Art ancien

L’iconographie des Rois mages, personnages incontournables des crèches de Noël, s’étire sur des siècles et a subi plusieurs transformations. L’un d’eux, Balthazar, a même changé d’apparence au cours de l’histoire. Décryptage en images !

Cet automne, le Petit Palais met en lumière Jusepe de Ribera (1591–1652) à travers une rétrospective inédite, « Ténèbres et lumière », riche d’une centaine de peintures, dessins et gravures. Elle offre ainsi l’occasion de revenir sur l’histoire de sa reconnaissance, pour le…

Ce week-end, Arte nous fait le cadeau de dévoiler sa grande série événement : L’Armée des romantiques. Plus qu’un classique documentaire, c’est une série entièrement animée qui, en quatre épisodes, raconte le roman vrai d’un groupe de jeunes révoltés du XIXe siècle : Delacroix, Baudelaire, Sand, Dumas, Hugo… Une fresque aussi foisonnante que captivante portée par la voix de Cécile de France.  

Il avait tout d’un grand artiste : le talent, le succès, les récompenses… Mais l’impétueux François Chifflart, qui se rêvait peintre d’histoire, a tout envoyé valser. Rebelle, tourmenté et impulsif, cet éternel solitaire a tracé sa route hors des circuits académiques en s’imposant malgré tout comme l’un des meilleurs graveurs (incompris) de son temps. La Maison Victor Hugo à Paris met en lumière cet artiste atypique et inclassable, qui pour subsister a illustré les œuvres du célèbre écrivain, dont il fut l’un des plus fervents admirateurs.

Le Nationalmuseum de Stockholm a inauguré cet automne une exposition ambitieuse dédiée au romantisme. Intitulé « The Romantic Eye » (« L’Œil romantique »), ce parcours nourri de prêts prestigieux fait dialoguer des œuvres de la première moitié du XIXe siècle (en grande partie de maîtres allemands et nordiques, tel Caspar David Friedrich) et des créations contemporaines. Mers déchaînées, montagnes escarpées, ciels orageux, forêts obscures, visages saisis d’effroi… Visite en dix œuvres pétrifiantes !

Bien qu’il soit originaire d’Espagne, c’est en Italie que Jusepe de Ribera s’imposera comme l’un des peintres les plus influents de la scène artistique du XVIIe siècle. Maître absolu du clair-obscur, le peintre a poussé à son paroxysme la leçon de Caravage. Encore plus ténébreuse et radicale, sa peinture regorge de figures de martyrs et de marginaux. Un cortège dans lequel s’invite ce Silène ventripotent (et ivre), joyau des collections du musée Capodimonte à Naples.

Fusionnez Fine Arts Paris et La Biennale des Antiquaires et vous obtiendrez FAB Paris, qui prendra place au Grand Palais (tout juste restauré) du 22 au 27 novembre 2024. 100 galeries dévoileront, sous l’époustouflante verrière, des merveilles de l’Antiquité à nos jours, dans des scénographies parfois surprenantes.

Celui que l’on suppose être le maître de Titien, auteur de La Vénus de Dresde et de La Tempête, reste un mystère pour les historiens de l’art. Redécouvert au XIXe siècle, on n’attribue à Giorgione qu’une trentaine d’œuvres à peine, et sa brève existence reste criblée de zones d’ombres.

Le jury a tranché : ce sera l’artiste française Hélène Delprat (née en 1957) qui réalisera le carton de la scène manquante de la célèbre tapisserie de Bayeux ! Commandée pour fêter le millénaire de la naissance de Guillaume le Conquérant, ainsi que la réouverture du musée de…

Ils ne la pensaient pas si précieuse. S’étant simplement laissé tenter par une journée d’expertise gratuite, un couple de la région du Forez (Loire) a poussé la porte de l’hôtel des ventes du Marais, à Saint-Étienne, avec quelques photographies d’une peinture ancienne non signée…

En quête de frissons ? Le patrimoine peut s’avérer parfois plein de surprises… Aussi remarquables pour leurs sinistres légendes paranormales que pour leur architecture et leur décor, voici les huit plus belles maisons hantées de France, à visiter à ses risques et périls.

Truffée de détails surprenants, La Lithotomie, également dite « La Cure de la folie », peinte par Jérôme Bosch vers 1494, représente une pratique chirurgicale longtemps prisée pour ses soi-disant vertus psychiatriques. Le principe : extraire une « pierre de folie » de la tête du malade… Fascinant de nombreux peintres, de Brueghel l’Ancien à Rembrandt, elle est actuellement au cœur de l’expo événement du Louvre « Figures du fou ».

Deux peintures, mais pas des moindres ! Durant trois mois dans la chapelle du château de Chambord, le public pourra (re)découvrir et comparer deux tableaux de madones de Sandro Botticelli (1445–1510), maître de la Renaissance italienne : l’un prêté par la galerie des Offices de Florence, l’autre (une copie d’atelier avec quelques variantes) redécouverte récemment dans une petite église française, où elle passait pour une reproduction du XIXe siècle…

La plus célèbre fontaine au monde se refait une beauté. Depuis ce lundi 7 octobre, la fontaine de Trevi (1732–1762) à Rome est en cours de nettoyage ; des barrières en métal empêchent l’accès à la partie basse de la place et y resteront jusqu’à l’achèvement des…

Le succès de la « Joconde du Nord » reposerait-il sur une astuce mathématique ? À la demande du musée Mauritshuis de La Haye (Pays-Bas), qui abrite la fameuse Jeune Fille à la Perle (vers 1665), des scientifiques de la société de recherche Neurensics ont mesuré l’activité cérébrale…

Le musée Mauritshuis de La Haye (Pays-Bas) va-t-il bientôt être dépouillé d’une partie importante de sa collection ? C’est ce que laisse craindre une action judiciaire qui vient d’être lancée par les héritiers du collectionneur néerlandais Abraham Bredius…

Avant de rencontrer le succès grâce à son titre « Un jour je marierai un ange », l’auteur, compositeur et interprète belge Pierre de Maere était photographe de mode. Le jeune prodige de 23 ans, actuellement en tournée, a un œil qu’il exerce en assurant la direction artistique de ses albums et en acquérant des objets d’art et de design. L’une de ses œuvres favorites ? Le Bassin de baignade, l’un des six tableaux que Charles Philippe commanda à Hubert Robert en 1777 pour la salle de bains du château de Bagatelle…

En 1797, Anne-Louis Girodet peint Jean-Baptiste Belley, premier député noir français, partisan de l’abolition de l’esclavage qui pose en commandant élégant. Le Spartacus de Saint-Domingue ? Pas sûr… Blogueur au regard libre et curieux, Louvre-Ravioli (aka François Bénard) mitonne chaque mois pour Beaux Arts une savoureuse chronique inédite qui décortique un chef-d’œuvre de la peinture.

Pour la première fois, une exposition met en lumière le destin singulier de l’Anglaise Maria Cosway, portraitiste, peintre d’histoire et graveuse. Son nom ne vous dit rien mais son talent, où plane l’ombre des peintres Johann Heinrich Füssli et Jacques-Louis David, ne vous laissera sûrement pas indifférent. Une découverte à admirer à Morosaglia, en Corse, dans la maison de son ami Paoli, figure historique de l’île de Beauté.

Cela faisait près d’un quart de siècle que ses joyaux restaient dans l’ombre ! À partir de ce samedi 21 septembre, le public pourra enfin (re)découvrir le rutilant trésor de la cathédrale Notre-Dame de Chartres (Eure-et-Loir), l’un des plus emblématiques de France, remontant au moins…

Ses lumières crépusculaires et sa manière velouté lui ont valu le surnom de « Corrège français ». Entre néoclassicisme et romantisme, le solitaire Pierre Paul Prud’hon (1758–1823) est une figure inclassable de l’art du début du XIXe siècle, incarnant alors une sensibilité nouvelle, rétive à l’académisme. Lumière sur ce peintre de l’Empire qui n’a laissé que peu d’œuvres.

Voilà un sujet au poil ! Aujourd’hui, dans notre série de rentrée consacrée à toutes les questions que vous posez sur l’art, on décrypte un phénomène de mode visible sur bien des portraits de femmes.

En Europe et plus particulièrement en Auvergne, on recense nombre de ces madones sculptées au Moyen Âge dans le bois. Mais d’où viennent-elles ? Pourquoi cette teinte noire ? À l’occasion de notre série quotidienne de la rentrée qui répond à toutes les questions que vous vous posez sur l’art, on vous dit tout sur ces œuvres qui suscitent bien des interrogations chez les chercheurs.

Certains n’avaient même pas 30 ans… Fauchés dans la fleur de l’âge, tandis que d’autres se cherchent encore, ces peintres, photographes et performeurs ont toutefois marqué l’histoire de l’art. Retour sur les disparitions les plus précoces d’artistes, qui ont aussi contribué à forger leur mythe.

Connaissant d’importants travaux de restauration, la galerie Borghèse à Rome prête ses trésors au musée Jacquemart-André, qui rouvre ses portes après s’être lui aussi offert un coup de frais. L’occasion d’admirer en détails l’un des chefs-d’œuvre de la prestigieuse collection italienne : le Garçon à la corbeille de fruits (vers 1593) de Caravage, tableau de jeunesse dans lequel le peintre fait déjà preuve de toute sa maestria.

Quel point commun y a-t-il entre Dragon Ball Z et les vues enneigées du mont Fuji du maître du XIXe siècle Hokusai ? C’est parti pour une petite explication, à l’occasion de notre série quotidienne de la rentrée qui répond à toutes les questions que vous vous posez sur l’art.

Ah l’été ! Ses joues pêchues, ses petits pois rieurs, ses melons crâneurs… Mais a qui appartient ce curieux profil croqué par Arcimboldo en 1573 ? Un souverain détourné en son palais de Rungis ou un Don Zucchini à l’affiche du théâtre des Variétés ? Le panier est difficile à percer… Blogueur au regard libre et curieux, Louvre-Ravioli (aka François Bénard) mitonne chaque mois pour Beaux Arts une savoureuse chronique inédite. À table !

Vous êtes-vous déjà demandé pourquoi les tableaux anciens que vous admirez dans les musées laissent entrevoir des petites fissures ? Dans le cadre de notre série quotidienne de la rentrée dédiée aux questions que vous vous posez sur l’art, on vous explique tout sur ce phénomène intriguant.

Connu pour avoir été le peintre du roi François Ier, François Clouet (vers 1520 – 1572) fut un artiste majeur de la Renaissance française. Lumière sur la carrière de cet artiste qui n’aura eu de cesse de bousculer les codes du portrait.

Sa construction a duré 632 ans ! Aujourd’hui, la cathédrale de Cologne est le monument le plus visité de toute l’Allemagne. Cerise sur le gâteau ? Ses vitraux, signés Gerhard Richter. Dans cette série estivale, Beaux Arts vous emmène tous les jours, du lundi au vendredi, aux quatre coins du monde à la découverte des plus beaux sites, monuments et merveilles de l’humanité à visiter (au moins) une fois dans sa vie.

Superbe abbaye cistercienne fondée en 1228 dans le Val-d’Oise, à une trentaine de kilomètres au nord de Paris, Royaumont offre une merveilleuse escapade d’un ou deux jours ! Car, en plus de sa visite, il est possible de dormir dans les anciennes cellules des religieuses et de se restaurer sous ses voûtes séculaires. Une expérience hors du temps, à compléter par les concerts et spectacles qui y sont régulièrement organisés, et qui font de ce joyau du patrimoine, situé au cœur d’un vaste parc naturel, un lieu éminemment vivant. Visite guidée !

En 1611 à Rome, la jeune et talentueuse peintre caravagesque Artemisia Gentileschi (1593–1653) affirme avoir été violée par son professeur, l’artiste Agostino Tassi. S’ensuit alors un violent et retentissant procès au cours duquel l’adolescente de 17 ans est calomniée, humiliée et torturée… Tout l’été, chaque semaine, Beaux Arts revient sur ces procès historiques qui ont secoué le monde de la création.

Connu pour son décor d’un raffinement extrême caractéristique du style manuélin, le vaste monastère des Hiéronymites est un trésor du patrimoine mondial de l’UNESCO qui a miraculeusement survécu au terrible tremblement de terre de Lisbonne en 1755. Dans cette série estivale, Beaux Arts vous emmène tous les jours, du lundi au vendredi, aux quatre coins du monde à la découverte des plus beaux sites, monuments et merveilles de l’humanité à visiter (au moins) une fois dans sa vie.

À Agra, au nord de l’Inde, le Taj Mahal fascine par son architecture majestueuse qui lui vaut de figurer au patrimoine mondial de l’UNESCO. Ce palais d’un raffinement exceptionnel construit par amour attire des millions de couples chaque année. Dans cette série estivale, Beaux Arts vous emmène tous les jours, du lundi au vendredi, aux quatre coins du monde à la découverte des plus beaux sites, monuments et merveilles de l’humanité à visiter (au moins) une fois dans sa vie.

Enfant prodige, cette peintre suisse est devenue l’une des plus célèbres femmes artistes du XVIIIe siècle. Focus sur la folle vie d’Angelica Kauffmann (1741–1807), artiste et amie de Goethe, elle fut l’un des membres fondateurs de la Royal Academy de Londres !

Métamorphoses, amours impossibles, légendes bibliques… La peinture d’histoire n’immortalise pas seulement les grands événements, elle relate aussi les mythes et les fictions qui perdurent depuis des siècles. Une exposition au MUDO-Musée de l’Oise, en partenariat avec le musée des Beaux-arts de Dunkerque, réunit une cinquantaine de ces tableaux narratifs peints entre les XVIIe et XIXe siècles, à l’ambiance tantôt séductrice, tantôt dramatique…

On l’oublie volontiers, mais les églises et cathédrales étaient autrefois bien plus colorées qu’elles ne le sont aujourd’hui. Leurs peintures murales racontaient du sol au plafond la vie de la Vierge, la Passion du Christ ou encore la Nativité, mais aussi donnaient forme à une remarquable inventivité décorative… Certaines subsistent aujourd’hui, voire même ont été créées récemment. Preuve en est avec ce petit tour de France haut en couleur !

Parfois, il n’y a qu’un pas entre un tableau et une symphonie, surtout lorsque cette dernière s’est inspirée d’une œuvre d’art. De la Joconde au Déjeuner sur l’herbe, voici une dizaine de toiles célèbres transposées en musique. Une playlist à écouter sans modération à l’occasion de la Fête de la musique !

L’été a déjà commencé dans nos galeries parisiennes avec de belles moissons d’expositions. Puisque l’entrée est libre, pourquoi s’en priver ? Nous avons sélectionné pour vous quelques accrochages à découvrir les yeux grands ouverts dès ce mois de juin.