en installation d’art contemporain sulfureuse, la figure du pape a inspiré bien des artistes au fil des siècles. Alors que le conclave débutera le 7 mai dans la chapelle Sixtine, voici une galerie de six portraits cultes.

Après le Warhol qui aurait été jeté aux ordures à Uden, une autre œuvre d’un artiste célèbre vient d’être victime d’une erreur d’inattention aux Pays-Bas. Le 25 avril, le média néerlandais Algemeen Dagblad a en effet révélé qu’un tableau du peintre…

Les touristes dont les vacances à Rome avaient été prévues avant le décès du pape François, survenu le 21 avril, devront faire une croix sur une étape attendue de leur séjour. Joyau du Vatican, la chapelle Sixtine ferme en effet ses portes à partir de ce lundi 28 avril, pour une durée…

C’est l’histoire d’un vœu : « Que tous les artistes deviennent par leurs œuvres artisans de la paix. » Formulé par Lin Xiang Xiong, entrepreneur et artiste singapourien d’origine chinoise, celui-ci prend cette année une forme très concrète, en s’incarnant dans le projet d’un…

Figure incontournable du pop art américain et des avant-gardes new-yorkaises des années 1960–1970, Jasper Johns (né en 1930) doit sa renommée à ses œuvres radicales réinterprétant le quotidien. Drapeaux, couverts, boîtes de conserves… La constellation minimaliste de l’artiste interroge, de manière plus complexe qu’il n’y paraît, le réel.

Dans le prolongement de sa grande exposition « Déserts », le Muséum national d’Histoire naturelle présente huit toiles monumentales de Silvère Jarrosson, purs bijoux de contemplation en peinture inspirés de travaux scientifiques.

Elle doit son nom à Giorgio Vasari, qui le premier l’a qualifiée de Vénus. Peinte en 1538 par Titien pour un riche commanditaire, la Vénus d’Urbin fait partie de ces œuvres obsédantes, admirées, copiées, analysées, mais qui n’ont toujours pas livré tous leurs secrets. Offrons-nous un tête-à-tête avec cet idéal de beauté aux yeux revolver.

Il arrive parfois aux experts de se tromper. Aux Pays-Bas, le Mauritshuis de La Haye vient de revoir sa copie concernant trois tableaux de sa collection. Ces derniers, auparavant présentés comme des Rembrandt (1606–1669), dont ce musée possède l’une des plus importantes collections…

Au XVIIIe siècle, le célèbre peintre Jean Siméon Chardin (1699–1779) succombe lui aussi à la mode des « singeries » qui frappe le monde de l’art. Preuve en est avec cette représentation du primate en peintre appliqué, pinceau et palette à la main. Ce singe manifestement singe un artiste ! Critique amère ou simple plaisanterie ? Avec son regard libre et curieux, Louvre-Ravioli aka François Bénard enquête chaque mois pour Beaux Arts sur un chef-d’œuvre de la peinture.

Après les décrets, les portraits… Donald Trump continue de marquer son territoire, y compris à la Maison-Blanche. Le président américain vient en effet de faire décrocher le portrait de l’ancien président des États-Unis Barack Obama, peint à l’huile sur fond blanc par…

Autant inspiré par les maîtres anciens que par les nouvelles technologies, David Hockney est l’auteur d’une œuvre solaire, imprégnée de l’hédonisme californien. Alors qu’il est l’honneur d’une exposition exceptionnelle à la fondation Louis Vuitton, plongeons dans la carrière de cet éternel dandy aux lunettes rondes.

Une toile radieuse de Paul Signac (1863–1935) refait surface ! Peint en 1905 par le célèbre pointilliste français, Saint Georges, couchant (Venise) – une vue étincelante de la basilique San Giorgio Maggiore au coucher du soleil depuis la Riva degli Schiavoni – sera vendu aux enchères le…

Auguste Renoir, passé à Noirmoutier en 1892, a dit de sa lumière qu’elle était « autrement plus belle que celle de la Méditerranée »… Il n’était pas le seul artiste à être aimanté par cette île charmante du golfe de Gascogne !

Historique ! Jamais une exposition d’une telle envergure n’avait été consacrée au mythique David Hockney. Ce printemps, la fondation Louis Vuitton retrace en plus de 400 œuvres les 25 dernières années de carrière du célèbre peintre britannique, en s’autorisant un petit détour par quelques-unes des toiles cultes qui l’ont propulsé au premier rang de la création mondiale. Aperçu en images.

Veste à carreaux sur gilet turquoise, cravate rouge, lunettes jaune vif, pastel vert à la main : l’artiste britannique David Hockney, qui fêtera bientôt ses 88 ans, rayonne de son espièglerie habituelle sur l’affiche de son exposition parisienne « David Hockney 25 » – la plus grande…

C’est un trésor de taille qui vient de faire son entrée à la Tate Modern… Ce jeudi 3 avril, le collectionneur américain d’origine argentine Jorge M. Pérez a donné au musée londonien l’un des fleurons de sa collection : un superbe et monumental triptyque de…

Un vaporeux paysage italien aux couleurs irisées peint par William Turner (1775–1851) vient de sortir de l’ombre. Depuis le 31 mars, Venise, vue depuis le canal de la Giudecca, avec l’église de Santa Maria della Salute (vers 1840), attribué au maître anglais en octobre 2024, est…

C’est l’une des révélations de 2025 : peintre majeur en Norvège, Christian Krohg (1852–1925) est encore un inconnu en France. Maître d’Edvard Munch, il est surtout un grand chef d’École, qu’il veut résolument tournée vers la modernité et engagée au service du peuple. Le musée d’Orsay offre à voir une sélection éblouissante de ses œuvres.

Peintre et pastelliste suisse, Jean-Étienne Liotard (1702–1789) laisse derrière lui une œuvre foisonnante. Artiste de cour, il doit sa renommée à ses portraits sensibles et délicats, d’une précision sans égal. Retour sur le parcours de ce maître, qui fut également un orientaliste précoce, en plein XVIIIe siècle, après avoir vécu cinq ans à Constantinople.

Femme libre, icône controversée de l’avant-garde norvégienne, aux côtés d’Edvard Munch et de Knut Hamsun pour ne citer qu’eux, Oda Krohg (1860–1935) était aussi peintre – une artiste qu’il est temps de redécouvrir alors que le musée d’Orsay consacre la première exposition française à son mari Christian Krohg. En ce mois de mars, Beaux Arts vous raconte le destin de 45 peintres, sculptrices ou encore photographes, que vous devriez absolument connaître.

Exposé en 1863 au Salon des refusés, Le Déjeuner sur l’herbe d’Édouard Manet n’a pas manqué de provoquer un scandale. En cause : la présence, tout sauf anodine, d’une jeune femme nue aux côtés d’hommes en costume. Pour en savoir plus sur cette icône de l’histoire de l’art, glissons-nous parmi les invités de ce pique-nique champêtre.

Enseignante en arts plastiques pendant plus de 30 ans, Alma Thomas a véritablement commencé sa carrière de peintre abstraite à la retraite, à 60 ans passés. Première femme africaine-américaine à avoir exposé au prestigieux Whitney Museum de New York, elle a inspiré de nombreuses artistes afrodescendantes. En ce mois de mars, Beaux Arts vous raconte le destin de 45 peintres, sculptrices ou encore photographes, que vous devriez absolument connaître.