Art moderne

Il arrive qu’un trésor se trouve juste sous notre nez. Andrea Lo Rosso semble avoir eu cette chance. Ce sexagénaire italien vivant à Pompéi vient de découvrir qu’un tableau, resté accroché durant un demi-siècle dans un cadre bon marché sur un mur du salon de sa famille, serait un…

Voici une étape originale du parcours « Paris surréaliste », itinéraire qui fête le centenaire du mouvement : à la librairie Métamorphoses, 31 tableaux du peintre Fleury Joseph Crépin (1875–1948) sont dévoilés au public pour la première fois. L’occasion de revenir sur la destinée fabuleuse de cet artiste spirite porté aux nues par André Breton.

Des Raboteurs de parquet au Pont de l’Europe, Gustave Caillebotte est « le peintre de la vie moderne » par excellence, le héraut du Paris haussmannien, mais aussi un ovni dans le paysage chatoyant de l’impressionnisme. Alors que sont fêtés en 2024 les 150 ans du mouvement et que le musée d’Orsay s’apprête à célébrer le peintre dans une grande rétrospective, Beaux Arts vous dévoile six de ses secrets d’artiste.

On le croyait mort et enterré depuis la dissolution du groupe à la fin des années 1960… Le cadavre, si exquis, du surréalisme bouge encore ! Plus vivant que jamais, au moment de fêter son centième anniversaire, le mouvement surréaliste est au centre de multiples expositions dans les galeries parisiennes. C’est gratuit, c’est fou !

C’est la toute première fois que ces trois œuvres majeures de Vincent van Gogh (1853–1890) sont exposées en triptyque, exactement comme le peintre néerlandais l’avait voulu. Depuis ce samedi 14 septembre à la National Gallery de Londres, un trio de peintures aux couleurs…

Mouvement majeur de l’histoire de l’art du XXe siècle, l’expressionnisme abstrait invente, à New York dans les années 1940, un nouveau langage pictural reposant sur l’expression des émotions et des sentiments ; les uns, comme Mark Rothko, au moyen de la couleur, les autres, comme Jackson Pollock, grâce à une peinture gestuelle. Faisons le point en deux minutes.

Certains n’avaient même pas 30 ans… Fauchés dans la fleur de l’âge, tandis que d’autres se cherchent encore, ces peintres, photographes et performeurs ont toutefois marqué l’histoire de l’art. Retour sur les disparitions les plus précoces d’artistes, qui ont aussi contribué à forger leur mythe.

Si le génie de Constantin Brancusi n’est plus à démontrer aujourd’hui, il n’en a pas toujours été ainsi. L’artiste a même dû affronter la justice américaine pour prouver son talent ! En 1928, il se retrouve au cœur d’un procès retentissant, dont les conclusions vont bien au-delà de son œuvre, et pose les bases juridiques de l’art moderne. Tout l’été, chaque semaine, Beaux Arts revient sur ces procès historiques qui ont secoué le monde de la création.

Nourrissons-nous d’élégance avec une sélection Art déco dans toute la France : hôtel, piscine, musée… Des « joyaux » bâtis dans les années 1920 et 1930, selon les principes géométriques et épurés d’un mouvement qui s’opposait aux courbes « nouilles » de l’Art nouveau. En avant toute !

Deuxième monument le plus visité d’Espagne, la basilique Sagrada Família dessinée par l’architecte Antoni Gaudí a vu sa construction commencer il y a près d’un siècle et demi… Mais s’achèvera (enfin) en 2026 ! Dans cette série estivale, Beaux Arts vous emmène tous les jours, du lundi au vendredi, aux quatre coins du monde à la découverte des plus beaux sites, monuments et merveilles de l’humanité à visiter (au moins) une fois dans sa vie.

Auguste Rodin s’exporte en Chine ! Le 27 septembre, un centre d’art dédié à ce célèbre sculpteur français du XIXe siècle va ouvrir ses portes à Shanghai. Annoncé depuis plusieurs années, ce projet devait initialement voir le jour à Shenzhen, mais c’est finalement dans cette…

Portraitiste mondain de la Belle Époque, John Singer Sargent s’est imposé en Europe comme l’un des grands peintres américains du XIXe siècle. Lumière sur la vie de cet artiste qui sut moderniser la peinture académique de son temps.

À Martigny, la fondation Pierre Gianadda frappe fort avec son exposition d’été qui confronte deux titans de l’art moderne : Auguste Renoir et Paul Cézanne. Deux artistes que tout semble opposer mais qui ont pris leurs distances avec l’impressionnisme pour s’intéresser à l’art classique. Visite d’une exposition à la formule un peu trop figée dans le temps…

En avril 1912, le peintre Egon Schiele, âgé de 22 ans, est accusé d’avoir violé une jeune fille de 13 ans ayant posé pour lui. Il est innocent, mais qu’à cela ne tienne, le juge fait le procès de ses dessins de nus dans le but de le condamner pour « immoralité »… Allant jusqu’à en brûler un au tribunal ! Tout l’été, chaque semaine, Beaux Arts revient sur ces procès historiques qui ont secoué le monde de la création.

Star des Jeux de Paris 2024, la tour Eiffel rayonne dans le ciel de Paris depuis son édification en 1889 pour l’Exposition universelle. Véritable prouesse, autant technique qu’esthétique, elle est devenue un emblème de la France, adulé dans le monde entier. Dans cette série estivale, Beaux Arts vous emmène tous les jours, du lundi au vendredi, aux quatre coins du monde à la découverte des plus beaux sites, monuments et merveilles de l’humanité à visiter (au moins) une fois dans sa vie.

Elle a tout l’air d’une photographie de famille, comme celles que l’on pourrait prendre aujourd’hui en vacances. Avec cette grande composition intitulée Les Loisirs – Hommage à Louis David (1948–1949), Fernand Léger rend autant hommage aux congés payés du Front Populaire qu’au peintre Jacques-Louis David. Un chef-d’œuvre haut en couleur dans lequel transparaissent les convictions politiques et esthétiques de l’artiste, profondément liées.

Installé dans l’hôtel Salé, au cœur du Marais, le musée national Picasso-Paris met en lumière les références artistiques et visuelles de Pablo Picasso (1881–1973) dans une exposition intitulée « Picasso Iconophage », à découvrir jusqu’au 15 septembre 2024.

Le sujet est inédit : les escales niçoises de Berthe Morisot, dans les années 1880, sont au cœur d’une riche exposition-dossier au musée des Beaux-Arts Jules Chéret de Nice. Il aura fallu une petite dizaine de spécialistes pour creuser la piste et ainsi lever le voile sur des facettes méconnues de cette pionnière de l’impressionnisme.

Le sulfureux Ladies Lounge n’a décidément pas fini de défrayer la chronique ! Ce mercredi 10 juillet, un nouveau rebondissement a eu lieu dans l’affaire de cette installation interdite aux hommes : sa conceptrice, l’artiste américaine Kirsha Kaechele (née en 1976), a révélé sur son…

Elle est partout ! Inspiratrice de livres, de films et de podcasts, Frida Kahlo voit également son visage copié-collé à l’infini, sur des t-shirts, des tasses, des boîtes de biscuits… Jusqu’à avoir sa propre Barbie, consécration de son entrée dans le marketing international ! Mais pourquoi son image vend-elle autant ? Et que cela révèle-t-il de notre rapport aux artistes femmes ? Décryptage.

Il est l’auteur de peintures, de tapisseries, de bijoux, de céramiques, de lithographies, de décors, de costumes… Jean Lurçat a passé sa vie à créer, expérimenter, s’adonner avec passion à l’expression plastique sous toutes ses formes. À Perpignan, le Musée d’art Hyacinthe Rigaud brosse le portrait d’un artiste complexe, en s’intéressant notamment à son travail de la céramique. Le parcours propose, grâce à la présentation de plus de deux cents œuvres, la redécouverte bienvenue d’un artiste majeur, mais trop peu mis en valeur par les institutions françaises.

Métamorphoses, amours impossibles, légendes bibliques… La peinture d’histoire n’immortalise pas seulement les grands événements, elle relate aussi les mythes et les fictions qui perdurent depuis des siècles. Une exposition au MUDO-Musée de l’Oise, en partenariat avec le musée des Beaux-arts de Dunkerque, réunit une cinquantaine de ces tableaux narratifs peints entre les XVIIe et XIXe siècles, à l’ambiance tantôt séductrice, tantôt dramatique…

Parfois, il n’y a qu’un pas entre un tableau et une symphonie, surtout lorsque cette dernière s’est inspirée d’une œuvre d’art. De la Joconde au Déjeuner sur l’herbe, voici une dizaine de toiles célèbres transposées en musique. Une playlist à écouter sans modération à l’occasion de la Fête de la musique !

Connaissez-vous Jean Hélion (1904–1987) ? Rien n’est moins sûr tant son art a été mal compris de son vivant. Car s’il a été un pionnier de l’abstraction, Hélion a fait le choix singulier de revenir ensuite vers la figuration…

C’était un pilier de l’architecture sociale d’après-guerre. L’architecte Paul Chemetov (1928–2024) s’est éteint ce dimanche 16 juin à l’âge de 95 ans à son domicile parisien. Fils de l’illustrateur russe Alexandre Chemetoff (dit Chem, émigré en France en 1924), cet adhérent…

Avec Vermeer, Van Gogh et Rembrandt, Piet Mondrian est sans nul doute l’un des plus grands peintres hollandais de l’histoire. On reconnaît immédiatement ses compositions géométriques aux surfaces de couleurs pures, sans toujours savoir que sa pratique est plus complexe et variée qu’il n’y paraît. Beaux Arts vous livre six secrets pour mieux percer le mystère Mondrian.

Avant d’être musicien, Gérard Manset (né en 1945) voulait être peintre. Ancien élève de l’École des arts décoratifs de Paris, exposé au Salon d’Automne en 1966, l’artiste aux multiples facettes a rencontré le succès en tant qu’auteur-compositeur-interprète. Il vient de sortir un nouvel album dont le titre, L’Algue bleue, résonne avec l’univers aussi mystérieux que poétique du Douanier Rousseau, dont il retient surtout la vénéneuse Charmeuse de serpents (1907).

Un acheteur catalan a fait une bonne affaire sur Internet : après avoir déboursé 926 euros pour un pastel, il a fait expertiser l’œuvre qui a été finalement identifiée comme un authentique dessin d’Edgar Degas, estimé entre 7 et 8 millions d’euros !

À Rouen, dans le cadre du festival Normandie Impressionniste, une grande exposition rend hommage au peintre américain James Abbott McNeill Whistler (1834–1903), as des figures féminines mystérieuses, des paysages brumeux et des variations tonales raffinées, qui vécut en France avant de s’installer en Angleterre. Nourri de prêts prestigieux (notamment de la Tate Britain et du musée d’Orsay), le parcours met en valeur les influences qui ont nourri ce maître inclassable, et la façon dont il a, à son tour, inspiré de nombreux artistes. Aperçu en images !

« C’est à lui que je dois l’éducation définitive de mon œil… », reconnaissait Claude Monet. Précurseur de l’impressionnisme, le Hollandais Jongkind n’aura eu de cesse de rendre hommage aux paysages normands. Lumière sur la vie de cet aquarelliste au destin tourmenté.

Un nouveau lieu culturel d’envergure s’apprête à débarquer à Caen ! Le 24 mai, le collectionneur suisse et mécène milliardaire Jean Claude Gandur (né en 1949) a annoncé avoir choisi cette ville normande pour y bâtir le futur musée de la fondation Gandur pour l’Art (FGA), qui…

C’est gratuit ! Pourquoi s’en priver ? En mai et en juin 2024, on file dans les galeries parisiennes voir des pépites modernes et contemporaines. Suivez le guide !

Une couleur et trois lettres : IKB comme International Klein Blue… Si un artiste est lié à une teinte, c’est bien Yves Klein (1928–1962) ! Un destin furtif, une œuvre explosive qui se déroule sur huit courtes années à partir de 1954… Bien des secrets entourent cette figure de proue du Nouveau Réalisme : Beaux Arts vous en révèle six.

L’acteur mais aussi auteur-compositeur-interprète Aliocha Schneider, en tournée dans toute la France et à l’affiche de Bonjour Tristesse (prochainement au cinéma), nous a confié sa fascination pour les sculptures d’Alberto Giacometti, et plus particulièrement pour Le Chariot (1950), qui représente une figure féminine anonyme, élancée sur un char à deux roues.